1999年，当第一届远东电影节(FEFF)举办的时候，组织者们根本没有想到它会向什么方向发展，有着什么样的重要性，直到随后的几年他们才逐渐意识到电影节是多么地必要。

　　远东各国蕴藏着数家重要的电影产业，足以与全球化的美国产业相抗衡。除了美国，还没有其他的电影业能与远东种类繁多的电影作品(动作片、音乐剧、恐怖片、喜剧片、色情片等)相匹敌。欧洲的电影业也很发达，不过其主流是出品艺术化的作品而不是更流行的下里巴人之作。就现阶段而言，欧洲尤其是意大利已经成为美国流行电影的殖民地，所以欧洲电影界现在普遍把美国同行当作敌人，这甚至引发了欧盟政治上的反应，为了保护欧洲的电影产业，他们大力宣传本国本土的作品；而世界上其他国家的电影业在这方面得不到任何帮助，结果造成了上映的国际化影片数量锐减。现在的影坛形成了两大阵营对垒的阵势：美国流行电影VS欧洲艺术影片。

　　欧盟如果明智的话，其政治思路就应该允许百花齐放，而不是挣扎于欧洲与美国电影间力量悬殊的斗争。只有与其他非西方国家建立起直接的联系，欧洲电影才会发展。作为娱乐和文化的流行形式，电影必须被赋予促进文化交流的使命。

　　这一情况直到1999年之后才有所改观。世界上重大的电影节给远东电影节让出了更多的空间和时间，加上DVD的广泛发行传播，使得观众能不断地看到最新的香港和南韩影片。以后的远东电影节不必再像第一届那样，担任起探路者的重大角色，但它依然面临着艰巨的任务。

　　现在电影节必须证明以下几点：第一届电影节上的影片并不是一闪而过的浮光掠影，而是努力发展的坚实基础；电影节的影片保持充满生气和令人兴奋的形式；影片能被一般观众所喜爱，而不是仅为少数人能接受的精品。

　　伴随着发现新作的引人入胜的工作，主办方还给自己制定了另一个挑战，那就是从全局的观点来看待远东电影现象。他们不再满足于发现的简单喜悦了，他们感觉自己有义务在电影节上向观众提供包罗万象的综合体。电影节期间，影剧院变成了东西方文化交汇的自由领域，在这里令人产生了改写世界电影史的欲望，新影片与各个时代的作品一起激发并产生了文化交流和研究。

　　主办者希望FEFF能成为全球学院派人物聚集的重要地，所以他们与香港电影资料馆的合作才会如此重要，正如去年与韩国电影资料馆的协作一样。基于此法，他们有可能会形成全球化当代电影的理念。

　　去年远东遭遇了原因不明的传染病，这加强了保护贸易论者的地位。这起事件使得电影节的主办方越来越坚信这项事业的价值，并激励他们将其发扬光大。主办方希望远东电影节能一直自由地继续办下去，受到观众的喜爱，并且真正成为他们的节日；主办方还希望电影节能成为真正的娱乐和文化交流的桥梁，他们相信这第六届电影节能让观众真正得到所有这些享受。

　　第六届远东电影节举办之际，正值亚洲电影空前的过渡时期。电影节总是偏重于“本地口味”，而经常忽略国际间的影片。远东电影节是人们纵览潮流概貌、发掘新秀、消除世界对亚洲电影毫无兴趣时造成的隔阂的根据地。

　　今年电影节的重头戏，是过去一年中亚洲各区生产的大片的西方首映式，像中国的《手机》、日本的《跳跃大搜查线》、香港的《向左转向右转》、南韩的《太极旗在飘扬》和泰国的《保镖》，还有其他引人注目的新作，比如香港的《大丈夫》、泰国的《Buppha Ratree》和日本的《Showa Kayo Daizenshu》的首映。

　　今年电影节的主要焦点并不是出于偶然才落在楚原(Yuen Chor)导演身上——这位也许是粤语电影史上最重要的人物。就在香港电影界渐渐把大陆作为未来的关注方向之时，仍然有少数香港的新作严守着本土文化，得益于艺术，使得人们无法忽略其浓厚的地方传统。其他导演，像张元(Zhang Yuan)和市川准(Ichikawa Jun)的事业有着相通的有趣之处。他们都是在上个世纪90年代在电影节上倍受好评，虽然他们在艺术上继续努力发展，却最终落后于国际化的潮流。

　　电影节的所有活动都是一种妥协，电影业是生意，为了适应国际市场的策略，电影节只能逐渐居于第二位。在过去的五年中，远东电影节也只好采取了配以说明文字的DVD和互联网上的传播方式。目录只是一张地图，观众要想有所发现，全凭自己操作，一个个地打开链结，放映出影片。(文/Sherry)