《非诚勿扰》之前你并没有剪过电影,冯导敢用你,胆子很大。
的确,他很敢用新人。之所以用我,一是基于他对陈国富导演的信任。陈国富导演问我:你剪不剪冯小刚的片子?当时我就懵了,反问他:你敢吗?陈导说:你敢我就敢。就这么被推荐给了冯导。后来我剪出来的东西冯导还比较满意。二是陈导看着后期不会出什么大乱
子。再加上我第一次做电影,态度上肯定端正,还会把自己所学都展现出来,就这么用了我。
冯导这样的大导演选择和新人合作,为了什么?
中国电影市场也越来越大,不能后继无人。老的技术人员终归要老去,总要有一批新人出来。
他尊重你们这些新人吗?
非常尊重,他非常愿意跟新人一起做事。第一次跟他合作,他居然在全国媒体面前夸了我4分钟,我当时真不敢相信。后来跟他接触多了发现这是他的常态,他只要觉得你好就会不遗余力地赞美,希望能跟你一起做更好的事情。
他想要什么样的剪辑节奏?
冯导对电影中语言的节奏把握得非常好,剪辑要展现出冯氏喜剧幽默的韵味,这就是他需要的剪辑风格。比如《非诚勿扰》里面有很多对话,怎么能把这个话说得有意思,这就不是说懂技术就行了,可能还要非常了解他的电影。
拍摄时他要求严格吗?
很严格,譬如他很明确地要求表演要达到一个合适的点,他会不断地跟演员讲戏、沟通,一条一条拍,一个镜头拍20多条是经常的事。《唐山大地震》拍地震戏的时候,因为那场戏里群众演员的状态非常重要,所以导演在雨中一遍遍地让大家调整,一定要拍到非常自然的状态。当时我们觉得已经挺不错了,但可能还没达到他那个标准,大家就一遍遍地拍着。直到最后,感觉是他也快崩溃了,演员也快崩溃了,现场的摄影师也快崩溃了,大家终于把那种状态给拍出来了。有时候就是要把演员逼到濒临崩溃时才能拍出濒临崩溃的镜头。
他自己在片场是什么状态?
非常专注,他能在非常快地发现问题出在哪儿,非常快地作出调整。而且要求都很具体,机位再低一点,语速再快一点,他一般不讲形而上的话。
有时在媒体面前,他似乎会比较冲动、尖锐。
他不算冲动,他只是如实说出自己的看法,从来没有去主动挑事。他有什么说什么,很直,很单纯。他真的很容易开心起来,譬如说今天中午的饭特别好吃,他就特别高兴。他的性格里面有天真的那一面。一个大导演在这个名利圈里面待了这么多年,还能保持这种触感,真的很不容易。我觉得这圈子里那些顶尖的导演,都是干净、强大、有力而且直率。
你说了解一个导演,要看他拍成的片子,也要看哪些片子是他未遂的心事。冯小刚在这十年里一直想拍的就是《温故1942》。
《温故1942》是刘震云小说中最不像小说的一本,像个报告文学,它没有一个固定主人公。写的是1942年河南省的大灾荒和灾荒中人民的选择、痛苦和无奈。我有幸看了这个剧本的其中一稿,非常感动。我在想这么一个剧本,冯小刚要拍,那么冯小刚是一个什么样的人,这是我比较关心的。
那在你眼里,冯小刚是一个怎么样的导演?
他是一个以自传见长的的导演,他非常善于形容自己的人生。他呈现给大众的始终是一种修饰过的、打扮过的情怀。《我把青春献给你》不是掩盖假恶丑,我觉得他掩藏的是他的一种渴望,这种渴望不是求名求利,而是想反映一点特别的事情。
所以他拍了并不是纯粹喜剧的《天下无贼》,有些沉重的《集结号》和《唐山大地震》。
对冯小刚来说,如果我们一直看着他的喜剧片,他会挺高兴。但是看到《温故1942》的剧本,又让人感觉到冯小刚一直期望和坚持的东西。我认为他心里始终有这么一块是悬着的。因为他悬着心,所以他的喜剧中经常有一些惆怅的东西。《集结号》、《唐山大地震》是他野心比较大的两部片子,如果将来他有三部曲的话,就是《集结号》、《唐山大地震》和《温故1942》,谈的都是时代。
你有一篇文章标题为“冯小刚——只有被挫败的人才能这么成功”,早期的挫折对他现如今的创作影响这么大?
我觉得在《甲方乙方》之前,冯小刚想想探讨爱情是怎么回事,有些人感动,但更多的人是不买账的;他又想去探讨“过日子”是怎么回事,但上级不允许。这些让冯小刚知道了察言观色的重要性,但是他也没有放弃自己过日子的心。所以在成了察言观色大师之后,他终于去察天地之言、天地之色,然后就开始给你讲大道理了。
这十年,冯导的作品似乎有些变化了。
这有两个原因:一是人总得有点变化,二是他可能也觉得老拍喜剧有点乏味了。咱们能不能把过日子的事聊聊,而且要多几种聊法。譬如《唐山大地震》里徐帆见到女儿后问她,“你都有小孩了,那谁给你伺候的月子呀?”那句话是非母亲不能问的,我当时就想哭。这台词既符合人物身份又流露出一种无法挽回的悲伤。而且徐帆说的方式是如此平淡,没有起音乐,也没有推特写,一切都是非常本能地去反映,这非常动人。
冯小刚也在尝试开拓新的类型,比如战争片、灾难片。
我觉得冯小刚在这一点上比张艺谋或陈凯歌都要有贡献。以前只说冯小刚电影让人知道什么叫票房了。但比这更根本的是他为中国电影多开创出了几种类型片,这是我曾经希望张艺谋能去做的。我曾当面跟张艺谋说,你能不能拍个体育片,能不能拍一个探险片、考古片、科幻片?只要你拍一个,万一赚点钱,可能就会出现几十部这种类型的电影,那中国电影就火了。冯小刚这点上做得很好。
《手机》道出现代人的焦虑、《大腕》直面植入广告,《唐山大地震》让我们去接近当代中国的重大历史事件,冯小刚是不是越来越想描绘一种国民记忆?
可以这么理解。张艺谋、陈凯歌可以叫国师导演或大师导演;姜文就是最重要的导演;而冯小刚,我觉得可以定为为国民导演。冯小刚不是在中国电影史里找出来的,他是被电影院里的观众给呼唤出来的。他的电影中呈现的始终是这个时代里我们共同的焦虑和期待。所以冯小刚的电影,是观众等着看的,人们也始终会在口袋里为他留50块钱。冯小刚他永远不比大家更聪明,也不比大家更笨,嘴总比大家更快一点,但宰别的方面并不超出大家。