新京报：什么时候对《看上去很美》这个题材产生兴趣，有了拍摄的想法？

　　张元：实际上很早以前，在制作《过年回家》后期的时候就有了这样的想法，到现在已经有五六年的时间了吧。但是一直没有找到很好的切入点，这几年中，我和王朔还有其他一些朋友一直在讨论这部戏，直到最近才确定下来，要把它拍成一部电影。

　　新京报：这个拖延这么久的心愿对你意味着什么呢？

　　张元：像你今天在现场看到的那样，我们的工作量可以说是特别巨大的，而且很大程度上是细致的也是琐碎的。但是在这一切之后，这部电影将是非常有意义的：不管对我本人，还是对参加这部电影的孩子来说，都是奇妙的人生旅程。

　　新京报：那么这个故事到底有哪些东西吸引您？

　　张元：最主要的就是一个三岁，四岁或者五岁的孩子，他刚刚开始看到外边的世界，对这个世界的了解、对他自己内心和他刚开始成为一个人的最原始的状态，这个对我很有吸引力。对于成人来说，他们知道什么叫表演，而对于孩子来说，他们不知道。但是孩子们已经开始学习表演了。那么在这个电影当中，我们到底让孩子去演另外一个人还是扮演他们自己？角色还是自我，对于作为拍摄者的我而言就是选择和挑战。

　　新京报：在你心中，对这样的选择和挑战是否已经有了结果呢？

　　张元：没有结果，可能在拍摄过程中，或者影片最终完成的时候我们才能看到最终的结果。

　　新京报：你刚才说到孩子学习表演是指他去扮演一个人的角色吗？

　　张元：可能是这样，但是不止是这样，因为任何一个孩子在一个陌生的环境里都有适应的过程，这个过程本身就是在扮演另外一个状态。这样的表演和我们职业的表演不是一个含义。

　　新京报：在这样一部戏里，会出现哪些问题？

　　张元：没有特别大的问题，只有一些小问题。我面对这些孩子的时候，觉得没有难度。到目前为止已经看到无数小孩子，每个我都喜欢，没有出现特别难以选择的感觉，对我自己而言我要选择的是最有特点的孩子。这些孩子都很自然，从他们本身散发出很吸引人的可爱之处。

　　新京报：您说的特点是指什么？

　　张元：适合我的角色，除了可爱，我希望他们有不同于其他孩子的东西。

　　新京报：切入点是什么？

　　张元：它是一个很漫长的过程，到目前为止我认为都无法用一两句话来表达它。但是可以肯定，我找到了。

　　新京报：您过去的影片风格各异，每部都有不同的关注点，您是否能告诉我们这样不断的变化是你内心不同层面的真实反映，还是你刻意的需要改变自己？

　　张元：对于今天的艺术工作者和创作者而言，在他的心里和创作过程中都会表现出不同的面。对我个人而言，拍摄《妈妈》的时候，我也拍了大量的音乐录音带；《儿子》和《东宫西宫》也是同一个时期的，风格完全不同；最近的《绿茶》、《我爱你》和《江姐》也是一年内完成的。我的电影不管什么风格样式，都需要关注人的内心和社会不同侧面不同角度的东西。昨天，我听一个朋友告诉我，在美国，要求中学生写诗来表述自己的另一面。对一个普通人而言，每个人都有不同侧面，对于艺术家而言，他也一样有不同的面，无论是审美或者对艺术的要求都有不同的方向。把作品排列出来的时候，你才能看到我们的内心和今天这个世界的多面性。这实际上是让我感兴趣的。

　　新京报：对这种呈现出不同面的结果是否能让你满意？

　　张元：我对自己不是很满意，我觉得还有更多的东西可以去拍。比如我们选择《看上去很美》这个题材的时候，电影已经发展了一百多年，可以说各式各样的电影都已经有了。从最早的一个镜头的《火车进站》到今天，特别是近期，因为技术的进步，电影的表现更加复杂了。电影的审美标准已经很繁杂了，电影没有确定的评价标准。我对我选择的这部戏内心充满希望。因为像这类影片很少甚至没有。虽然大家现在都在拍大片，拍功夫片，都是很硬的，我却想拍摄这样一部柔软的电影。

　　新京报：你本人重视票房吗？会担心收不回来吗？

　　张元：我还是很有信心，但是不抱太大的希望。但是首先，电影本身必须是一部好电影，如果能够获得好的市场回报，那就是让大家都满意的事情。

　　新京报：去年你的《我爱你》和《绿茶》先后上映，观众有不同的反馈，您是否关注这些评论？

　　张元：听到了就是听到了，大家都会不同的看法，我非常清楚表扬和批评的区别。我的电影就是那样的电影，必定有人不喜欢而有人喜欢。