“奥斯卡？我还真没关注。我觉得一般电影行内人都更重视戛纳、威尼斯、蒙特利尔这些电影节，因为他们更注重影片的内涵，而不是你拍电影花了多少钱。”作为从事专业性比较强而年龄又比较年轻的电影摄影师，王岩谈到电影和奥斯卡时言语中透着锋芒。

　　对于奥斯卡最佳摄影奖这个技术性奖项，王岩认为评奖标准可以说万变不离其宗：“摄影讲究的是光线，一切都从光线出发。当年《卧虎藏龙》能得奖，我认为是它的光线打动了评委。”王岩举例解释，在一般电影中，夜晚的天空画面因为气体放电灯的缘故，都是呈现深蓝色的，月光也呈现蓝色。长久以来，观众都认为这是正常的颜色。但这都是色温偏高的结果。《卧虎藏龙》却拍出了一个前所未有的“真实”夜景———月光是白的，天空是黑的。

　　在光线之外，王岩表示构图也是评选最佳摄影奖的重要因素。“张艺谋以前的电影能让人感到新意，跟他不断改变构图有很大关系。从《大红灯笼高高挂》的完全对称、《秋菊打官司》的纪录风格到《有话好好说》的肩扛摄影，一直在变。但到《英雄》的时候，又回到了完全对称。再加上电影故事的无力，自然让人感觉失望。”此外，王岩还认为，中国电影与获得奥斯卡提名的影片相比确实存在设备、技术、资金、开放度等方面的差距，但最主要的，还是剧本问题：“剧本的水平就限制在这儿了，画面拍得再漂亮也没有人爱看。”刘颖/文