同事每次给杨嘉淞打电话，都亲热地叫“小淞，你干吗呢？”。小淞去年来过我们网站聊天，对着直播的摄像机话很少，弹吉他唱歌比说话放淞。下了节目，抽着烟，笑脸才比较多。小淞不只一次来过，所以时常让我误会他已经发了很多张专辑，再听《YOUNG+SONG》的时候，总时不时想，嗯？听过？这种先入为主真的是害死人，第一次听这张专辑的时候，我都听出来和声的人有“正午阳光”的王宝（就是雪村《全是高科技》里面开始摇滚的那个小子）了，也没记住《秋天2002》《夏天2003》《神经》以外的歌的旋律。说来，人的脑子真是容易吃饱，懒惰到了极致，在一堆信息当中只去投机的捕捉熟悉的内容，稍有陌生，就拐弯干了别的去。

　　懒惰这件事情，本来是我们的本性，老狼和朴树都坦白承认自己长年不发新碟多少是懒惰作祟。而杨嘉淞长期不发碟，却仅仅是因为太倒霉了。写小说这几年因为忘了存盘，突然死机，遭遇病毒，软盘损坏诸多原因，我也丢过好几万字了，不过从来没有一整本书都筹备好了，却一个字都没剩下的丢光了且没有备份。小淞就这么寸，当了一回百世不遇的倒霉孩子。我相信他的磨难不仅仅是这么一次事故，听他的歌，你可以知道，杨嘉淞这个人一直在坚持一些东西，越坚持就越疼痛，越挣扎就被咬得越紧，几层肉透过去，直接啃在了骨头上，血哗哗地就殷湿了你的耳朵，然后你就发现你也开始七窍流血了。

　　这些意向听起来夸张，说起来残忍，可都是事实。谁比生活更它大爷的有杀伤力，别老说它能给我带来创作的源泉。你要看大爷给了你源泉之后还拿走了你什么。

　　当然，其实大家都是被这么啃着过来的。只不过有的人被咬过就掉头跑了，有的人会哪儿被咬就放弃哪儿。小时候老听一句话，叫“棱角被磨没了”，其实棱角有的时候不光会被磨没，也会被碰瘪。细水常流的折磨和突发的灾难打击，对人的磨损程度，谁比谁都不差。我们生下来就是让上帝磕着玩的。

　　我还是固执的认为《秋天2002》是一首绝对经典的作品。是应该值得所有人在听到的时候都屏息凝神、自身内心以示敬意的作品。配器和和声的纯粹干净，以及小淞演唱时的投入和极致，旋律与歌词哀伤的反复叠加，半音在副歌前后反复盘旋，都足以让你在阳光灿烂笑容满面的背景下，突然泪水婆娑。

　　撕心裂肺这件事情，发生得总是那么突如其来，比起叶树茵同样质感的作品《ALAN会喜欢我这样做》，不只说了爱情的杨嘉淞打中了我的死穴，这代价是他也亮出了自己的死穴，毫无保留，赤诚相见。

　　而《夏天2003》是在非典的时候打过榜的，好在杨嘉淞没有写一首抗非典或者纪念白衣天使的歌，他只说“整天盯着新闻看，泪水淋湿了脸”，这保证了他的诚实，也保证了这首歌不被非典的标签带进时代的坟墓。“夜里还是总抽烟，发愁赚不到钱”或许只是一句实话，“我的日子依旧很简单，我的梦想没改变”，就是宣言了。

　　这样的宣言式的嘶喊，其实经常发生在其他作品当中，只是其他更像伤疤被揭开的时候的惨叫，而作为惨叫发生后无奈旁观并假装释然或无话可说的那个人，小淞在《我以为》《握着你的手》《别紧张》里面几乎上演了爱情反反复复时的各种姿态。

　　当然这张《YOUNG+SONG》，恐怕狂热躁动的作品占的比例更高。像《神经》，像《高跟鞋》，爱情这件事情常常让人花很大篇幅盲目歌颂，其实缺失或者挫败才是一个创作的歌者最该期待的状态，圆满，就会不够悲剧，不够有厚度。于是，《YOUNG+SONG》的爱情充满了挫败，充满了戛然而止，充满了呼唤，充满了未完成和下回分解，欲望喷张——“怎么才能让我勾起你的火……想看到你的火，我要让你着火”（《让你着火》，词曲杨嘉淞），“找个女人好舒服，我叫她孤独”（《关灯》，词曲杨嘉淞），“谁和谁都能重叠……究竟是谁在喊OHYEAH”（《高跟鞋》，词曲杨嘉淞）——消解就是发生在占有她的一瞬间，圆满之后就是失落。习惯于眼前碗里被扔进去的铜板，就会忘了我还要徒步去圣地。

　　可圣地到底重不重要？理想主义是不是随时会被碎尸当街？为什么当初爱上许巍的人现在会无法忍受他恬淡安祥的笑容？杨嘉淞自己作词作曲抱着吉他在创作的路上还能走多远？有一天真的赚不到一分钱了，还有下一个《秋天2002》么？有一天爱情变成了常态而不是动态，希望还在么？

　　其实，唯一我所担心的只是，媒体的浮躁和势利，能不能让这么值得反复听的一张唱片广为流传。如果要打分，或非要给一个参照物，我要说，这张唱片恐怕比王菲的《将爱》更招惹耳朵的喜欢。

　　“谁和我一样还在等待，还在徘徊，别像我这样不敢面对自己的未来”。其实杨嘉淞真的不敢面对自己的未来么？至少他在一次又一次失败，一年又一年的寂寞之后，忍过了秋天2002，熬过了夏天2003，然后，终于，有了一个秋天2003。

　　而2003年的冬天，我在计算，我的小说有多少天没有进展了，整天为了一个假惺惺说自己是他妈的媒体的狗屎玩意儿折腾什么呢？我真是个混蛋。