胡安说：我在拍完“西洋镜”之后，同时准备了几个剧本，但最先成熟的是这部“美人依旧”。片名中的“美人”是指女人属性中的色相，“依旧”指的是人性中真善美的升华。我们的电影是从这个定义上入手的。

网友：为什么选择这么一个故事，这个片子想说明什么问题？姐妹俩争夺一个爱人。

胡安说：天下有很多必然的巧合，这部片子用另外一种方法表达了对有情人终成眷属的良好祝愿。

生活中大家渴望完美的爱情，但在文学及艺术作品中，也许残缺的爱情更让人有所感受。它具有残缺性未必指悲剧，有时候要付出一些代价，但最后所得到的东西是值得的；即使不能得到时，也会为她的选择而感动。

影片实际上是初恋、失恋、三角恋，它可以找到自己想要的东西。放在情人节上映，是处于让有情人终成眷属这样的考虑契机。

　　主持人说:能否透露一下影片最后的结局，会有比较完满的结局吗？

　　胡安说：影片结局是开阔性的，像“西洋镜”，可以给观众更多的思考空间。

　　网友：《美人依旧》档期在情人节，强有力的对手很多。会对市场份额有什么期待？

胡安说：影片准备初二开始上映。预热至初六（情人节），希望能达到爆棚效应。那天的电影院往往是爆棚的，未必是为了这一部电影。加上又是春节贺岁档之后把黄金档期变成钻石档期，是上海与发行商共同意识到的，一部影片在这个档期内，大家未必只选择一次。

一部电影原来有十人关注，现在有一百个人来关注，看电影的可能只有一半。其它产业当中大家也是这样去做事，比如：一条街有一个鞋店，路远的人未必会来买。如果一条街上都是鞋店，买鞋的人可能赶很远的路来看。

　　全国的电影市场在这个档期内可以同时承载多部优秀影片，或许还远远达不到大家的需求，我相信好的影片大家一定会去看！希望同行电影人的作品也能得到大家的好评！

　　网友：胡导您好，这部影片里面很高兴有王志文在里面。您在这部影片的拍摄过程之中和演员合作关系怎么样？

　　胡安说：我们合作比较顺利。大家都是职业的电影人，王志文属于按规律做事的人，以职业性为前提，所有情感上的困惑可以很快地剖析清楚。作为导演，应该以职业性态度对待演员。演员对待自己的职业也应该是这样，用专业态度的做法来对待是很适合工作的。

　　主持人说:这部影片当中汇集了老中青三代优秀演员，他们当中有没有年龄和文化冲突？

　　胡安说：卢燕老师德高望重，对自己要求非常的严格。最近一次采访中她曾说：“每个导演都有一个理想，演员的天职就是尽最大努力来完成导演的理想”。她谦虚，是对职业的一种尊重，也是她多年信奉的一条准则。她曾经是亚洲影后，拍过无数影片，现在仍是好莱坞唯一的华人评委。在我们的合作中，她确实是用这种方式工作，她接触过的片场比我所有想象的还要多，她的自信以及对职业工作的尊重，给予我们这个标准。我非常庆幸。

邬君梅是很外向的演员，沟通起来比较容易。容易是指一些交流手段上来讲，最主要的是能够深入沟通，把演员心底里符合角色的东西调出来。

周迅，是一个非常含蓄、感性及具杀伤力的演员。在她这个年龄段中，像她这样有潜台词的表演、双重感性的演员并不多。这个具有尖锐及杀伤力的角色是大家所共识的，把周迅坚强及冲突性杀伤力的东西调出来，需要对角色更深一个层次的沟通。

　　网友：我看到剧照非常有怀旧的感觉，很冷艳。你为什么给王志文设计那么一种造型？

胡安说：这位网友用冷艳、怀旧几个字找对了影片的感觉，影片具有时尚怀旧、冷艳的特点，有很养眼的效果。冷艳指全景上的华丽，它有一个很养眼、怀旧、传统、亲和的审美，之外还有更深的寓意。如果只是美丽的话，就丧失了她自己的吸引力，冷艳的后面需要理性、智慧性的思考。

影片摄制组是纽约、北京两地的组合，属纽约中式风格，时尚怀旧或者是前卫古典，两者是浑然天成的组合。

　　主持人说:两班人马在拍还是一班人马在拍？

　　胡安说：一半的组合，中国编剧有王宾、美国编剧有两个，两个美国摄影师，美术师一个来自纽约、一个来自中国，剪接师为四个美国人，投资、监制方是美国人。

　　网友：您作为一个女性导演，感觉在您片子当中表达的观点和角度和男性观众有什么不同？

　　胡安说：如果用文学的案例作注释，张爱玲、李清照。我自己不敢跟这两位大师相比，我相信她们作品当中有很强烈的女性风格，也许有我的风格也不可避免带着这样的特点。

　　主持人说:您的视角会不会更女性化一些？

　　胡安说：不可避免有女性化的视角，这是我更刻意的一点。傅雷先生对张爱玲的作品有一个评价，承认她是天才的作家，但是他说毕竟除了爱情之外世界还是很大的。处理女性题材也同样，除了女性视角和女性世界之外的世界还很大，男性、女性在这个前提下上升到总体人性的高度。

　　网友：报纸上说这个片子已经在美国放映了，在美国反映怎么样？

　　胡安说：没有放映，只是在电影业内进行了意见性的小范围试映。

　　主持人说:在中国大陆是首映还是其它地方同时去做？

　　胡安说：先在中国大陆首映，等差不多一年以后才会开始在其它地方发行。美国和其它国家不存在盗版问题，要有一个预热及发行准备的时间。他们发行一部片子起码要准备六到八个月的时间，这当中还需要更长时间，比如《英雄》这部影片在美国刚刚上映，而在国内已经是好几年前的事了。

　　网友：片子里面换了好几拨剪片人还有后期制作的人，是不是真的？为什么这样去做？

　　胡安说：影片剪接师前后换了四次，有各方面的原因。剪接实际上不单指技术上的操作，是一个再编剧的过程。引用胶片重新组织故事，长期面对大量反复处理的胶片，编剧恐怕会产生一种视觉疲劳，就很难纠正自己的错误，一定要通过别人来纠正，这种创作方式实际上是应该经常出现的。　　

　　大家的智力水平有时候差不多，编剧、剪接师都是好的。每个人有自己特定的误区，有时候自己知道甚至都无法克服。这个人有什么缺点大家都是有共识的，换一个人去做就变得非常重要。

　　网友：我看您以前曾经想要筹拍过张爱玲的片子，这次提到过张爱玲，您对这位女作家是不是情有独钟？

　　胡安说：张爱玲是非常独特的女作家，喜欢她的作品大概是最近这些年。她的作品很难改编成电影，尤其是大家耳熟能详的一些作品。经典的小说是不能动的，因为电影是一个需要再创作的艺术形式。如果在经典文学作品上动手脚，首先观众不答应，再者一动就不经典了。

　　主持人说:因为书本给人的印象太过深刻了，一旦具像化之后很多观众不满意？

　　胡安说：电影需要极强的框架，每一分钟故事情节都必须有所推进。文学则可以慢慢推进，包含大量的闲笔。比如要把一部看上去很好的文学作品改编成电影，就必须重新组织它的框架。电影不可能不断重复再出现高潮，观众不答应。小说不存在这个问题，电影的特殊属性使得我们只能自己去写剧本。

　　网友：女性题材近来很活跃，原因是什么？觉得目前存在女性题材电影有什么看法？对年初放映的王晶《求爱上上签》还有张艾嘉《20 30 40》的看法。

　　胡安说：二战后的婴儿群已经成熟了，他们已经到了从感性推进到理性的阶段，这群人在感性阶段没有来得及说的话，他们会想在理性阶段的时候去总结归纳。过去女导演少，现在女性导演多了，大家愿意写一些跟自己贴近的题材。

　　主持人说:一个女性导演拍女性影片一般人们的想法肯定觉得里面有没有自己的心路历程或者自己的感触在里面？在这部片子里面有没有您自己个人化的东西在里面？

　　胡安说：一定是个人的，当然还有自己观察的，但是这也是属于自己的。因为你的观察只是你的视角，别人的经历你可以不用直接感受，但是你的感觉也是自己的。无非对这件事情是有话要说，所以重新说了出来，变成了电影，这一定是你自己的。

　　主持人说:个人风格和商业化方面有什么平衡的手段和方法去处理？

　　胡安说：在不牺牲不妥协自己的艺术原则与艺术选择的前提下，尽最大的可能放进所有的商业因素。

　　网友：您这部影片里面动用很多大明星，您在协调这些明星的戏份上面会不会有一些考虑？

　　胡安说：这三位演员两位演员相对内向，一位演员相对外向，是很完美的组合。这一点正好是互为陪衬，从性格发挥及人际关系的沟通上都产生了一种活跃。

　　网友：刚才听到您谈张爱玲，觉得这个女人写东西特别狠，尤其笔下的女人写出各种琐碎的心态，对女人很残忍。你怎么看待她这一方面？

　　胡安说：我尽量避免琐碎，女人的特点也许除了琐碎之外还有别的东西。女人也许不大懂得忘记和原谅，在处理这部片子的时候，我希望把她们的特点表现出来。

　　主持人说:女人的忘记和原谅是您懂得之后再在影片当中表现吗？

　　胡安说：一定是懂得的。在拍影片主人公“小菲”伤害自己身边的人，对不起别人的时候，我很容易对她产生同情。后来，她不断作出这种选择的时候使人困惑，不知道她是不是好人，是不是仍然可爱了。不管什么原因，她在什么程度上真正做一些害人的事情，我们每个人是不是有这种权利。影片最后结尾如果不能给人带来一种更大的同情心，观众是不答应的。艺术作品不能存在，它自己本身站不住，创作本身实际上是一种升华。

　　主持人说:是不是有一种感觉，有一些情绪有一些表达有一些过去的心路历程也好，想要表达一些东西也好，真正拍出来才发现原谅别人也原谅自己的感觉在里面？

　　胡安说：很多感性的东西是摇摆不定的，不同阶段的感觉也是不一样的。只能真正从理念上认识到此作品不能成立时，发现人生的真谛也是如此。理念化地强化忘记和原谅，为什么贝多芬在临死之前有一个《第九交响乐》表达一种颂扬，弘一法师李叔同临死之前写的悲心交织，都表达了对人类的一种同情心。

　　主持人说:有人在《金瓶梅》里面看到什么东西，有人觉得看了很可怜，有一种同情的心态在里面。是不是类似这样的感觉？

　　胡安说：如果觉得可怜还是把自己放高了，实际悲悯之心是一种博爱，这个爱是平等的。我刚才讲贝多芬与李叔同，他们到了那个境界后才体会到什么是爱，爱是没有前提的。大家刚刚看了美国一部大片《基督受难》，芸芸众生把基督摧残到比生活中受到的任何伤害都要多，递上十字架，这时候他还是在替这些人祈祷。

　　我不相信宗教，只是从个人的角度来讲。可能人在把自己拿出去的时候，不再自私，开始有了爱意，他们不知道，但是这不是他们的错。

　　网友：这个片子已经拍完了吗？什么时候看到片花视频之类的？这里面我看到周迅剧照很漂亮，片子当中是不是这么漂亮？

　　胡安说：片子是去年12月底拍完的，画面剪辑做了十个多月，现正做深入剪辑，年底可以完成，明年2月份春节期间上映。电视台很快会出现一些预播片花，大家将可以看到周迅是不是像剧照中一样漂亮。

　　网友：这个片子剧情上面怎么样？

　　胡安说：一环套一环，讲一些形而上的东西，之所以说得有点深厚是因为不想透露剧情，让大家先想一想。外行看热闹，内行看行道，总之是很养眼很惹火的。

　　主持人说:您这部影片开拍到上映经历了接近两年半的时间，在影片的制作周期当中是非常长的，就算美国影片也是长的。为什么花这么长时间打造这么一部影片？

　　胡安说：应该说一部影片正常的创作时间是三到五年。这部影片从剧本到发行，差不多用了三到五年。就像酒一样，三个月的酒也可以喝，但五年的葡萄酒是最好的。

　　网友：我喜欢王志文，他在这部片子当中是不是坏人？

　　胡安说：有点《飘》里面白仁德的感觉，带着坏人感觉的好人。

　　网友：我是周迅忠实影迷，她拥有美貌和演技，相信不会让迅迷失望。这部影片当中您和周迅合作感觉怎么样？她日常生活当中有什么好玩的地方？

　　胡安说：我们合作的很好。周迅是一个非常善良和愿意给予的演员，跟这样的演员合作你愿意去关爱给予她，这是一个很好的基础。

　　在生活中，周迅很大方。她身边有东西吃的时候，经常和剧组的工作人员一起分享。

　　主持人说:这部影片当中融入女性的细腻也有残酷的感觉在里面，是不是也会有一种极为女性的感觉在里面？

　　胡安说：是的，除此之外还会有更宏观的东西。

　　网友：请问您给王志文在戏里表现打多少分？

　　胡安说：还是请大家来做评委较好。

　　主持人说:这部影片之后您会休息还是筹拍下一部影片？

　　胡安说：我们一直在筹拍一部国际题材的战争片。

　　主持人说:是不是因为之前拍过极端性的片子，才会想要拍一个极其阳性的战争片？

　　胡安说：拍战争片就像很多导演小时候就想拍武侠片一样，是我多年非常期待的。

　　网友：这部电影好像搞过观众调查，会不会根据观众调查改变影片结果？

　　胡安说：导演的职责应该是听每一个人的，但不听任何一个人的。很多东西是为了营造一个大的效果，有些东西是要改的，十个人看了前面的东西都看不明白，没明白的东西就必须去改。

　　网友：拍女性题材的电影是不是女导演一定会比男导演把握得准？是不是国内拍的女性题材片局限在爱情上导致范围狭窄？

　　胡安说：男导演可以拍很多很好的以女性视角为切入点的影片。只是某些题材或者个人案例上，就像李清照写女人心态比某些男诗人写的更细腻一些，我是讲可能性。女性题材有自己很大的限制，超越这个限制是很重要的挑战。

　　主持人说:您这部影片的拍摄当中火候掌握得怎么样？

　　胡安说：这需要请大家评判，对我来说它是一个不断变化的过程。这是一个感性题材，有点像去抓水，怎样能让大家有足够形而下的情节去跟进剧情，是一个很大的挑战。

　　网友：我喜欢邬君梅，她在这部影片当中表演有没有更大的突破？

　　胡安说：邬君梅承认，这部影片她从来没有意识到自己有这样的潜力，卢燕女士也这样认为。她的角色既有大家闺秀的风范、妩媚，又很率真、任性、风情万众，这些东西是很难把握的。她走南闯北具有这方面的经历，但需要有合适的角色才能把这些气质表现出来。

　　主持人说:从《西洋镜》到《美人依旧》，您在导演的职业生涯当中有什么特别的感受？

　　胡安说：做“西洋镜”时，是在用大量的时间精力给自己争取一个发言的机会，真正在艺术上的时间是非常少的。《美人依旧》是第二步积累，现在有非常好的制片人，资金投入各个方面相对容易很多。毕竟是异常困难的职业，我们需要时间积累。

　　下一部将是战争题材的影片，希望能有一个更高的舞台让观众在美国也了解到更多的商业大片。

　　主持人说:今天的在线时间马上要结束了，最后再请胡安导演给我们搜狐网友说几句话，我们也祝胡安导演这部影片取得最大成功。

　　胡安说：感谢网友们与我一起关注这部影片，这部片子很有特点。为了使下面的片子拍得更好一些，希望大家看完后多提一些建议。

主持人说:谢谢胡安导演，谢谢今天参与聊天的各位网友，谢谢大家。