中国儿艺两台剧目9月亮相国家艺术院团演出季

　　由文化部主办的、一年一度的2017国家艺术院团演出季已经拉开帷幕。作为文化部直属的唯一一家国家级儿童艺术表演团体，中国儿艺始终坚持外国经典、传统文化、现实题材“三并举”的创作方向，在今年的国家艺术院团演出季，将推出涵盖外国经典和现实题材的两台剧目：音乐剧《小公主》和成长戏剧《山羊不吃天堂草》。这两部剧都有着鲜明的主题，又有着各自的艺术特色，聚集了中国儿艺强大的主创和演员阵容。国家艺术院团演出季己经成为中国儿艺展示近年来创作成果的窗口，培养优秀艺术人才的平台，促进儿童戏剧发展的舞台。

　　音乐剧《小公主》 世界经典创新诠释“公主的高贵”

　　“只要拥有高贵的心，女孩儿人人是公主。只要你心中这样想，你就是真正的公主……”9月2日至3日将在中国儿童剧场上演的音乐剧《小公主》，改编自美国作家弗朗西斯·霍奇森·伯内特的同名小说，在好莱坞历史上曾多次被翻拍成电影，尤其秀兰·邓波儿出演的萨拉更是家喻户晓，成为几代人的偶像。这部“灰姑娘式”的儿童小说讲述了印度出生的“小公主”萨拉来到伦敦，在其父亲去世前后经历了两种截然不同生活的故事。《小公主》自2016年年底首演以来，受到媒体和观众的一致好评，至今已演出3轮，共31场，取得较好的社会效益和经济效益。

　　此次中国儿艺用音乐剧的方式来演绎，是一次大胆的探索。《小公主》全剧有六十余段音乐，各种类型的曲式，风格多变的旋律，演员们优美的演唱，让每一个在现场聆听的观众都不禁心生陶醉，不仅再现了经典的故事，更让观众的耳朵享受到一场音乐的盛宴。异域舞蹈元素的精彩呈现也是该剧的一大亮点，充满印度舞和芭蕾圆舞曲风情的群舞更是视觉上的饕餮大餐。《小公主》的舞台充满质感，细节考究，保留了十九世纪维多利亚时代的经典建筑特色，舞台上的每一根柱子、每一个相框都留有时代的印记，书架、吊灯、壁画、雕刻都散发着典雅厚重的贵族气息，逼真地还原了那个时代的建筑风貌，像电影画面般精致。剧中不同角色的人物个性也通过极具维多利亚风格的服装淋漓尽致地体现出来。

　　经典的文学作品往往能穿越时空，《小公主》对小主人公萨拉无论身处顺境还是逆境始终怀有一颗纯真、善良之心，充满了无限的赞美，对唯利是图的势利之人进行了无情的鞭挞。希望通过这部作品告诉孩子们，高贵的品质是可以养成的，自强不息的精神是可以锻造的，艺术的综合鉴赏能力是可以通过音乐剧获得的。

　　成长戏剧《山羊不吃天堂草》 聚焦当代少年心灵成长

　　9月9日至17日将在中国儿童剧场上演的国内首部“成长戏剧”《山羊不吃天堂草》，根据中国首位 “国际安徒生奖”获得者、著名儿童文学作家曹文轩同名长篇小说改编，是中国儿童戏剧与当代儿童文学的一次紧密握手。

　　该剧聚焦当代少年的心灵成长历程，通过讲述少年明子进城务工的生活经历，表现了他在不断的追问和选择中，逐渐领悟到“山羊不吃天堂草”的人格隐喻，艰难而执著地成长过程。此剧今年7月作为第七届中国儿童戏剧节开幕式剧目在中国儿童剧场首演，获得了专家和媒体的好评。

　　该剧没有停留在对这个少年打工者的命运故事的演绎上，而是精准地抓住了故事中足以令少年观众惊叹的蕴含。这个蕴含的哲理性绝不玄秘，却很朴素，那就是——山羊为何不吃天堂草。山羊在原小说是象征；在戏剧舞台上，它们不仅是象征，还和父亲的形象组成了无处不在的戏剧行动力量，每到明子抉择的关节点，它们都会出现，直接干预明子的最后抉择。这是把明子内心追求光明的力量以及外在的，包括我们民族优良传统的力量、时代前进的必然力量形象化。从明子最后喊出的“饿死也不吃不属于自己的东西”里，我们听到了“富贵不能淫，贫贱不能移”的历史回声，听到了时代对坚守信念的自信力，这种艺术手段强有力地表现了全剧向往光明的倾向。在舞美设计上，此剧突破实景舞台，6块大小不同的LED屏，通过呈现多媒体画面完成了该剧对频繁的时空跳荡、场景转换的要求。除了多媒体技术的应用，横向滑轨、开合门、抽拉式、闸门式、吊桥式、侧面折叠等多种方式组成变幻的舞台，是该剧的另一大亮点。本着精益求精的精神，目前该剧正在进行首轮演出后的加工修改、打磨提高，期待以更精彩的演出呈现在演出季舞台上。

　　公益温暖童心 播种高雅艺术

　　中国儿艺始终将社会效益放在首位，秉承高品质、低票价、公益性的原则，坚持50-180元的普惠票价，让更多的孩子能够走进剧场、走近高雅艺术。2011年开始，剧院搭建了针对太阳村特殊儿童的关爱平台，每年都会邀请太阳村的孩子免费走进剧院看戏。演出季期间，中国儿艺将携手剧院明星演员许亚军邀请近百名太阳村儿童福利院的孩子免费走进剧场观看《小公主》演出。许亚军还将作为此次展演的特别“导览员”，带领孩子们了解儿童戏剧的台前幕后，陪伴孩子们一起观看《小公主》。演出季恰逢第33个教师节来临之际，中国儿艺还邀请工作在教育一线的100位教师代表免费走进剧场观看演出，感受国家剧院的艺术关怀。

　　剧院在做好剧目演出的同时，注重运用新媒体解读展演剧目内涵、推广观剧礼仪、与观众开展互动交流；开通了官网、手机等六种方便快捷的购票方式；进行了文创产品的研发，不断丰富和延伸剧目的品牌内涵。

　　中国儿艺院长尹晓东说：“‘一切为了孩子’是中国儿童艺术剧院持之以恒的追求。在今天更多的儿童剧趋向低龄化、娱乐化时，剧院把艺术追求和文化情怀投向了两个不太受到关注的艺术领域和题材领域，这是国家院团应有的文化担当。儿童剧需要娱乐性、观赏性，但戏剧绝对不是仅仅用来娱乐的。中国儿艺将以本次国家艺术院团演出季为契机，一如既往地遵循儿童戏剧的创作规律，出人才，出效益，出精品，更好地发挥国家艺术院团的代表性、示范性和导向性作用，展现国家剧院良好的精神面貌，为观众们奉献更多更好的儿童戏剧作品。”