李安的电影，有一个主题，横亘了几十年，从来没有褪去，不管是《冰风暴》里遭遇的家庭破裂与修复，还是《喜宴》、《饮食男女》、《推手》里的中西冲突和家庭成员间的意见不合、观念博弈，故事到了最后都基本流向一个结局：家庭成员间的和解。李安本人不否定自己电影里的这样一个主线，他其实应该是欣然向往，在家当了六年“家庭煮夫”的李安，对于家这个概念有更细致的体会，个人经验使然，于是，在他的电影里，每个家，都有了个“和解”的注脚。 搜狐：《Taking Woodstock》里依然有对于家庭成员关系的关注，男主角Elloit跟父亲从浅浅的拥      抱到最后父子俩深沉的拥抱，两人相互理解的深入很能说明问题，您为什么会始终贯彻这一元素      并且总是以较乐观的和解方式来结局呢？ 李安：可能跟我的个人经验有关系吧，因为最终你不管怎么冲突，多数的家里面还是以爱作基础的，      爱能够作为基础把它处理掉，包括压抑，事情总是因为压抑爆发，后来又以新的压抑方式收尾，      最终还是要维持一个关系，那就分道扬镳了，那是另外一个故事。我自己的家庭还没有这种现      象，所以我很自然的有这样一个新的了解，新的处理方式，然后日子继续过，不会撕破脸，这大      概跟我自己的经验有关，我想，应该跟很多人的经验很像的。      李安对于家庭关系上的经验主义，让他在“家庭三部曲”里游刃有余地刻画了东方式家庭里无处不在的紧张关系和冷暖冲突，故事的背景挪到1969年那场影响欧美的音乐节，虽然对于家庭的刻画依旧存在，但是，李安说，他自己的故事已经讲完了。 搜狐：您自己的生活的影子有投射到这部电影里吗，就好像当年的家庭三部曲一样？ 李安：我自己的影子其实很少。讲我自己的事情其实没多少，讲三部片也就完了。可是以前我生活的       经验培训了我的个性啊，我的看法啊，这些东西还是会留下来的。      在《Taking woodstock》里留下来的李安的影子，集中在男主角Elloit身上，李安自己说，Elloit身上的无所适从的样子，跟他个人就很像，不经意间，那种表情就会浮现出来，而他寻找男主角时，便是寻着那张“无所适从”的脸找到的。