人们都知道，恐怖片要给观众留下深刻印象，必须在视觉效果上下足功夫。导演里托与美术设计师布莱斯·派润、摄影师史帝芬·F·文登密切合作。对影片的整体布景与氛围营造进行了多次的探讨，最终达成共识。

　　里托希望影片的主要色调是阴沉忧郁的。丛林最好可以烟雾缭绕——这是他读了《国家地理》杂志中一篇描写巴西雨林土著居民的日常生活的文章而获得的灵感。那里还没有西方人涉足，仍然保持着一些非常原始的生活习惯。照片中的雨林笼罩着层层薄雾，阳光透过树叶的缝隙柔和而温暖，人们升起的所有篝火汇聚成一股浓烈的黑烟，反而别有风情……里托承认正是这些照片让他茅塞顿开，那就是他想展现给大家的雨林的样子。

　　里托的另一个灵感来自于斐济，能够选择斐济作为拍摄地他感到非常幸运。当地的气温凉爽，拍摄的时候正是阴雨连绵不断的季节。当然，最重要的一点是，斐济提供了影片中最重要的场景：黑暗且神秘的原始丛林——其实那里非常安全，导演后来说，根本不用担心拍摄的过程中自己会被什么爬行动物吃掉。根据剧情的发展，影片开始的时候，因为故事还未深入，影片的色调轻快且明亮，到处充满着耀眼的阳光。随着故事的发展，整体着色会越来越黑暗，情感也越来越阴郁，而影片中的角色也开始因为突然而至的恐怖事件而越来越惊慌，这一渐变过程将会在片尾处停止，随即陷入无边的黑暗之中……在乌云压顶的雨天进行户外拍摄，这本身就为影片增加了恐怖元素。

　　对于美术设计小组来说，最大的挑战是设计比尔的船——“嗜血玛丽号”。美术设计师布莱斯·派润从来没有设计过任何船只，这反倒激发了他的热情。船要看起来很旧，快要散架的样子。但同时要保证能够在河面上航行，不影响拍摄。导演称他的作品是“最完美的机器”。由于斐济河水都很浅，设计的这艘船必须可以在任何一个河道上行驶。如果用真正的船只是万万做不到的。这艘“嗜血玛丽号”的设计深受一艘叫做“非洲王后号”的游船的启发。比尔开着他在河上来来往往，所以它应该是古老丛林里充满着一种浪漫气息的小船。这艘船是用旧轮胎、铁皮、塑料以及所有在丛林里可能找到的东西做成的。在水上拍摄是一件苦差事。导演身有体会，他在拍摄《食人鲨威尔》时也遇到同样的问题。他带着摄像船行驶在最前面，“嗜血玛丽号”紧随其后，然后周围是三十多支工作船只，负责录音、灯光等各个方面。当时的场景甚是壮观。

　　最危险的一场戏是“嗜血玛丽号”冲下瀑布，将所有船上的人甩到水里。所有演员一致要求亲自上阵而不用特技演员。他们当时勇敢得连导演都快落泪了。让他们与激流搏击实在是一件充满了危险与挑战的任务。摄像机都架在水下，演员们被从瀑布上冲下时，所有人把手臂都牢牢地扣在一起。只有彼此帮助才有可能化险为夷。麦斯纳回忆说，这是一件刺激的事，同时也充满了乐趣。好在大家都落在了既定位置而一次拍摄成功。

　　除了在丛林中实景拍摄，摄制组还从澳大利亚带来了一个巨大帐篷，在斐济搭起了临时摄影棚，这给剧组帮了大忙。“嗜血玛丽号”内部场景的一些戏，以及后面的山洞等都是在这个流动摄影棚内完成的。

　　总的来说，《狂蟒之灾2：搜寻血兰》能够拍摄完成是一件了不起的事。剧组在荒无人烟的丛林中自己开路、爬山，当时又是雨季，大部分的丛林戏还是在夜间进行的。当地又热又湿，到处都是蚊子，但是剧组的所有人都能面带微笑，竭尽全力来完成这部影片。制片人也觉得无法对他们再提出什么要求了。

　　导演里托给出最后的答案。他们拍了一部冒险片，一定会吓死你！