艺术家的内心,也许丰富多变又明亮,但也可能 封闭纷乱又痛苦。在大卫·鲍依过去二十二张作品中,我们目不暇给地看到他瞬息万变、才华洋溢的每一面,但这次素有「乐坛变色龙」之称的他脱掉了「变色龙」外衣,以简单真实的方式呈现内心忧郁痛苦的那个角落,这也许也是一种变,但是超越了繁复形式或鲜明形象 的外在层次,转而检验放大人生的内在精神面,显然他这次不变色,因为他回复了本色。 为什么变色龙不变了呢? 如果你今年五十二岁,或者想象五十二岁的时候,你已经历过各样阶段,扮演过各式角色 ,从放荡不羁到完美优雅,从前卫骇俗到内敛蕴含,你已拥有各种可能,那么「下一个可能 」该是什么?想必这是个难以面对的问题。对五十二岁的大卫·鲍依而言,他的可能是「 从一个老人的观点回顾自己的人生」,「捕捉世界各地许多与我同年的人所感到的痛苦」和 「试着替我这一代的人写歌」。 于是我们听到〈Thursday Child〉中他的许多遗憾及唯一慰藉,〈Something in The Air〉失去所爱不堪回首的痛苦吶喊,〈Survive〉年少付出不够年老一无所获的苦涩感 叹,〈If I'm Dreaming My Life〉戏剧性 十足但忧郁依然的梦呓,〈Seven〉只剩 七日可活或七种方式可死的无所谓无所恋及无所抗惧,〈New Angels of Promise〉对生 命无望无梦转而企求天使的超现实遐想,这张心态沧桑的作品,道出大卫·鲍依鲜少为人知的 一面,也透露了即使才华洋溢如他,依然避不了凡人的惊惧忧叹(说不定更过之),也许这 只是他的过渡阶段,也许这是必经过程,在前 两张惊世骇俗的作品 「Outside」和「Earthling」之后, 「Hours...」确实放慢了脚步。 没有新风格的尝试,不刻意展现惊人意念, 这张以中慢板作品为主的「摇滚氛围」唱片,在迷离的氛围中,大卫鲍伊用着时而撕裂疯狂 ,时而木讷沉重,时而轻快平顺,时而冷酷低 沉的声音表情,和程度偶轻偶 重的摇滚作结合, 尽管编曲不花稍,但掌握地恰如其份,〈If Am Dreaming My Life〉成功造就午夜梦回,梦醒成空的感觉,〈Seven〉简单地以空心吉他及电吉他交互呈现,十足小品味,〈The Pretty Things Are Going To Hell〉是唯一的快摇滚作品,电吉他与大卫鲍伊那魔鬼般的重叠声音「对飙」,似乎他和「百忧解 」合唱团全英音乐奖上对唱的那种「狂摇滚」 的感觉又 回来了,不到两分钟长的演奏 曲〈Brilliant Adventure〉很日式诡谲风 味,很电影配乐感觉,让人忍不住想起他一九 八三年主演的电影《俘虏》(Merry Christmas Mr Lawrence) 以及这部电影的原声带。 「Hours...」整张作品像极了大卫鲍伊本人一生的回忆录,只是舍弃了细节陈述,改以 印象式的感想呈现,在字字句句吟唱中你走过 了他的生命历程。「Hours...」也像是大卫 鲍伊过去许多作品的集结,随着首首乐曲转换,你隐约感受到他七○年代「Hunky Dory」的创作取向,「Ziggy Stardust」及 「Aladdin Sane」的华丽摇滚精神, 「Low」及「Heroes」的「氛围」电子未来色 彩,八○年代「Let's Dance」及电影《俘虏》的东方风,还有九○年代「Tin Machine」的粗犷摇滚味,凡此种种,交互呈现在这张听似平凡,实则很有「历史意义」的作品,这可是 他毕生的集结呢! 如果了解大卫鲍伊不可思议的传奇音乐史,相信你会想要聆听这张生命哲理强过音乐属性 的作品到底在说些什么,越明白他的过去,你会越敬佩他。 |