据悉，俄罗斯国立青年艺术剧院将携他们新排的契诃夫名剧《樱桃园》参加中国国家话剧院国际戏剧季，但紧接之后又将有一台中国版《樱桃园》在戏剧季上演。

　　《樱桃园》是契诃夫的绝笔。他写《樱桃园》时已是肺病末期，如果好好休养，生命也许还可以延长几年，但观众们热切等待着他的新作，他不得不全力赶稿。1904年1月17日，由斯坦尼斯拉夫斯基亲自执导的《樱桃园》在莫斯科艺术剧院成功首演，主演则是契诃夫的夫人克尼碧尔。然而半年后，契诃夫就离开了这个世界。所以，《樱桃园》一直被视作契诃夫戏剧的最后颠峰，诞生至今已整整一百年，而这一个世纪以来，它也被不间断地演了一百年。

　　俄罗斯国立青年艺术剧院系俄罗斯唯一的国家青年艺术剧院，前身是高尔基艺术剧院，已有83年的辉煌历史，与国家大剧院、小剧院构成了莫斯科乃至俄罗斯的文化中心地带。剧院的历史上诞生了许多卓越的艺术大师，如阿纳托利•兹夫洛斯、奥列格•叶弗列莫夫、阿列克谢•弗拉基米洛维奇•鲍罗金、斯塔尼斯拉夫•别聂捷科夫等，都是在俄罗斯国立青年艺术剧院开始他们的艺术生涯，其中阿列克谢•弗拉基米洛维奇•鲍罗金至今仍领导着剧院的艺术创作。此次来华演出的《樱桃园》，即是由他导演，并由斯塔尼斯拉夫•别聂捷科夫担任舞台艺术总监。剧院最优秀的演员包括人民艺术家、功勋艺术家们将随团访华演出。

　　《樱桃园》已被译成多国文字，全世界许多大师都曾将该剧搬上舞台，象英国的彼得•布鲁克，意大利的斯特雷尔等等。在亚洲地区，日本是上演该剧次数最多的国家之一。但在中国，这出名剧还鲜有露面。目前可查的，只有著名导演、原中央戏剧学院院长徐晓钟曾导过一次。但1993年的这次演出还是在中央戏剧学院内举行的、属于艺术探讨性质的一个小剧场演出。此次俄罗斯国立青年艺术剧院是中国首次在正式的大舞台上演该剧。

　　也许俄罗斯艺术家们没想到的是，参加中国国家话剧院国际戏剧季的还有一个《樱桃园》，而且还是由中国人创作的，导演是林兆华。据戏剧季主办方透露，本来戏剧季的想法是要尽量安排不同的剧目演出，但两个剧团都不约而同地自己提出要演《樱桃园》，而且两出《樱桃园》都是新排。俄罗斯版的刚在莫斯科上演了首轮演出，得到了热烈评价。林兆华版则是专为在戏剧季首演而排。它们的碰撞将为本次戏剧季带来新的火花。

　　然而中国《樱桃园》目前似乎遇到了一些麻烦。林导对舞台有着宏大的构思，北京目前能满足他的幻想的剧场似乎还很难找到。此外，参演该剧的演员主要来自刚刚在北京大学开办的戏剧研究班，多半不是科班出身，他们能否拿下契诃夫的这出大戏还有待观察。

　　不过林导本人仍然信心十足，在他的力邀之下，蒋雯丽答应出演该剧女主角，著名演员、北京人民艺术剧院副院长濮存昕虽因工作繁忙无法亲自出演该戏，但将担任该戏的艺术指导，为演员们言传身教。剧场问题也将在近期得到定案。

　　《樱桃园》是世界戏剧史上伟大的、永久性的经典之作，是契诃夫一部最有人生况味、很抒情也很有点神秘感的戏。全剧的结尾写道：“传来了一个声音，似乎是来自于遥远的、来自于无极之外的声音，象是琴弦绷断……然后斧头砍伐树木的声音从樱桃园里响起。”俄罗斯和中国的艺术家们又将带来什么样的“遥远的、来自于无极之外的声音呢？”我们拭目以待。但可以肯定的是，如果一百年前的1904年1月17日，《樱桃园》首演的日子已永远地铭刻在俄罗斯文化的历史上，那么一百年后，在2004年9月的中国国际戏剧季，来自俄罗斯和中国的艺术家们在京城的舞台上同时呈现《樱桃园》的盛事，也将永远铭刻在中国文化的历史上。

　　《樱桃园》介绍

　　《樱桃园》契诃夫最有名的一个剧本，描写十九世纪末二十世纪初，俄国资本主义迅速发展、贵族庄园彻底崩溃的情景。庄园女主人朗涅夫斯卡亚和戛耶夫等一些旧式的贵族，整天悠闲自在地消磨时光，可是对新形势毫无适应能力，结果坐吃山空，花光了家产，被迫卖掉了樱桃园。代之而起的樱桃园新主人是商人和企业主陆伯兴。他精明强干，头脑清醒，拥有资本。他不顾什么美感，完全从经济利益出发来考虑问题，为兴建新别墅，要废弃古老的庄园。所以，他刚买下樱桃园，还没等旧主人离去，就已经动手砍樱桃树了。的确，正是这个新起的看见什么就吃什么的资产阶级猛兽，吞吃了带有旧时代美感的贵族庄园。

　　《樱桃园》诞生的时代，俄国正处在社会急遽的转型中，使得契诃夫的戏剧负荷了那个大变动时代的悲欢离合与爱恨情仇。契诃夫不像托尔斯泰要主张什么，也不像高尔基要打倒什么，只是客观地、温和地记录下那些形形色色的人物：没落的贵族、过气的演员、寂寞的医生、负债的小地主、消沉的知识分子、总也毕不了业的大学生，以及那些可笑的、可悯的、善良的小人物。他们的生活漫无目的：在那个时代的洪流里，沙皇都不能自保，整个社会都将沉沦，谁又能自诩是自己生命的舵手呢？

　　总导演、总监制阿列克谢•鲍罗金谈《樱桃园》

　　我认为，安东•巴甫洛维奇（即契诃夫——译者注）的作品是时间长河中一个时代人们的历史。这部戏剧，写于他人生的最后岁月，折射出强烈的生的欲望。越是在紧张激动、走投无路的情节中，越生动地反映出人的炽烈的要求。而且在这部戏剧里，没有人将自己的要求强加于别人，充满了人本主义色彩，处处体现着对人权的尊重。

　　艺术总监斯坦尼斯拉夫•别聂捷科夫谈《樱桃园》

　　契诃夫以他广博精深的见识，在他人生中的最后一部作品中塑造了众多的人物形象，并尽可能将这些人物刻画得淋漓尽致。一百年过去了，今天的冲突与事件也具有了特定的时代烙印。当年代之间的联系出现断层或者停滞，戏剧《樱桃园》又呈现出新的面貌。当我们身处在剧场，生活在契诃夫式的黑白风景素描中，与全世界的人一同感受时代的脉搏，也许难以完全真正身临其境地感受当时的时代，但这种交流却是激动心魄、引人入胜的。