舞剧《仓央嘉措》：活佛人生的AB面

《仓央嘉措》剧照

《仓央嘉措》剧照

　　搜狐娱乐讯 （文/张迁漉）“最好不相见，如此便可不相恋”，他的诗，脍炙人口；如果你去过拉萨，一定会去“玛吉阿米”停一停，如果走进布达拉宫，被上师告知，这里，独缺六世达赖喇嘛的灵塔，他的事，口口相传。然而，他究竟是怎样一位“法王”， 怎样一位“情郎”呢？诗歌中“言而不足”的部分如何演绎呢？或许，舞蹈是最好的表达。

　　（一）情到深处 在于成全

　　像绝大多数孩子一样，仓央嘉措的童年简单而快乐。跟随母亲参加热闹而盛大的雪顿节，跟着能歌善舞的藏民打阿嘎、跳锅庄。曾经去过西藏，看着这原汁原味的舞蹈，我仿佛回到了让我心驰神往的高原。导演设计了一个挑战鞍马的片段，人小胆大的仓央嘉措毫不费力就吸引了所有人的目光。就是这过人的天赋，让他得到上师的赏识。

　　母子情深，分别何其艰难！整个舞剧，共有三个演员出场，分别演绎“童年”“青年”“成年”的仓央嘉措，本以为，母亲的戏份只会出现在“童年”的部分；事实上，这剪断脐带连着心的感情，一直贯穿着整部作品。童年时，母亲对他呵护有加；青年时，母子邂逅，儿子深沉地为母亲带上一枝花，千言万语化作一个泪流满面的背影；成年时，母亲眺望着法王，颤巍巍地深深一拜。舐犊情深，而面对佛陀庄严，母亲选择了成全。

　　走进寺庙的仓央嘉措，已经是情窦初开的16岁少年。“游戏拉萨十字街，偶逢商女共徘徊。匆匆挽个同心结，掷地旋看已自开。”这段本就是天壤之别的爱情，两位舞者始终保持相吸相斥的张力：爱，似乎近得触手可得，一个当垆女子，遇到最美的情郎、一个戒律在身，背负雪域最大法王的使命，两人却也爱得清澈如溪、高岸深谷、浓烈似酒；躲，似乎远得不能共生，他们之间的这一段袈裟色的批单，一个在这头，一个在那头，就是横亘在两人间“世上最遥远的距离”。佛曰，人生有八苦：生，老，病，死，爱别离，怨长久，求不得，放不下。但凡有过感情经历的观众：大多唏嘘不已，真正爱一个人，不是占有，而是成全。

　　导演精心着墨的这两段女性之情，正好暗合了仓央嘉措的诗风。比如非常著名的那首：“在那东山顶上，升起了皎洁的月亮。未嫁少女的面容，浮现在我的心上。”其中无论是“月亮”还是“未嫁少女”，都是对阴柔之美的欣赏。看似言“情”，实则讲“道”。因为佛说，一切众生皆为三世之母。母亲和情人成全了仓央嘉措，而仓央嘉措用“相见何如不见时”的慈悲之情馈之。看懂了，对观众而言，亦是欣赏，亦是修行。

　　（二）洁如仙鹤 孤独终老

　　藏语把身体叫“留下来的东西”，意思是说，如果今生像一场旅行，身体只不过是我们的“行李”。而仓央嘉措仅仅24岁的生命旅途中，除了荡气回肠的爱，还有如鲠在喉的孤独。

　　仓央嘉措大起大落的人生境遇，背后有其复杂的出身和历史背景。舞剧遵从历史脉络，却不窠臼于繁冗的述说。导演设置了权贵、上师几个典型角色，简单几笔勾勒出他徒有活佛之名，却只是被当作傀儡的境遇。

　　有一个片段，全场没有背景音乐，铃铛被仓央嘉措紧握在手中，发出沉闷而暗郁的响声。台下的我，心中升起一丝同情：再清脆的摇铃当被梏桎所钳制，也再无法随风吟唱；在这佛光闪闪的高原，三步二步便是天堂，而高高在上的喇嘛，也会因心事过重而走不动。

　　扮演成年仓央嘉措的，自始至终有一个身体跟随缓缓伸出的双手而迈出，却又迅速收回怀里的动作。或许这就是诗歌也无法表达的一种心境吧。舞剧的最后，背景乐是扎西顿珠演唱的“洁白的仙鹤, 请把双翅借给我。不飞到遥远的地方, 只到理塘。”

　　史上最具争议的活佛，仿佛背影在远去，留给观众无限的思索。