有观众说，本届北京国际音乐节与往年最大的不同就是到现在为止几乎每一场演出都很引人注目，而且也的确很精彩；而后面的演出不论是音乐会演出本身，还是演出以外的音乐事件，都能够紧紧吸引住人们的视线，成为人们心目中“必须”关注更要参与其中的重要活动。继１０月２１日中国爱乐乐团世界首演菲利普·格拉斯大提琴协奏曲引起轰动之后，１０月２６日谭盾和“他的朋友们”与中国爱乐乐团合作在保利剧院演出的“《卧虎藏龙》新体验”音乐会，又将成为北京音乐节上一个轰动性的事件。昨天上午，谭盾和“他的朋友们”——打击乐演奏家大卫·科辛、大提琴演奏家玛亚·贝瑟、以及中国笛子演奏家唐俊乔一起出席了与北京媒体的见面会。
这是谭盾在《卧虎藏龙》获奖之后，第一次在北京举办作品音乐会，他将借助《卧虎藏龙》电影音乐获奖所带来的广泛的社会轰动效应，吸引更多的喜爱古典音乐以外更加宽泛的社会人群的密切关注。谭盾将这次演奏的多媒体画面配合音乐会演奏，称之为是“一次精神和身体上的新体验”。早年追逐无调性、无旋律音乐的谭盾，如今早已经走出了上世纪８０年代所谓前卫的“新潮音乐”的“误区”，他认为今天所说的“前卫”已经不再是新与旧、西方与东方、探索与保守之间区别的问题，“真正的现代主义就在我们身边。它既是在表达时尚，更是一种直接发自人类灵魂的声音。”
协奏曲《永恒的水》就是在运用这种观念，把我们身边最普通的、最熟视无睹的“当代生活”，通过声音和画面全新地展现给人们。十几年来，谭盾一直在和他的朋友们不懈地进行着这方面的探索，他曾经做过一场全部用陶器演奏出的音乐，他还将使用纸作乐器演奏协奏曲，并准备在张艺谋的电影《英雄》中使用全部的中国古代青铜乐器演奏。谭盾称，如今他探索的“新音乐”是一种“视觉音乐”——“２１世纪的音乐将与视觉完美结合在一起。作曲家要能够‘看’到音乐、‘听’到色彩，对于音乐家来讲，这种创作完全是一个视觉体验的过程。”在《卧虎藏龙》中人们将通过多媒体画面看到大提琴手的手指与飞跑的马蹄结合的情景；还将在《永恒的水》中通过埋在水中的摄像镜头同步看到水在撞击时产生的画面效果。同时，“水乐”所用的水，将全部使用玉渊潭的天然水，谭盾为北京的文化环保带来了新鲜概念。（李澄）
