从4月1日起，全国的电视观众每晚可以在北京电视台卫星频道看到赵宝刚的新作《别了，温哥华》。

　　从《编辑部的故事》《过把瘾》开始，赵宝刚的名字就深深留在亿万中国人心里，他创造的荧屏传奇，吸引与感动着不同年龄、不同职业的人们，更是为无数影视新人走向成功、铺开了一条星光大道。

　　在成就别人的同时，他更创造了自己的传奇，10多年来，他执导与监制的电视剧一直名列各大电视台收视率的榜首，可以说，有中国人的地方就有对赵宝刚的期待，这包括被《像雾像雨又像风》打动的台湾同胞。又见赵宝刚的新作，无疑对观众来说是喜悦。

　　《别了，温哥华》的播出，引起了媒体的广泛关注，3月23日，北京各大媒体均用重要版面报道了该剧，《北京青年报》用《赵宝刚改写言情主义》为题，预言着这部新剧将给大家带来的新的感受。

　　的确，从《一场风花雪月的事》开始，我们发现赵宝刚每一次与观众的重逢，都会给大家带来新的感受：《永不瞑目》的稳健成熟、《像雾像雨又像风》的唯美从容、《拿什么拯救你的，我的爱人》的思辩张力，每一部新剧呈现的创新潮流，都在说明：赵宝刚每拍一部新剧都在告别过去的自己。

　　这种告别，是艺术家的新生。如果说，产业发展的工业化特征会磨平艺术家的锐气的话，那么赵宝刚对自我的每次成功否定，却让艺术家的创作原动力得以新增，这种前进中的变化无疑又增加了赵宝刚电视剧这一名牌的含金量，最终让艺术家在产业中保持生存空间与发展可能。

　　这很象类似保时捷、宝马这样的汽车名牌，车迷们对它们每年发布的新款是颇为期待的，每个新款又推动了名牌的市场发展。名牌变化的只是与时俱进的创新，不变的还是质量与信誉。那么，赵宝刚的每次创新是否有着一定的规则？又给我们的电视剧市场带来了什么样的启发？12年来他在变化中又始终坚守着怎样的自尊与承诺？这的确是值得研究的话题。

　　让我们去看《别了，温哥华》！在这部关于聚散的情殇中，我们又见赵宝刚，却有老友重逢的喜悦，却有对艺术家在产业环境下新生的祝福！