主流音乐倒退，独立音乐人暂露头角是今年港台唱片的一大特色，黄耀明、林一峰、拜金小姐、VA、自然卷等等新老唱作人用音乐的诚意冲淡商业包装的无趣与苍白，能够在唱片销量说明一切的商业运作中杀出一条血路，值得每个乐迷的致敬。

　　另外，旧人复出也成了今年的热潮，达明一派重组、Blue Jeans复出、林子祥的温旧知新、大师李泰祥抱病出专辑，说明香港和台湾乐坛拥有的不只是一瞬间过气的流行泡沫，好的声音依然值得我们怀念；F.I.R.的迅速走红，偶像剧功不可没，但敢于以POP ROCK路线游离于主流与非主流之间，自身实力不容小觑。

　　而陈洁仪与陈慧娴的黯然离场，亦代表了一种音乐态度不可避免地流失。

　　整体来说，本年度的港台唱片依然难觅特别出色的作品，独立制作发行的唱片容易被乐迷所忽略，而那些占领主流乐坛的流行歌手，由于有大厂牌的支持而继续盛产过耳即忘的所谓音乐，这样的抗衡将继续成为2005年的一大现象。

　　1年度唱片《后来我们都哭了》

　　艺人：陈珊妮厂牌：五四三音乐站分数：95分

　　曾经被视作城市民谣代言人的陈珊妮，已经乘着她的喷射机离乐迷远去；告别了“完美的呻吟”，潜心幕后为诸多港台歌手担纲幕后制作的同时，犀利的本性却始终未曾消停。

　　姗姗来迟的新专辑果然没叫人失望，歌词是与酸歌蜜曲大相径庭的情欲写实，音乐是摇滚和强劲电音等等类型元素的融会贯通，陈珊妮又一次以冷眼旁观的姿态嘲讽着饮食男女。

　　枯萎的玫瑰花瓣、白色蝴蝶结和黑色绸缎，再加上复古哥特装扮，低调唯美的暴力美感一点一滴地渗入心怀。脱离大唱片公司依附后的陈珊妮，这回玩的更为尽兴，不再考虑商业因素之后，最终显露出其摇滚怒女的内在特质。虽然整张专辑的风格不像从前那样追求统一，但是贯穿于11首歌里的情爱主题，还是让这张唱片成为一张绝佳的概念专辑。在幕后制作团队，是黄韵玲、李雨寰、徐千秀、黄中岳、DJ小四等一班台湾乐坛的顶尖高手，他们与陈珊妮默契合作，一起轰炸这个华语乐坛的疲软年代。

　　2《明日之歌》

　　艺人：黄耀明厂牌：红音乐时间分数：90分

　　黄耀明上张翻唱专辑《人山人海》是世纪末的伤感，这一次，则是回顾大时代的璀璨。而和同期其他香港作曲人相比，顾家辉也更有资格接受后辈们的膜拜。

　　这张由黄耀明向顾家辉致敬的专辑，同时也可看作是黄耀明自去年《我的二十世纪》后的又一张怀旧作品集。除翻唱《大亨》、《奔向未来的日子》、《狮子山下》等多首经典名曲之外，退隐已久的顾家辉应邀破例谱写了一首新作《翡翠剧场》，林夕的填词对这几十年来的TVB剧集进行了高度浓缩，令人为之感慨。

　　和黄耀明在《人山人海》中的彻底颠覆原唱版本不同的是，这回虽有李端娴、梁基爵等人的电子迷幻曲风渗入，但是仍有过半作品的编曲与原版相差甚少。专辑中最让人吃惊的是把《上海滩》三部曲的主题歌《上海滩》、《万般情》和《上海滩龙虎斗》巧妙地融合在一起，“三合一”的完美效果让人啧啧称奇。

　　3《还有别的办法吗》

　　艺人：范晓萱厂牌：林日韦哲音乐社分数：85分

　　加盟林日韦哲音乐社之后的范晓萱，终于完全摆脱掉“小魔女”的面具，在音乐上总算可以比“绝世名伶”时期更加特立独行。

　　和《福禄寿》的前卫电音相比，担任自己专辑制作人的范晓萱，制作上舍弃华丽而选择了简洁，除去工业舞曲的《战》是轻松摇摆的《WhyOh！Why》，其余都是用简单的MIDI合成器或者钢琴伴奏。

　　而作为范晓萱的私人音乐日记，无论是《A小调》、《木马》之类的小品，还是《You arenotmysunshine》畅快淋漓的情感宣泄，都很容易让人产生认同感。

　　首张个人创作专辑能达到如此高的水准，实属难得。

　　4《untilWEMEETagain》艺人：林子祥香港群星厂牌：MusicIcon分数：85分

　　“真的汉子”林子祥，曾经是香港乐坛最阳刚的嗓子，当他被搬出来致敬时，你是否也会有年华逝水的感叹？

　　专辑中有林子祥的《untilWEMEETa鄄gain》和《讲笑》（电影《六壮士》主题曲）等4首新作，但是还是可以视作是一张致敬专辑。张学友、李克勤、黄耀明、林一峰、陈奕迅、AT17、TWINS等老中青歌手集体亮相，翻唱了《阿里巴巴》、《这一个夜》和《数字人生》等12首热门金曲，算是对林子祥在乐坛地位的肯定，虽然他始终不曾跨入顶级巨星的行列。

　　此类致敬专辑，张学友、李克勤和黄耀明这些实力派唱将当然不会让人失望，就连TWINS和陈慧琳这样的偶像级歌手也带来少许惊喜。

　　5《F.I.R.飞儿乐团》艺人：F.I.R.飞儿乐团厂牌：华纳分数：80分

　　很难说究竟是偶像剧《斗鱼》捧红了飞儿乐团，还是飞儿乐团带动了《斗鱼》的高收视率。但是不可否认的是，飞儿乐团绝对是2004年台湾乐坛人气攀升最快的。

　　资深幕后制作人陈建宁独具慧眼，发掘出主唱詹雯婷和吉他手黄汉青这两位新人，乐团的组建首先就有一点点传奇色彩；其次上世纪70年代和80年代这两代人的组合，是否能碰撞出火花，更加让人兴趣大增；加上《斗鱼》片尾曲《Lydia》的热播，在只闻其声而未见其人的状况下，飞儿乐团就已经是话题人物，所以乐团同名专辑刚一发售便掀起抢购潮自在情理当中。

　　飞儿乐团走的是POP ROCK路线，但是制作上的精益求精以及编曲上的创新还是有可取之处，能登上年度唱片销售排行榜前5位，是乐团实力的又一证明。

　　一种关注

　　6《IS#2》（VA）

　　“这个时代几乎不配拥有如此美好的音乐”，暂且不去追究唱片文案里的这句口号是否属于自卖自夸，单是看专辑制作的用心程度以及亮相的歌手，就值得你在自己的CD架上添加这张唱片。

　　7《拜金小姐》（拜金小姐）

　　陈珊妮、李端娴在可乐王的催化下变身为“拜金小姐”，把充满想像力的绘本变成充满想像力的音乐。

　　8《一个人在途上》（林一峰）

　　林一峰的第3张个人创作专辑，依旧是旅行中的心情笔记，依旧是清新朴素的编曲，依旧直指人心。

　　9《C‘estlavie》（自然卷）

　　CuitePop组合，听他们玩民谣、FNUK、电子和JAZZ，总是让人想起一句广告语：“清新爽洁，不紧绷。”

　　10《lifeislikea Dream》（张学友）

　　首次包揽专辑全部作曲，如今被FANS称作为“大树”的学友，当真是乐坛的一棵长青树。

　　11《东弯土星》（陈洁仪）

　　告别歌坛之作，背负了多年的chillout之名，终于被她用一把箱琴洗去。

　　12《功夫》原声（VA）

　　《功夫》的成功绝对离不开精挑细选的电影配乐，无论是古曲《将军令》还是卡尔·道格拉斯的《KungFuFighting》。

　　13《美丽岛》（罗大佑）

　　一心想把握时代脉搏的罗大佑居然开始说唱了，究竟是他走的太快还是我们走的太慢。

　　14《七里香》（周杰伦）

　　周杰伦在华语乐坛的号召力无人可及，即使他唱了这么多年始终吐字不清。

　　15《神的孩子都在跳舞》（五月天）

　　狂飙出220BPM的节拍，但是乐队的创作水准还是没有专辑概念来得好。