他没有学历，没有接受过专业培训，却是业内有名的获奖专业户，近十年来上百部集的电视剧作品中，获奖比例高得让人吃惊。他执导的单本剧《军中最后的马帮》荣获飞鹰奖4项大奖。

　　他来自农村，但他的作品却涉猎各个题材领域，举重若轻，驾轻就熟：农村剧《无字的歌》、《沟里人》真实质朴，历史剧《杨家将》、《三国演义》、《水浒传》大气磅礴，青春剧《嫁到非洲》清新细腻，现代都市剧《走过斑马线》洋溢着浩然正气。

　　他不善言谈，甚至有点口拙，却用他的行动，用他的作品赢得了同行的尊敬，被誉为拼命三郎。

　　他自称毫无幽默感，却执导大型古装武打搞笑剧《傻小李元霸》，而且要把这部作品打造成中国搞笑剧的精典之作。

　　他就是张绍林，一个朴实的西北汉子，一个不像导演的导演，一个从怀疑的目光中走来的强者，一个与时代同步、不断挑战自我的平民艺术家。

　　7月8日，在《傻小李元霸》片场，伴着一杯啤酒，一碟炒黄豆，记者和张绍林导演开始了一次特别的对话。

　　我有自卑感

　　记 者：你为什么说自己不像导演？

　　张绍林：你看我像导演吗？（笑）我的形象太普通了，有点木讷。我的语言表达能力比较弱，这对于一个时刻需要与人沟通的导演来讲，是比较严重的问题。我从小因家庭贫困而辍学，又因文革没有受到正规教育，应该说是既无学历也没经历专业教育。老实讲，我有自卑感，但这也正是我不断前进的动力。我能够取得今天的成绩来自于我在干中学，在学中干。我在山西从事新闻记者工作时，每年下基层采访达十个月时间，一个人一年采编的电视新闻被中央电视台采用率比一个省级电视台还要高。当时确实非常辛苦，但收获也是最大的。

　　我一直面对怀疑的目光

　　记 者：你的作品涉及的领域比较广，而且都获得了成功，但你为什么说自己一直面对怀疑的目光。

　　张绍林：其实我拍每一部作品几乎都面临着怀疑的目光，因为我确实不像导演，给人的第一印象分比较低。1992年，中央电视台筹拍《三国演义》，由于刚执导完《杨家将》，反映不错，总导演王扶林就把我从山西调过来。但一见面，一看我的形象，王扶林觉得心里没底，认为我可能不具备一名导演的气质和能力。他甚至问我：‘《杨家将》是你拍的吗？’后来，他拿走了我拍的两个单本剧，说是回去再考虑考虑。结果第二天他兴冲冲地对我说，你拍的太好了，把我们老两口的眼泪全赚下来了。最后，我当上了《三国演义（南征北虎）》的导演，每次向总队送片子，总是能得到王扶林导演的赞赏和表扬。后来拍《水浒传》，面临同样的问题，包括剧组内很多人都担心我能不能拍好，但通过努力，最终我还是获得了成功。

　　记 者：应该说《水浒传》是你的巅峰之作，这部作品应该可以打消很多人对你的疑虑吧？

　　张绍林：《水浒传》之后，我调到了中央电视台电视剧艺术中心。这时，大家对我执导农村剧、历史剧没有了怀疑，但对于其他作品，比如都市剧，大家还是心存疑虑。有一部作品叫《飞来飞去》，这是我第一次执导都市戏，中心的领导听完我的导演阐述后，感觉我的路子是对的，但能不能拍好，能不能把握都市人的情感还是心里没底。作品成功后，中心的领导高兴地对我说：‘张绍林是一个信得过的导演。’

　　我有良好的艺术感觉

　　记 者：那你作品的成功靠的是什么？

　　张绍林：靠的是准确的艺术感觉，靠的是持之以恒的不懈努力。我知道自己的先天条件不是很好，也面对着无数怀疑的目光，但我生性倔强，我不在乎别人怎么看我，外界的压力不会把我压跨。作为一名导演，最终是要靠作品说话的，不在于我的宣言，不在于我的夸夸其谈。其实，在一次一次的成功中，我的自信心越来越强，因为我知道我的艺术感觉非常好，这是我在十几年的记者生涯中，从镜头中一点一点积累起来的。我的每一部作品，对于我来说都是从零开始，我有信心把每一部作品做到最好。

　　《傻小李元霸》我寄予厚望

　　记 者：在媒体上我看到你自称是一个没有幽默感的人，那为什么这次要执导《傻小李元霸》这样一部搞笑剧？

　　张绍林：我的确是一个没有幽默感的人，多精彩的笑话让我一讲也没人乐了。但我认为，任何导演都有自己的局限性，同时也有自己的多样性，不能把自己限定在一个小圈子里。同时，作为一名负责任的导演，不能满足于以往的成绩，要敢于挑战自己的未知领域。《傻小李元霸》的剧本很吸引我，这是近几年来很难遇到的好本子，每看几页都会使我开怀大笑。我觉得中华民族是一个并不缺少幽默感的民族，但屏幕上真正的搞笑剧并不多见，大部分电视剧仅仅是具备幽默的元素而已，并不能称之为搞笑剧，包括《还珠格格》。而《傻小李元霸》正是这样一部轻松幽默、笑料百出，幽默元素贯穿始终、贯穿全戏的搞笑剧。对我来说，这是新的挑战，但我有信心把它打造成精典之作，它会是商业剧的极致。它的成功将再次证明张绍林是一个经得起考验的导演。

　　记 者：从你的话语中我能感觉到你对这部作品的偏爱与信心，那么《傻小李元霸》的搞笑点与其他作品有什么不同？

　　张绍林：伏尔泰有句名言：“笑和让人笑，思考和让人思考。”我认为这句话可以作为这部搞笑剧的创作原则。香港电影的搞笑是无厘头式的，是硬笑，《没事偷着乐》是社会底层小人物的辛酸之笑，而在这部戏中，我们的搞笑要自然，要轻松，要在语言、剧情、人物个性上多下功夫，不要让观众笑得不舒服，让他们发自内心的笑，开怀大笑，在笑声中有所思考。让观众真正的发笑是最难的。导演是靠作品讲话的，结果只能让观众来评价，让市场来评判。我现在面临的最大问题是如何与动作导演曹荣的风格统一起来。我们两个，一个是大陆风格，一个是港台风格，差异比较大。但如果能实现强强联合，优势互补，把两种截然不同的艺术风格有机统一起来，就有可能打造出一部既不同于大陆传统意义上的历史剧，又不同于纯粹的港台无厘头搞笑剧，既有极高艺术欣赏品味，又能产生极好的市场反响的商业艺术剧精品。