专访江志强:《闪光少女》是《不能说的秘密》之后安乐最好的青春片

“《闪光少女》是继《不能说的秘密》之后，安乐拍过最好的青春片。”

这是江志强对《闪光少女》最中肯的评价，其对影片的喜爱也在最近一系列的宣传活动上展露无遗。这位业界大佬在《闪光少女》几乎全部的发布会上，都亲自出席，且一一感谢媒体对这部影片的支持；微信朋友圈仅有的两条动态，其中之一也给了《闪光少女》。

江志强形容《闪光少女》为“苦孩子”，却又是一个“争气的孩子”，他呼吁大家一起照顾它，给它应有的生存空间。这对于一位享誉世界的华语电影人而言，是罕见的，且《闪光少女》在安乐出品电影的片单中，也并不算很亮眼和重磅的一部。

那是什么原因能够让安乐影业的江老板不遗余力地为这部“新人导演+新人演员”的小成本青春片摇旗呐喊呢？因为它足够好看。

　　希望安乐出品的影片都充满正能量

江志强在人们的印象里，一直是一个谨慎、节俭、极度热爱电影，且公司的很多事情都亲力亲为的老板，这也和他早年做电影发行工作不无关系。

安乐影业在其父亲江祖贻创办后，是以发行为主要业务，会做香港本土和海外片在香港的发行，在从父亲手中接过安乐后，江志强也就从发行起步，开始了自己的电影生涯。

让江志强和安乐影业声名远扬的正是《卧虎藏龙》和《英雄》，在上世纪90年代，他曾用精准的分析和对市场的判断，赌上全部家当投资和发行了这两部对华语电影相当重要的影片，结果现在已经家喻户晓，一部斩获奥斯卡“最佳外语片”，一部开启了华语电影商业大片之门。

在江志强眼中，并没有绝对做不到的事情，当他看完剧本，认为故事够精彩、少见、新鲜，或是拍出来之后，一定能为安乐的履历添上光彩一笔，就会竭尽所能去帮助导演完成影片，不管付出多大的代价。

在《卧虎藏龙》时，江志强把自己所有的财产都投了进去，尽管当时有不少人对这部影片并不看好，对一贯文艺气质的李安掌控武侠题材也不抱希望；在《英雄》时，他说服本来只想拍一个小成本作品的张艺谋，将影片拍得宏大、史诗，就倾尽所有为影片拍摄铺路，并请到了当时最红的华人演员。

这是江志强在电影发行行当里做了二十年累积下的胆识和魄力，他并不轻易采纳别人的意见，对电影的判断是先相信自己。随后，他又成功投资《十面埋伏》、《霍元甲》、《满城尽带黄金甲》、《色·戒》等片，并将其推向海外，得到国际市场认可的同时，也使得自己的名字被更多的海外电影人记住，曾被《时代》杂志评为“亚洲英雄”。

到前年，《捉妖记》的横空出世，让江志强再一次为中国电影工业做出了巨大贡献，这部影片对现今流行的“中国电影重工业”是一次革新和升级，最终取得的24.4亿票房，还把中国电影市场票房首次拉到20亿水平。当然，这部影片的投资也是安乐史上最大的，达到了3.5亿人民币，这也再次证实了江志强眼光的独到和判断的精准。

就是这样一位为华语电影做出卓越贡献，把华语电影成功推向海外的老板，今年打破常规地为《闪光少女》做着宣传，这部电影的导演和主演都是新人，只有编剧鲍鲸鲸在业内较有名气。这个阵容，对江志强和安乐来说，都是比较少见的，他过去投资的影片基本都有大咖加盟。

“因为这部影片的题材很新鲜和少有，在青春片里，这部影片的角度也从未有过的，而且影片的主角都是年轻人，所以找演员就只能找适合的年轻人，而不能找大咖。”江志强应该是清楚大家的疑惑，在最初这一定也是他自己的一个纠结点“该不该用大咖”，成片后年轻演员的表现令他非常满意，也让他放下焦虑，对影片更加自信。

《闪光少女》并不像片名表现地那么中二，影片所包含的内容和元素极其简单且符合当下年轻人的审美价值：励志、青春、梦想和淡淡的情愫。只是在这个基础上，导演和编剧加上了一层外壳，关于民乐、关于二次元，这两个在影视作品中鲜有涉及，但却对当下年轻人影响很大的主题。

江志强再一次表示了自己对“新鲜题材”的热爱，“正因为以前没有，表较少见，观众才会好奇，会想看，对我来说，就要把它做出来”，而且他还不认为“二次元”对观众的普及上有障碍，“这部电影不单单是二次元和民乐，还有很多其他的东西，事实也证明不单单是二次元受众会喜欢，三次元、四次元、五次元都很喜欢，因此就不存在障碍。”

《闪光少女》影片在7月20日正式上映之前，有过很长一段时间的点映，在这个过程中，观众的评价和口碑也慢慢发酵出来，纷纷表示“相当精彩、足够好看”，都自发地在社交平台上为影片宣传起来，这也是影片超前大规模长时间点映下，得到的可观反馈和回报。

▲音乐总监梁翘柏(左)和江志强

尽管影片深得江志强喜爱，但他也有担忧，是对影片的宣传。“因为我们并不是二次元受众，很多我们也不理解”，他是怕影片在宣传上找错了方向和定位，会对口碑传播有影响，所以他给宣传同事了一些压力，但没有指导其如何去做，宣传人员找准了“民乐”和“二次元”两个主要方向，所以在选择长时间点映时，主打的两个元素也收获了不少认可。

影片已经上映两天，得到了越来越多观众的喜爱，在评价《闪光少女》时，江志强用“我希望安乐出品的影片都充满正能量”来回答，他是认为影片的主题和创作者想要传达给观众的，是正确的价值观，也是当下年轻人应该去理解、认知和学习的。

　　安乐不只做赚钱的影片

江志强在《卧虎藏龙》、《英雄》、《十面埋伏》、《色·戒》等片打响了国际声誉后，并没有继续投资和向海外推广“华语大片”，相反他开始注重新导演的挖掘和培养。

从《海洋天堂》的薛晓路，《大追捕》的周显扬，《寒战》的梁乐民、陆剑青，《风暴》的袁锦麟等等，江志强在香港和内地发现这些优秀的创作者，并提供最好的支持和帮助给他们，完成影片的拍摄。得到的结果也令其非常欣慰，这些影片的评价都相当好，而且都获奖无数。

江志强一直追求的“新鲜感”在这里再次得到体现，而他对剧本的严苛要求和精准判断也伴随着他的电影生涯。对他而言，并不在意和关心创作者的出身和背景，他关注的只是剧本所讲述的故事，以及发展成电影的可能性。

他拿《海洋天堂》举例，这个剧本江志强非常喜欢，也很认可和赞赏导演薛晓路为此付出的努力，因为她花了很多年在慈善机构做义工，关注孤独症患者，最终写成的剧本就很打动江志强，为薛晓路找来杜可风、张叔平、久石让等一众幕后大咖，完成了影片创作。

不过这部影片仅收获1413万票房，很惨淡，赔了不少钱，令江志强也很失望，不过江志强就并不后悔，他觉得《海洋天堂》的出现让更多人关注到了孤独症患者，甚至其他弱势群体，也会得到社会和舆论的帮助，这是影片最大的意义，比票房要重要很多。

这个观点，在江志强后期的投资中占有了重要比重，他在早年做了许多有深远影响力的大片，也为他带来了名利双收，所以在现在，他希望能够通过自己的努力，去找到更多好的作品，有意义的作品。

所以在鲍鲸鲸拿着《闪光少女》的剧本找到江志强时，他看完很感动，觉得是现在华语类型片里罕见的故事，所以愿意将其拍出来。尽管导演是鲍鲸鲸的丈夫王冉，一个电影新人，对已经发掘和合作太多新人导演的江志强来说，这并不是问题。

在拍摄时，剧组也都很顺利，唯一遇到的困难就是音乐部分，江志强也请来了现在在内地很著名的梁翘柏老师来做音乐，最难的地方解决了，其他的也就一气呵成了。

对于《闪光少女》票房的期许，江志强并没有表达自己的预期，只是希望更多的人能够看到，也都会喜欢这部难得的青春片。不过，他也强调了安乐“不仅仅做卖座的影片”，只要影片有意义，他都愿意投资拍摄。

这其实是江志强热爱电影的一个体现，他坚持在香港和北京做着唯一的艺术院线“百老汇”，这对当下市场大环境并不完全适合的做法，在他始终的坚持下，还是生存下来了，并且还影响带动了一大批热爱电影的年轻人。用他的话来说，这就是“最大的意义”。

《闪光少女》已经上映两天，目前票房2098万，并不理想，但对于江志强和安乐来说，这部影片得到了普通观众的热议，二次元文化和民乐也得到了展示，更多的人因此愿意去了解和学习，年轻观众也找到了未来努力的方向和进步的空间，这就是电影在票房之外，对社会“最大的意义”。

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