《蓝色骨头》：赤裸裸的牛逼与稚拙

《蓝色骨头》的幼稚与它的牛气哄哄一样显著。

　　导演: 崔健

　　主演: 赵有亮 / 倪虹洁 / 尹昉 / 黄轩 / 黄幻

　　类型: 剧情 / 音乐制片

　　上映日期: 2014-10-17(中国内地)

　　（搜狐娱乐独家专稿 文/逆规则）借用郑钧歌词的句式，《蓝色骨头》的气质，可以概括为：崔健的思想，赤裸裸；崔健的思想呀，赤裸裸。崔健坦荡得像个意象癖患者，一股脑儿把一堆符号倒进电影里。红、白、蓝、枪、特工、文革、摇滚乐、同性恋、网络黑客、媒体红包、伍德斯托克等，密密麻麻地穿梭于过去与当下相互交错的镜头里。

　　崔健也没像心思缜密的艺术家那样藏在符号背后，他毫不遮掩自己的解读与态度。文革是个迷失的季节，记者收取红包是种堕落行为，他想要表达的自我与观点，甚至比教士布道更直接。摄影由杜可风掌镜，细腻影像中穿插的崔式旁白，其直白、生猛的遣词习惯，有种不合时宜的陈旧气息，而奇妙的是，随着叙述渐进，不适感逐渐减弱，整体感觉趋于浑然一体。非线性叙事不易掌控，高密度符号容易惹人反感，好在气质自成一派，拧巴感从片头滚到片尾，滚出了崔健下的蛋。

　　倪虹洁饰演的施堰萍，是个文革时期的文艺女青年，喜欢摇滚乐，瞧过“毒草”伍德斯托克1969影像，有过轰轰烈烈的情感纠葛，后来被时代放逐。几十年后，她的儿子钟华，搞的是音乐，身兼网络黑客，而他很理想主义，厌恶假唱，讨厌媚俗，被时代挤在地下室。两段故事线相互交融，交叉着行进，最后时空相接，儿子与父亲母亲在蒙太奇中相逢。

　　两个年代，遭遇了同一个困境，自我与理想无处安放，而钟华与父母之间的鸿沟，也是两个时代之间的断裂。从政治年代跨到物质年代，陕北汉子王全安导演对此发表过看法，说从极端的精神到极端的物质之间的这种摆动，本身就挺破碎的。崔健在片中追问的自由、理想、自我，和王全安的看法并无大异。对文革和当下的处理，文革部分显然精彩得多，这再次说明了一个理，艺术家应该只创作自己熟悉的事物。

　　崔健在部队大院长大，青春期遭遇文革，他对彼时的感悟刻骨铭深，落实到该段落的戏，如从浴室到排练场再到审查室的“跳跃”舞蹈，冲击力十足，又非常流畅。此类华彩篇章，在当代故事一线中，几乎销声匿迹，崔健同样的较真劲儿，催生的却是粗浅的模式化情节。钟华试图通过音乐感动记者，改变他们的红包行为；黄幻饰演的萌萌，一开始似是钟华大哥的小蜜，转瞬变为钟华的女友；网络病毒的制造与传播，如同儿戏一样。崔健也活在当下，不能说完全不熟悉现实，但他与现实明显隔着一层膜，对现下的体察与观察都不够。同一套语汇与思路，在文革时代适用，但在更复杂的当下，就变得幼稚可笑。这个毛病，在崔健以前的短片《修复处女膜时代》中，就暴露过，到《蓝色骨头》依然没有什么大的改善。对灵魂之类念念不忘，不是什么坏事；对处女、处男（《网络处男》）之类揪着不放，虽口号一样喊着反对处女情结，效果却适得其反。在《蓝色骨头》里，崔健对性的处理，也过于庄重了点儿，这方面他该向王小波先生学习，别赋予太多意义，轻盈的黑色幽默，才是对陈腐的传统性观念的最佳消解。

　　崔健的批判与理想姿态，固然值得收获一点掌声，而道德评判不该是艺术家的主要业务。如果非要想夹枪夹棒地当道德审判官，还是先把细节、情节拍好吧，道德意味自然会出来。在广告片《通往无之桥》中，崔健给玛莎拉蒂站台，嘴里却声称爱的是一无所有。《蓝色骨头》批判红包，可网上也飘扬着它的红包影评，不知道崔健怎么看。如果我非常热爱《蓝色骨头》，我也不知道该怎么辩护，道德这玩意太复杂了，在艺术里它最无聊。

　　《蓝色骨头》还说明了一件事，跨越艺术的不同工种，总是困难的。崔健可以抵达音乐的秘密深处，而电影的形式与结构，和音符与旋律有巨大区别。这部电影浑然一体的力量，终归遮不住它在叙事方面的稚拙。它的幼稚，与它的牛气哄哄一样显著，即便将之视为一部个人风格浓郁的波普电影，也没法原谅它的可笑之处。这部电影可以当作崔健2005年专辑《给你一点颜色》的长篇MV，虽然，这么来看，崔健老师也许并不情愿。