新片年底开拍 王学圻：要当导演了，绝不瞎忽悠

王学圻在年底就要开拍自己导演兼主演的《温柔的子弹》

　　搜狐娱乐讯 (哈麦/文/图 李新/视频)5月14日，戛纳电影节期间，和润影视公布了中德合拍片《极速追捕》，王学圻主演，目标是做中国版的《速度与激情》。电影里，王学圻的角色是一个普通片儿警，在出勤中，他和另一搭档意外抓获了一个德籍全球通缉犯，在押送通缉犯到德国之后，因文化差异，闹出不少囧事。

　　王学圻说，这个人物非常接地气，可爱又可亲。他不是神秘间谍，是菜市场就能见到的那种。但他办事效率非常高，又有幽默感。“绝不脸谱化，就是活生生的人。希望通过这部电影让世界人民知道中国的警察。他除了有007的睿智，还有萌大叔的一面。”而且，大叔还会在电影里飙车，德国老牌特技公司AC负责特效工作。

　　忙完这个电影，王学圻在年底就要开拍自己导演兼主演的《温柔的子弹》，影片由小说改编而来，讲一个文人复仇的故事，走悬疑商业片路线。电影剧本打磨了一年多，王学圻广泛听取各方意见，在他看来，导演不能是圆自己一个梦，而不顾投资方和市场。“你不能瞎忽悠，人家的钱也不是白挣的，要对人家负责任。”

　　搜狐娱乐：《极速追捕》听起来像是一个飙车电影？

　　王学圻：肯定有(飙车戏)。AC公司(做过《速度与激情1、2》、《极速风流》等片)主要就是做车技的。我喜欢车，我要回北京，他们知道我第一项肯定是开车五环、六环转去了，七八点的时候，打一电话，问差不多(回来)了吧？这个电影不是一般的开车，如果我自己能够做，我还是想自己尝试。

　　他们的设备，机位什么角度，车怎么翻过去。怎么你开着，上面有人驾驶，你不管，你演戏就行。都是专用的工具，不是你随便拿了车就能拍。这个公司做的一个是女飞行员战斗机，飞机在公路上追逐逃犯，到这种程度。奥斯卡颁的技术奖他们得了八次。中国人这些不是强项，我在横店拍戏几十年了还是那几辆车，很可笑，车没玻璃，拉窗帘，撩帘起来跟人说话。

　　搜狐娱乐：《道士下山》、《钢铁侠3》、《赤道》、《搜获》，感觉近几年你接的都是商业大片。

　　王学圻：我喜欢好的商业片。最早我们国家放的《卡桑德拉大桥》就是一个商业和艺术结合非常完美的电影，而且是大演员。《极速追捕》不是一个纯粹的枪战片，或者是飙车片。我们有德国编剧，中国编剧，在人物命运上，我希望多提点自己的想法，看他们能不能接受。

　　搜狐娱乐：有人觉得演商业大片才能红，演艺术片可能没那么多关注度。

　　王学圻：国内艺术片不是没有人看，可能看的人比较少。就像咱们当初刚接触到武打片，和现在观众的反应都不一样。我记得看的第一个武打片叫《女拳师》，看傻了都，这家伙打成这样，现在你看不一样了。就像做一盘辣子肉丁，让外国人吃，辣子少放，糖多放，辣子多人就不吃，你就得改，适应人家的胃口。中国电影应该是适应现在的胃口，不是观众不爱看，它有一个过程。怎样既适合别人的口味，又不失你的宗旨，是最好的。

　　这就是一个现象。武打片现在拿来放就不像当初那么热。当初你要到小城镇上，就是嘿哈吼，现在没有了。新东西出来大家都得看一看，说“你没去观过世界，哪儿有世界观呢？”像这种东西它很新鲜。电影就得不断有新的元素在里面，经久不衰，才有它的魅力。

　　有些电影中老年人未必能看得懂，像有些网络语言我都不懂。但是年轻人说的话挺有意思。《赤道》里我加了一句，“你脱了马甲我就不认识你了？”底下马上就得到很大的效果，没脱离生活，就对了。艺术这个东西，不管怎么演，它还是艺术，只是形式不一样，时间不一样。你像咱们吃自助餐，一进来，聆郎满目，你挑着吃。吃多了，你还是那几样，我还是来碗杂酱面吧，我还是来个豆包吧。但是面对这么多东西，你尝一下，喜欢，或者不喜欢，这是一个过程。

　　第五代出来不也一样嘛，用新的语汇，当时很多人也提出异议，那种不完整构图，那种看着我不说话，都是新的元素，慢慢形成一种风格，有些人就能接受了，有人接受不了。现在他们就在不停修正自己，原来的放弃一点，再增加一点东西，不停修改。

　　搜狐娱乐：你觉得太多特技会影响演员的表演吗？比如对着绿幕演戏。

　　王学圻：这个我觉得是成本关系，绿幕的话，方便。真到那个城市，这个角度，还没有呢。以前老电影，我记得在八一厂看他们拍《闪闪的红星》，在棚里，“在河里面的人都给我上来!”哪有河呀？演的也很真。我拍《十月围城》也一样，那个马根本就没水，但是加上特技以后，非常逼真。

　　绿幕表演对演员是一个考验，你要适应这个新的手法，不适应的话也会淘汰。有很多影片，包括CA公司，它把两边高速路全用绿幕弄了之后，车在那儿开着，你感觉这是上海、这是伦敦、这是巴黎，现在科技到这份儿上了。我到那儿，未必有它这拍的条件和角度。又省钱，又逼真，又震撼，这肯定是未来的方向。

　　搜狐娱乐：感觉你个人的想法是与时俱进型的。

　　王学圻：是是。我挺喜欢这个改革，因为它是越改越好。像电影，胶片没了，胶片时代你一天只能拍三条、两条，现在你随便拍。对着墙激情万分的演，演员要适应，调动自己情绪得更加专注，更要求演员要投入，一点分神不得，我觉得对演员是更大的考验。

　　搜狐娱乐：现在市场这么热，但是你基本是一年一部作品的量，是有意安排吗？

　　王学圻：有些找我的，他们很信任我，但是我觉得完不成。我们这一代还需要给人负责任，挣钱是一方面，你还得活儿好，不想落这名声，我接你这活儿了一定要做好。我愿不愿意？我喜欢不喜欢？我适应不适应？你觉得我能做，我做不了。不是把挣钱放在第一，还是自己能不能完成，能不能给人们带来好的印象，还是怕自己完成不了怕别人说闲话自己不愿意听。所以有些戏找了就没有接，婉言谢绝了。

　　其实我也不排斥年轻导演的戏，他们的观点，他们的手法，我也喜欢。包括《赤道》这俩香港导演，我接这个本子倒是没看明白，因为写的粤语，但是《寒战》我看了，不仅保持了他们原来的元素，还增加了他们的解读，这个片子也是一样，他们在尝试新的东西。我就喜欢这两个导演的工作状态，让我想起当年凯哥、艺谋他们的认真，那种刻苦，一天就是你工作，吃喝拉撒都不要跟我谈，没想到住五星级酒店，活干好，我就喜欢这样的导演。

　　包括周杰伦，没想到他一个年轻的歌唱家，会那么严格要求自己，《天台爱情》让自己工作成那个状态，图什么呢？已经功成名就了。他尝试不熟悉的东西，那个认真的状态，让我感动。但凡是有成绩的人，不管年龄有多大，都不是白给的，都经过自己有付出的。他是那么兢兢业业的干工作，一点没有吃自己是歌星这个老本。一帮小哥们，戏不好没关系，来演，就靠他吃饭，养他们，义气也有，精益求精也有，状态也有，从早到晚。

　　谢霆锋也是。我们想谢霆锋原来就是个少爷嘛，没想到那么吃苦，《十月围城》带他的妆容一礼拜，不洗澡，怎么睡啊那玩意，耳朵粘着。年轻人成功有成功的道理，我看到他们也向他们学习。以前以为人家怎么怎么的，但是不是。谢霆锋穿着阿四的一身衣服，钻到老百姓堆儿里去，你根本分不出来，这演员就就能出成绩。

　　搜狐娱乐：你早年也有导戏经验，现在有没有做导演的计划？

　　王学圻：是，我要导一个戏，《温柔的子弹》，又有悬念，又有人物，一个知识分子的复仇。首先我得到投资方认可，每一步都告诉你，这样你喜欢不喜欢？不喜欢，我再做别的样。钱多的这样你喜欢不喜欢？钱少点那样你喜欢不喜欢？投资方也会根据市场决定，这样最好。你不能给人家忽悠一顿，拍一个啥也不负责任的，人钱也不是白挣的是不是？

　　我是很希望对他们负责任。如果我这个你不喜欢，你不要做。我跟工作人员也谈，我说你认识我，咱们是朋友，但是这个事儿你得喜欢，你不能痛苦俩个月干你不喜欢得事儿。

　　剧本改编的小说，将近两年做本子，我就是希望把我的想象让投资方切实感觉到。你不能瞎忽悠。投资方能感觉到你的东西赔或者不赔，他这个方法对你的想法能损失多少，你权衡就明白了。那好，都这样了，一拍即合，咱们拍。我不会说是圆我一个梦，要赚钱的话，我演几个戏就完了嘛。

　　尤其是我们这代人，真是想着责任，对得起人家，再一个对得起我的观众。就像以前演反派似的，哎呀，我尽演共产党，正的，突然演一反派，怎么这样一副嘴脸，现在都知道艺术是什么样，角色是什么样，人是什么样，他会分开，那时候是分不开的，你演一个特别的会让街坊邻居议论你很长时间。

　　搜狐娱乐：《温柔的子弹》拍出来会是一个什么样的电影？

　　王学圻：我导演主演。还有几个人物，非常可爱的人物。故事结构挺特别的，而且人物有好玩的地方，感人的地方，你会喜欢上这几个姑娘，喜欢上我演的这个男主人公，他的命运和他的行为让你担惊受怕，让你有很大的悬念。另外有很强的视觉感，这都是商业的元素，人家投资方说必须有这个，你得做。

　　现在慢慢接触演员，我比他们还紧张。我就怕谈完之后，人家说“什么东西？!”但是谈下来，他们都很感动，表示愿意，我觉得这也是对自己增加信心吧。

　　有些事儿你想做好未必做的好，市场很怪，所以我有时候挺在乎老板的，稿宣传的市场调研人员的意见，他们代表着你这个片子有人看没人看，你说这个人好，没人看，你演他干嘛呢？我很理解他们，尊重他们的意见，我会把戏往这个方面改，又有商业票房，又能(塑造)角色，挺好的。

　　搜狐娱乐：会考虑请范冰冰等明星演员吗？

　　王学圻：没有找。现在从年轻的开始谈。年轻的也是我最紧张的，因为他们对这段生活不了解。我是这样，你演不演没关系，只要你喜欢，这个本子就有票房有基础。孩子们能喜欢我觉得很好。