2004年冬天的香港，晨报记者和周星驰对面而坐，谈起他即将上映的电影《功夫》，他说：这部电影献给我的偶像李小龙。

　　“他占据了整个银幕，成为我的一切，我下定决心要成为另一个李小龙。”

　　与周星驰在电影里经常扮演的外向、具有传奇英雄色彩的人物相反，银幕下的他安静低调，对第一次见面的人，还经常流露出害羞的神色，但每当有人提起李小龙的名字，他的眼睛立刻就会亮起来，“他是独一无二的天才，一个伟大的先行者。”

　　对星爷来说，《功夫》是自己电影生涯中关键的一步，除了对中国功夫的热爱，还成就了一个生长在上世纪70年代贫苦环境下的香港小男孩的梦。“当然，我已经老了，肯定没有办法成为功夫高手。”周星驰半开玩笑地说：“至少我可以在电影里做到，而且尽量成为像李小龙那样的功夫英雄。”

　　是的，正是李小龙给少年周星驰上了生命中的第一课。周星驰对功夫的热情来自于记忆中从小在戏院度过的日子。他出生在一个有3个孩子的贫穷家庭，家里不可能有太多闲钱。一天，妈妈带他去看了一场电影，从此开始了他一生的电影梦，“那天的事就像昨天发生的一样”，周星驰说：“那是一部李小龙的电影，电影院很破旧，但我还是被吸引了。我觉得心脏快要跳出来，我甚至泪流满面。李小龙太神奇了，不仅因为他精通武术，还因为他炽热的精神。他占据了整个银幕，成为我的一切，我下定决心要成为另一个李小龙。那时，成为武术家是我的第一选择，当演员排第二吧，毕竟李小龙也是个演员。”周星驰笑着说。

　　9岁的周星驰开始向理想迈进。他拜师习武，但因为家里负担不起上课费用，所以他只能将过去学到的招式反复练习。那些日子，给周星驰留下了很多美好的回忆。他记得在一部电影中有很著名的一幕：李小龙一脚踢烂一块竖立在公园外面，写着“华人与狗不得入内”的标语牌。有一天上学时，他在同学面前卖弄，模仿李小龙，一脚把门上的标语牌踢了下来。不过，由于缺乏正式训练，无奈只能留下一个功夫梦。

　　当哥伦比亚电影公司的芭芭拉与周星驰联络，讨论合作电影的事宜时，他知道，梦想终于可以实现。

　　《功夫》这部电影融汇了有功夫片以来各门各派的武功招数，如来神掌、蛤蟆功、太极拳、狮吼功、五郎八卦棍、十二路谭腿、洪家拳。执行制作人比尔.波顿把《功夫》形容为一本功夫电影动作招式的目录。

　　电影的中心场景“猪笼城寨”也是周星驰对自己过去生活的写照之一。拥挤的公寓楼和他成长的鸽子笼似的香港居屋非常相似。“我小时侯住的地方就是这个模样”，他说：“挤满了人，仿佛所有人都贴在一起。”

　　拍摄过程畅通无阻地进行了4个月———但用香港电影圈高速出产的标准来衡量，已经可以用冗长来形容。周星驰说《功夫》是他拍过的最耗费体力的电影。“在这部影片中，我有很多打斗戏，比我原来拍的任何一部电影都多。”

　　电影开拍时周星驰就决定了一场戏必须拍，为了表示对李小龙的尊敬，他想在一场戏中脱掉衬衣，模仿李小龙标志性的动作，露出背后结实的肌肉。几周以来，除了一些日常的功夫训练，周星驰努力锻炼背上的肌肉。但最终他不得不承认，“我背上的肌肉还是没有达到想要的结果，但无论如何我会脱掉上衣。”

　　“冯小刚演技不输导演”

　　记者：听说拍摄这部电影是源于你小时侯的梦？

　　周星驰：对啊，拍功夫电影是我一直以来的梦想，我很喜欢李小龙，一直希望自己有朝一日能在银幕上像他一样耍功夫。其实我的功夫确实很厉害（笑），你要不要试试？

　　记者：你的这部电影与以前的功夫片最大的区别在哪里？

　　周星驰：我觉得最大的分别在于，将最传统的和最现代的进行了结合。香港的功夫电影历史很长，其实在上世纪四、五十年代的粤语长片中就出现过不同形式的功夫，我在《功夫》这部电影中也就是把我从小到大看到的最有趣的东西放在里面，当然过去因为一些技术的限制，很多东西无法表现或者没做好，现在我就用最好的特技来呈现。所以，你既可以看到硬桥硬马的东西，也有像《黑客帝国》般的特技效果。

　　记者：你认为这部影片是否会突破《少林足球》在香港创下的冠军票房，对内地票房有何期待？

　　周星驰：我觉得会超过《少林足球》，其实在某一两个地方的票房并不是我们的目标，我们要开拓全世界更多市场。在中国内地，我的电影有好久没有上映了，所以有机会让大家看到，我就很满足。

　　记者：在《功夫》中冯小刚导演的表现非常出彩，听说私底下你们是很好的朋友，但目前的情况是《功夫》和《天下无贼》好像要打擂了。

　　周星驰：我从来没觉得这两部电影是在对抗，我们的档期不同，内容也不同。冯小刚的电影我每一个都看过，《天下无贼》倒还没来得及看。我非常感谢冯小刚对《功夫》的支持，有机会我也希望上他的电影，其实我发现他的演技绝对不输给他的导演。

　　记者：为什么最近几部片子里，你的“星女郎”戏份都不多，包括这次的黄圣依？

　　周星驰：贵精不贵多，哪怕只是一点点，但我觉得是很关键的段落，黄圣依表现得不错。

　　记者：在这部电影中，你运用了大量的特技效果。

　　周星驰：主要是为了大家看得有趣，其实有时你根本不知道，为1秒钟的特效，我们可能会花上1个月，或者半年。我的这部电影需要的特效比较多，所以相对用的时间和资源也多。我觉得特效也是种辅助，最关键是要有好的创意，否则也是浪费。

　　记者：这次元秋演的包租婆倒好象成了全片的第一女主角，当初怎么找到她的？

　　周星驰：我当时对这个角色的定位是要有点凶相，很胖，爱打麻将，说话的时候嘴里总是叼着一根香烟，而且要有真功夫。这个人物很难找，我们找了好久，有一天我无意在公司里看到一个女人嘴里叼着根烟，腿翘着看报纸，我马上问助手她是否是来试镜的，一问不是，是陪另一个人来试镜头的。我说赶快和她联系，就要她。原来她以前也是干这行的，但已经退出去很久，我们花了很长时间才最终把她拉了进来。

　　“洪金宝是个传奇人物”

　　记者：听说你在现场特别严格，许多演员都很怕你？

　　周星驰：拍一部观众喜爱的电影是件非常困难的事情，我想要拍的是最好的电影，所以要用最专业的精神。

　　记者：但其实过程中也换了一些人，比如洪金宝，这有没有给你带来影响？

　　周星驰：每一位为这部片子工作过的人都对影片有贡献，过程中换人很正常，没有影响到整个拍摄。

　　记者：所以，我看到你在工作人员名单中或者各种介绍里把他（洪金宝）的名字还是写在很前面。

　　周星驰：对，他虽然中途离开，但最后还是用了他的几场戏，况且我真的认为他和八爷（袁和平）都是这一行不可多得的传奇人物。

　　记者：做导演是否比演员更累更难？

　　周星驰：本来导演工作一点问题都没有，难的是我还要做演员，所以有时候演着演着就忘了喊开机或者CUT。

　　记者：有报道说香港今年圣诞只有《功夫》这一部华语片上映，说明香港电影已经进入了冰河期，你怎么看？

　　周星驰：香港电影界最大的问题就是人才缺乏，尤其是幕后。幕前有很多很好的演员，但谁给他们机会去发挥呢？其实许多事情归根到底都是人的问题，今年圣诞档只一部华语贺岁片上映可能只是个巧合。对人才的需求，我从来都觉得欠缺。好编剧、好导演都难找。

　　记者：这部影片用了很多老演员，他们也在功夫片开拓者张彻导演的片中出演过角色，能否谈谈你对张彻导演的看法？

　　周星驰：他是一位传奇的导演，拍过很多非常出色的影片，尤其是开拓了武侠类型片，可以代表我们早期武侠片最高成就。我们之前确实出过很多人才，每个年代都出现过很多。但到2004年，我发现缺少幕后人才，我看最主要是在幕后人才的培养机制上出现了问题。我们必须有这样的认知，从老板到创作人都应知道我们缺什么，要什么，然后想办法把它找出来。

　　记者：这部电影花了1.5亿港元，拍摄了四个半月，这相对于其它港片一个月一部的速度来说是否有些奢侈？

　　周星驰：电影人应该有这样的眼光，看远一点，当然不代表一定成功，但我们要有这样的心，做全世界爱看的电影，这才是我们应有的眼光和态度。

　　“我的身边‘极品’很多”

　　记者：你的功夫梦源自李小龙，你认为他成功的最重要原因是什么？

　　周星驰：他是独一无二的人。他有武功天分，但不仅是武术家，还是创意人，他对武功的想法与之前任何一个门派都不一样，与之前任何理论都不同。还有就是他有远大眼光，在他之前，功夫除了本土市场，其它地方并不知道，他是第一个看到功夫未来发展趋势的人，将功夫推广到全世界，他是先行者。

　　记者：《功夫》中你原来搞笑台词见长的部分明显减少了，是否你现在对喜剧的理解有了变化？

　　周星驰：不同时间我对喜剧的理解当然会不同，如果从第一部到现在都一样你们不骂我才怪呢。我现在的想法就是如果可以选择用动作或画面表达和用语言表达，我会选前者。我认为电影就应该拍出来给世界上尽可能多的人接受，而语言肯定是个障碍，尤其是广东话，所以我尽量用动作去替代对白。

　　记者：你的电影为什么总是充满了“如花”这样的极品人物？

　　周星驰：我也不知道，我总是能碰上一些特别的人物，可能也是好运气，不用去找。所以既然是拍喜剧，当然是用他们了。

　　记者：听说《功夫》续集的事已开始筹划了？

　　周星驰：现在还不能肯定拍不拍得成续集，但我觉得故事还有发展的潜力，等所有人到位了才可以确定。

　　记者：随着科技发展，特技越来越多地运用到功夫片中，这会成为以后功夫片发展的一个方向吗？

　　周星驰：我觉得应是两方面的结合，传统与特技结合，变成一种新的形式。所以在《功夫》中，从传统的硬桥硬马开始，到最后与高科技结合，我展示了一个过程。我也很注意每一个场面打斗的变化，尽力让大家感受到这种变化。

　　记者：你有意借此片冲击奥斯卡吗？

　　周星驰：还没想那么远，首先是全世界观众都会喜爱，我反而对奖项这样的事没有太明确的目标。