平心而论，李玟的身材不可谓不魔鬼，容貌也不可谓不娇艳，但是令人想不通的是，在进军欧美歌坛的宏伟计划宣布破产之后，ＣｏＣｏ竟染黑理顺了她那麦当娜式的金发，把目光瞄在了国粹之上，摇身一变扮起了“刀马旦”。不用箍头、贴片子，不用扎靠、打快枪，甚至不需要李玟去唱出京剧刀马行当里哪门哪派的正宗唱腔，只要她能像谢津诠释《说唱脸谱》那般“照猫画虎”地唱上几句便可以了。但没有想到的是，李天后居然用她的新潮唱腔另类地演绎了“刀马旦”。没有章法的Ｔｅｃｈｎｏ节奏、矫揉造作的“欧式”吟唱、时尚新潮的服装造型，最令人不能容忍的是她居然用简单恶俗的扭腰摆臀来演绎刀马旦的开打身段。

　　不是说歌手不能碰触京剧题材，想当年赵传的一曲《粉墨登场》，让对戏曲不太“感冒”的流行ＦＡＮＳ也着实地沉醉在赵传粗犷、磁性的唱腔中无法自拔，并被ＭＴＶ中漂亮的武生身法、令人眼花缭乱的京剧脸谱所深深吸引。阿加东就是通过《粉墨登场》才渐渐接受京剧艺术，并在自己摆放“四大天王”的唱片橱架中加上了“四大须生”和“四大名旦”的。京剧的唱、念、做、打各具特色，手、眼、身、法极见功力，歌手可以在京剧的唱腔、服装中融入主流时尚的音乐元素，在重新编配之后完成自己的艺术加工创作。但若只是“挂着羊头卖狗肉”地打着京剧的招牌，利用京剧的商业卖点去招摇撞骗，则只能被人贻笑大方了。至少刀马旦那些优雅身段和精彩表演，不是李玟单纯地卖弄姿色所能呈现的。

　　金武林在专辑《失乐园》中曾用现代的电子迷笛将《打虎上山》支解得惨不忍听；被称为“南派崔健”的王磊是个不折不扣的音乐天才，他的ＨＩ—ＦＩ制作水准在国内乐坛无人能及，但他创作的民谣戏曲却着实地令人不敢恭维；石头乐队的《北京时钟》也加入了一段京剧唱腔，但充其量只是故弄玄虚的噱头。相形之下，不禁令人回味起黄耀明首张专辑《信望爱》中那首迷离的电子作品《淫红尘》，英伦风味的贵族编曲与大段京剧念白相得益彰，使人过耳不忘。还有陈升的《北京一夜》，那无疑是京剧题材流行化的典范之作，让人在对李玟的《刀马旦》这类变调的西皮嗤之以鼻的同时，不禁缅怀起大师的手笔，黄耀明就是黄耀明，陈升就是陈升。