近日,北京的话剧演出接连不断。青年艺术剧院小剧场正在上演的《教父/哈姆雷特》,又一次激发了话剧迷的热情。很多人在两个小时的话剧演出结束后不肯离去,主动要求和导演交流,一位北京大学的学生,直接找到剧组人员,表达对这部戏的看法,并请求在戏中扮演角色。 据了解,在北京看话剧已被标榜为一种新的生活时尚,很多青年成了话剧的“发烧友”。 究竟是哪些人在看话剧呢?青艺小剧场的佟梅把热衷话剧的人归为三类:一类是正在读书的大学生,一类是在外企或公司上班的白领阶层,还有一类是从事文化科技工作的知识分子。 实验话剧院小剧场的经理刘铁钢一言以蔽之:戏剧的观众大致属于比较雅的群体,他们把看话剧当成“雅好”,他们都有文化,思想活跃。这些人除了有一定的欣赏品位和鉴赏能力,还有相当的经济实力,因为话剧的票价总体上很高。 记者了解到,年轻人喜欢话剧的一个重要原因,是话剧传达出的思想具有先锋性和启发性。 温伟在一家广告公司工作,这家小公司员工几乎都是话剧“发烧友”。他觉得,话剧可以说是当代时尚青年的一种精神装束。在小剧场,你总能从舞台上不断获得新思想,反省自己的生活状态,透视和讽刺社会的不公。 一位大学生则认为,话剧能让人忧患,也让人受到巨大的鼓舞和启发。去年上演的红色话剧《切·格瓦拉》,把一个很多年轻人不熟知的英雄切·格瓦拉推上舞台,展现了他为古巴人民寻求解放的革命斗志。 人们喜欢话剧的另一个原因和小剧场的兴起有关。小剧场的演出形式迎合了人们的心理需要,改变了传统的看戏模式,使演员和观众都获得激情。 很多话剧界人士不得不承认,无论是主动出击还是被动应付,几家只能容纳1000人左右的小剧场再也不容忽视了。它们已经由初期时隐时现的“游击队”,成长为常规演出的“正规军”,由演出的分战场发展为与大剧场并重的主阵地。 话剧导演查明哲认为,小剧场由于场地小,提供了“近”的条件,打破了传统剧场大舞台和观众席之间的隔阂。距离的贴近客观上引起了观演双方心理、感觉、情绪、意识上的变化,从而为心理距离的拉近提供了有利条件。 再有,话剧吸引年轻人的另一个因素是参与性。话剧不像电视剧和电影那样需要大制作,舞台剧的小而灵活,使很多话剧爱好者和青年演员有机会登上舞台,一展自己的才华。 据了解,6月8日在中央实验话剧院小剧场演出的由大学生主演的话剧《猫》,演员来自北京化工学院、北京中医药学院等院校。该剧是一些面临毕业的学生,为了纪念大学时代对于话剧的热爱和投入,在实验话剧院的指导下排练并对社会公演的。 不久前,由北京建工学院学生主演的话剧《恋爱的犀牛》也登上了北方交通大学礼堂,引起学生们浓厚的兴趣。 而作为话剧主战场的小剧场话剧,在它其乐融融的后面,也存在一些危险信号。北京人艺副院长任鸣认为,眼下的小剧场,在热闹背后最缺乏的是好作品,尤其是一些独立制作的话剧,在资金没有可靠来源、创作队伍又缺少实力的情况下,推出的作品很可能良莠不齐,甚至风格雷同。这样一来,小剧场观众群审美趣味的迅速提高与戏剧从业人员艺术上的缓慢进步,会形成强烈的反差,很可能导致观众在得不到满足后选择放弃,造成戏剧观众的再度流失。 策划人徐睿则认为,话剧市场的局部活跃确实使很多人充满信心,但话剧从来不是一个暴利行业,小剧场话剧的获利也只是微利。眼下的话剧市场,大家都是绿林豪杰,个体的思路没有连成串整合起来,也没有专门的制作人。一事一议做不成一个产业,必须全方位的开发。现在的话剧演出市场,需要的不是独立制作,也不是一部戏30万元、50万元的投资,需要的是把这些资源整合起来。 有人悲观地认为,话剧说到底还是一个阳春白雪、曲高和寡的艺术形式,作为青年人追逐的时尚,很有可能很快被青年人忘记。也有人预感到,不管怎样,话剧热还会持续升温,会有更多的青年加入到这个行列,因为优秀舞台剧有其独特的魅力,它可以把人们的生活穿透,促使人不断地反思生活和处境,获得更多的智慧和力量。 本报记者桂杰 |