圆明园内的黄花阵是很多人孩童时代心目中最大最真实的迷宫。近日，迷宫这一概念又增添了一个新奇同时又充满悬念的载体，由新北京儿艺斥资300万元打造的大型魔幻童话剧《迷宫》正在进行紧张排练，5月29日，该剧将在世纪剧院首演。由著名戏剧导演孟京辉、著名音乐人三宝、著名编剧史航以及周星驰的形体指导、香港戏剧发展奖得主詹瑞文等共同打造的这部大戏，虽然主创人员阵容齐整，但目前全剧无论从故事结构、舞台呈现还是表演方式上都是雾里看花，三大谜团笼罩下的《迷宫》悬念丛生。

　　是《哈里·波特》还是《千与千寻》？

　　征服全球的《哈里·波特》带起了魔幻体裁热，而定名为魔幻儿童剧的《迷宫》显然也受到了这股潮流的影响。史航认为，“起名《迷宫》，并没有受到太多外来因素的影响。我想表达的是：不知道什么该珍惜时，这世界对你来说就是一个迷宫；当你学会珍惜时，迷宫就变成了一个学校，还是不知道时，迷宫就变成了监狱。《哈里·波特》是部孩子爱看，大人也爱看的故事，希望《迷宫》也是。”正因如此，史航在剧中设置了所谓的对立面三个恶势力———大皮鞋、易拉罐、剩苹果，但同时又给它们安排了可怜的遭遇，所以并不让人讨厌，似乎还有些“是恶皆冤”的意味。“大皮鞋、易拉罐、剩苹果都有一段被人类伤害的前史，大皮鞋失去了另一半（只），易拉罐不能被回收，剩苹果则不能再变成苹果树，它们的遭遇一个是因为爱情，两个是因为梦想，所有憎恨人类，憎恨生活的人都是曾经受到过人类不公正待遇的，所以人类需要检讨自己。”

　　史航称自己最喜欢宫崎峻的动画片《千与千寻》，原因是曾经被它打动。“记得有份报纸登过宫崎峻做这部动画片时的一段讲话，给我的印象很深刻，他说：‘现在的孩子们不知道什么重要什么不重要，不懂得珍惜，所以我做《千与千寻》。’我写的《迷宫》和这个主题就很接近，故事是反对浪费，但这只是表面，实质是要懂得珍惜。我希望大人和孩子来看《迷宫》时，是带着一颗追忆的心，去回想自己喜欢什么，不喜欢什么和曾经有过的感动。我觉得对《迷宫》的最好评价，是看过后的人都会说：‘我不再讨厌生活了，不再讨厌自己周围的人’。”

　　是“先锋戏剧”还是“先疯戏剧”？

　　虽然“先锋戏剧导演”的称号对于孟京辉而言早已是上个世纪的事了，但对于普通观众，孟京辉与先锋戏剧仍是密不可分的，此次，当他与曾在《我爱XXX》中有过默契配合的编剧史航再度携手打造《迷宫》时，“先锋儿童剧”的概念便衍生出来。对此，史航解释说：先锋？什么是先锋？我更喜欢用“先疯”这个词。用孟京辉的话说都不做我来做这就是先锋。我有想法我骄傲，谈不上要带动什么，能有人来看就很不错了。和孟京辉不是第一次合作，彼此都很看重亲情友情。孟导是个那么游戏又那么敬业的人，戏剧是他最重要的游戏，同时，他又把游戏当成他最重要的事业。我从来都没想过要写部儿童剧，但现在也写了，不过如果这次反响不好，我不会再尝试儿童剧，感觉很重要。

　　而“先疯”的含义除编剧的意念外，还来自另一位重量级的幕后创作者，他便是来自香港的著名儿童剧编导詹瑞文。作为《迷宫》的表演指导，目前他已投入到剧组的排练中。詹瑞文这个名字对于内地观众或许有些陌生，但作为香港剧坛的大师级人物，他曾经是1999年至2000年度香港戏剧发展奖得主，此外，他还曾以动作形体指导的身份为周星驰的每一次搞笑出谋划策，同时，他又是香港儿童剧的资深编导。在排练厅，记者看到的不是排戏、说戏的场面，而是二十多个成人演员在一起做游戏的景象。在孟京辉和詹瑞文的带领下，演员们围成一个大圈，每人都要以自己的方式向大家诉说一件事情，但是不能用人类已有的任何一种语言，更特别的是，后一个人要以自己的“表达”重复上一个人的“述说”，目的是训练演员既要有自己的理解更要有自己的表达。至于为什么会请詹瑞文来担任表演指导？孟京辉表示，“因为我们要将《迷宫》打造成一个巨大的游乐场，要让舞台上充满轻松、杂耍、欢笑，于是便请了同样爱玩的詹瑞文一起来玩，更重要的是，这种游戏是没有年龄界限的。这样放松嬉戏的状态必定会出现在舞台上。”

　　是视觉盛宴还是舞台奇观？

　　有人说，舞美是一出戏给人的第一印象，史航认为《迷宫》更是如此，其实编剧在这个戏里面所占的比重不太大，因为给孩子看的应该是一个舞台奇观，不是故事的魔幻，而是场面的魔幻，这个戏剧本只是一个入口，观众看的是舞美、造型和形象设计。舞美设计张武是这样解释该剧舞美创意的：“我和导演一致认为整个舞台应该是迷幻的，丰富多彩的、灵动的，充满欢乐和惊奇的感觉!在孩子们看后，感觉是好玩、好玩、再好玩！在整个戏的开头，会有一个很壮观的，很奇幻的场面让孩子眼前一亮，让他们在第一时间里就被带入魔幻的迷宫里。”

　　至于在期待孩子喜欢之余是否期待家长的认可，张武说，“这个戏不仅仅是为孩子而做的，老少皆宜才是我们的目标。因此我们的舞美不是因为给孩子看就可以随随便便的，我们是有一定品位，有一定艺术水准的———我们要做的是视觉盛宴，让每一个看过我们戏的人开怀，我自己在画的过程中就常常笑得不行。我们相信《迷宫》将会在中国引发一场前所未有的舞台革命！”导演孟京辉也将《迷宫》称作是一出注重舞台想像力和创作空间发掘的剧目，“我们都看过儿童剧，但我们这次绝不做大森林、小猫、小兔，要做得更当代一点，因此除了视觉上的冲击，我们将和三宝探索从听觉上营造立体的效果。”《迷宫》究竟会呈现怎样的舞台奇观其实是无法描述的，只有身临其境才可以感受得到。