两部商业大作《英雄》和《十面埋伏》的好坏争议，无法定论。但是从媒体和观众的声音上来看，赞扬声远不如他所拍的那些文艺片，如《红高粱》、《大红灯笼》、《我的父亲母亲》等等。为什么顶着这种压力，张艺谋要走上商业制作之路？难道他不怕一世英名，置于毁誉的火山口吗？

　　起源——《我的父亲母亲》获奖之后

　　《我的父亲母亲》上映之后，张伟平发现这部电影的行业内口碑非常好，专家、学者包括圈内人士，他们给予的评价很高，而且还在国内外得了不少大奖，但就是票房不好，非常不尽人意。对于电影市场的深度分析，让张伟平提出了拍商业片的建议，并且得以实施。

　　《明星周刊》：那你为什么会选择跟张艺谋合作？

　　张伟平：我是电影投资人，但不是惟利是图的纯粹商人。在当时，确实谁都不能看出来张艺谋的影片走向，尤其是他刚刚失去了巩俐这个品牌，我们的合作完全是因为互相信任。

　　《明星周刊》：当时你们是如何决定这一重要转型的？

　　张伟平：在《我的父亲母亲》拍完后，张艺谋就转型拍了城市题材的《幸福时光》，虽然不是很成功。但我说我们现在必须要面对的是市场和观众，必须面对现实。我轻易不和艺谋交流这种敏感的问题，因为他是艺术家，他有着很高远的艺术追求。

　　《明星周刊》：是在这时决定的吗？这种决定和调整进行得顺利吗？

　　张伟平：对！我和他说我们必须要调整自己，我们要搞清一点，影片是拍给圈内人和少数人看还是拍给广大观众看？我们现在需要的是票房还是海外得奖？后来我发现你就是在国内外得了好多奖，市场不一定好，观众不一定买账，现在我们的观众对电影的要求除了娱乐以外，还希望是那种在家里电视看不到画面的感官的享受！你能让他看电影，一定要给他一种家里看不到感受不到的。像《我的父亲母亲》一片叫好，但是这些人跟观众比起来，连万分之一都不到，还有一点他们未必去买电影票去看，我们的电影从投资上到制作上，离不开钱的，如果没有钱的投资，哪有电影？好莱坞电影市场的经久不衰，就是因为它有市场和观众的支持。

　　《明星周刊》：有没有想过后果，如果拍砸了转型不成功怎么办？

　　张伟平：这就是艺谋值得佩服的地方。他后来转型来拍《英雄》，我敢说对象他这样在国际影坛上德高望重的导演，很冒险，谁都不愿意拿自己的一世英名担这个险，整不好晚节不保，可是不拼怎么办？不拼你的影片就没有这个市场。

　　争议·营销第一与电影也怕巷子深

　　无论是《英雄》还是《十面埋伏》，它的营销既让人羡慕，也引来非议。下一步非大制作的文艺片，又会采用什么样的手段来营销呢？

　　《明星周刊》：《十面埋伏》的营销手段比《英雄》的规模还要宏大，但是它的票房并没有向大家期待那样超过《英雄》？

　　张伟平：这是有比较特殊的原因的。第一，张艺谋在很短的时间内又拍了一部武侠片，第一部是因为给人的惊喜和好奇，观众才去看电影，世界级大导演也很少有人短时间内重复拍同一题材，这是大忌讳；第二，《埋伏》的演员阵容相对《英雄》来讲弱了一些，而这两点恰恰是电影票房的最重要因素。我敢这么说，如果《英雄》采取《埋伏》的宣传手段，2.5个亿的票房绝对挡不住。

　　《明星周刊》：你曾经说过，你的电影营销宣传手段会越来越难，是媒体和业内的反应对你产生了负面影响吗？

　　张伟平：许多发行界的人士和电影人说了《英雄》和《十面埋伏》是不可借鉴的，因为不可复制。其实他们没有搞清楚，我就是没让你复制，我自己都不能复制！但是可以借鉴，因为电影是要有营销的，否则就没有市场，电影已经到了酒好也怕巷子深的境界。但不能复制没有关系，我们的营销方式可以多种多样，创新才是生命力，所以这次《千里走单骑》，我不会复制《英雄》和《十面埋伏》。

　　《明星周刊》：你会对《千里走单骑》这部文艺片采取什么样的宣传手段呢？

　　张伟平：具体的宣传手段我现在不会说，但我已经想好了。

　　《明星周刊》：从制作人的角度，你怎么看文艺片与商业片在商场上的不同？

　　张伟平：《千》是文艺片，但也不能排除有商业因素，现在电影最重要的是不是说文艺片，我就要把它拍成《活着》、《大红灯笼》那样？其实这些片子它们在那个年代票房是非常的高，文艺片里面也有许多商业因素、娱乐因素。因为一部电影你要的是好看、要让观众接受，有娱乐很重要，所以文艺片不是说用来开研讨会的，只不过跟商业片的视角不一样，比如文艺片更注重刻画人物内心的感受，像《廊桥遗梦》这样的片子，特注重刻画人物内心的东西。