4月8日，第三届北京国际戏剧演出季将在人民大会堂拉开帷幕。作为本届戏剧季的一大亮点，今年年初荣获“国家舞台艺术精品工程”精品殊荣的剧目，将于4月8日至24日亮相京城。川剧《变脸》等十台代表中国舞台表演艺术最高水准的精品剧目届时会在北京天桥剧场、长安大戏院、海淀剧院、北京大学百年纪念讲堂等地奉上20场精彩演出，共同演绎“异地共赏、异时共存”的经典品质。

　　由文化部和财政部联合实施的国家舞台艺术精品工程自2002年启动以来，一直致力于打造能够真正体现民族特色，代表国家艺术水平的舞台精品。本届评选，文化部创造性地采用评审组评价与社会评价相结合的方式，经过层层遴选，评选出2003—2004年度国家舞台艺术精品剧目：舞剧《大梦敦煌》、话剧《父亲》、儿童剧《一二三，起步走》、歌剧《八桂大歌》、话剧《虎踞钟山》、梨园戏《董生与李氏》、舞剧《大红灯笼高高挂》、京剧《膏药章》、川剧《变脸》和话剧《万家灯火》。

　　现实题材 体现人文关怀

　　十大精品剧目中，表现现实题材的就有五台，深刻地反映出文艺工作者对现实生活独特而丰富的观察、思考和体验，更表达出艺术家们发自内心的生活态度和对待大众与人生的一种亲近姿态。他们所塑造出来的一批生动鲜活、颇具审美价值的舞台艺术形象，仿佛在现实生活中与你胼手胝足，生动的舞台形象所展现出来的勤劳质朴、坚毅勇敢、诙谐睿智、健康向上的人性品格，强烈地激起观者的共鸣。辽宁省人民艺术剧院演出的话剧《父亲》就是“取材生活，贴近群众”的典范。该剧真实生动地反映了转型时期一个工人家庭的生存状态和精神风貌。父亲和他的子女们在艰难困苦中的顽强生命力和不屈不挠的意志，让所有观看过该剧的观众为之动容动情。此剧无论是编剧的选材，还是导演的二度创作，以及化妆、服装、道具、舞台设计等方面的整体呈现，都使辽宁人民艺术剧院的现实主义风格发挥得淋漓尽致。尤其是演员的表演，朴实自然，满台生辉。整幕话剧充满浓浓的人间真情，画面温馨感人。

　　江苏省苏州市滑稽剧团演出的儿童滑稽戏剧《一二三，起步走》是首次用滑稽戏的艺术形式表现儿童剧的内容，通过塑造一个可爱的农村儿童形象，显示出传统美德的光彩，更表现出现代儿童积极向上、关心他人、敢闯敢干的品质。该剧首次用滑稽戏的艺术形式表现儿童剧的内容，丰富了儿童剧的剧目建设，独特的风格样式、充满激情的艺术表现赢得了社会广泛的关注，具有积极的社会影响。

　　话剧《虎踞钟山》是南京军区政治部前线话剧团的一部经典之作，该剧站在世纪之交的高度，将建国初期的历史同今天的改革开放的大变革联系起来，找到了时代的共鸣点，让历史风云震荡观众心灵，揭示了我军建设与时俱进、永葆胜利之师的深刻主题。

　　北京人民艺术剧院表演的话剧《万家灯火》以北京南城百姓近10年的生活变迁为主线，以金鱼池地区危旧房改造为背景，表现出北京老城居民的生活环境和状态，反映了党和政府为改善群众生活所做出的实际成效。

　　福建省梨园戏实验剧团演出的梨园戏《董生与李氏》改编自尤凤伟现代农村题材小说《乌鸦》，重新对主要人物的身份、性格及情节发展进行了编排，使该剧在梨园戏传统结构的框架下，富于传奇色彩，具有较强的现实和真善美的指向性，对传统文化进行了创造性的继承和弘扬。

　　民族风韵 尽展史诗巨篇

　　此次评选，由甘肃省兰州歌舞剧院顷情打造的四幕大型舞剧《大梦敦煌》位于十大精品剧目之首。该剧采用紫禁城歌剧《图兰朵》原班制作班底，总投资超过600万元，重现丝绸之路古韵原貌，展示敦煌壁画飞天神韵，解开莫高窟千佛洞神秘面纱，成为中国舞剧史上的奇迹及震撼世界的民族舞剧经典。《大梦敦煌》以青年画师莫高与大将军之女月牙的爱情故事为主线，准确地呈现并把握了敦煌文化的精髓，刻画了莫高不断追求艺术至高境界的坚韧形象，歌颂了忠贞不渝、纯洁炽热的爱情。莫高与月牙，也相互演绎出了一场中国版的“罗密欧与朱丽叶”式的凄婉爱情故事。该剧多角度地调动各种艺术手段，实现舞蹈与音乐的完美统一，营造出强大的艺术感染力。

　　而广西柳州市歌舞团演出的歌剧《八桂大歌》更是以新颖的艺术形式，将30多首民歌搬上舞台，尽情演绎和礼赞了八桂大地上各族人民的生活风貌。该剧的主创者采用现代化的舞台制作精心包装原生态的民歌艺术，既体现了丰厚的民族文化底蕴，又飘洒出清纯的民族风情色彩。

　　传统戏剧 力求突破创新

　　创新是一个民族的灵魂。湖北省京剧院表演的《膏药章》是本次舞台艺术精品工程唯一入选的京剧，自问世以来，20年常演不衰，好评如潮。该剧反映了一个时空交错的故事，以独特的视角的叙述方式，艺术地揭示了辛亥革命这一中国历史大变革时期底层人物的命运遭遇和革命的不彻底性。该剧主创人员密切把握现代人口味，创造了以武汉方言表演、节奏“短平快”、风格诙谐夸张的汉味小品剧形式。

　　四川省川剧团表演的《变脸》充分发挥出戏曲本体的功能，调动川剧帮打唱的独特艺术手段，妥帖地将人物的情感纠葛和悲剧命运层层推进。整部剧构思奇巧，情节跌宕，表演情感浓烈，摄人心魄，音乐苍凉悲壮，风格鲜明，展示了二十世纪初期的巴蜀风情。

　　此外，中央芭蕾舞团表演的《大红灯笼高高挂》通过独特的创意，精良的制作，将一个发生在上个世纪20年代的爱情故事用芭蕾舞的形式表现得非常唯美。该剧具有强烈而鲜明的艺术追求，大胆地吸收融会了多种艺术形式的精华，并做到完整、统一、协调。尤其值得一提的是该剧的音乐，具有浓郁的民族特色；在舞美、服饰设计方面，也突现出主创人员丰富的想象力。

　　十台剧目特色鲜明，主、承办方更是在宣传推广精品艺术上花费了很多心思。为了响应党和政府提出的“贴近实际、贴近生活、贴近群众”政策，进一步落实文化活动中心下移，提升百姓文化主体的地位，作为本届北京国际戏剧演出季承办单位的北京市大型文化活动办公室与中国对外文化集团公司拟采取两大举措：

　　首先，关注弱势群体。计划向来京务工者、北京郊区部分小学的学生、北京部分残疾人学校、打工子弟学校的学生免费发放部分演出票，让这些平日里很难亲身感受艺术熏陶的人欣赏到真正的精品艺术。

　　其次，超低票价策略。本次精品展演，50元以下的低价票超过了总体票房的40％，“精品”真正走近了普通百姓，体现了文化的力量深深熔铸在大众的创造力、生命力和凝聚力之中。

　　我们相信，十大精品剧目齐亮相，必将释放出澎湃的激情，燃烧艺术的生命力，迎来舞台艺术蓬勃发展，气象万千的春天！

　　四月的北京，让我们共同期待！