崔健谈拍电影：市场很残酷但不会妥协

崔健谈拍电影：市场很残酷但不会妥协。

　　京华时报讯 “中国摇滚之父”崔健总是在各种音乐舞台上肆意“撒野”。7年前，他作为导演开启了“新长征路上的电影”。崔健首度执导的电影长片《蓝色骨头》将于10月17日上映，前天他接受京华时报专访时说，当导演是为了用更多方式表达自己。他说拍电影时特别激动，爽起来特别爽，感觉拥有了整个世界。

　　风格

　　受多位国外名导影响

　　崔健与电影结缘已久，1992年他在电影《北京杂种》中本色出演；2001年在《我的兄弟姐妹》中扮演一位音乐老师；2007年执导短片《修复处女膜年代》；2009年执导了《成都，我爱你》的30分钟片段。而《蓝色骨头》是崔健的首部长片，缘起于他的专辑《给你一点颜色》里的两首歌《迷失的季节》和《蓝色骨头》。该片已经获得了第8届罗马电影节特别推荐奖、第5届中国导演协会年度表彰大会评委会特别奖等荣誉。

　　崔健对电影有着极大的兴趣和热情。他从小就喜欢看电影，各种风格都爱看，“我不愿意参加过多社交活动，就有大量时间可以看电影。观影过程很享受，看到有意义的镜头会留意，剪辑时就尝到这种好处”。他透露，《蓝色骨头》受到了很多导演的影响，像昆汀·塔伦蒂诺的剪辑、马丁·斯科西斯的旁白、斯派科·李对节奏的把握和《教父》的音乐。

　　《蓝色骨头》是交响诗

　　崔健在《蓝色骨头》里讲述了两代人的三段故事，他称这是一部没有尿点的电影，“有人看完后说摸不着北，那是因为前10分钟特别重要，人物交代信息量集中，这个时间迟到或走神的话，后面就全丢了”。如果有观众真的欣赏不了，崔健认为不是因为叙事不清，而是风格欣赏问题：“就好像听流行乐的人听不懂交响乐，听交响乐的人受不了流行乐，我不认为谁高谁低。”

　　他称，《蓝色骨头》拿音乐类型来类比的话，属于交响诗。崔健自信很多歌迷会想看第二遍，就像一张好的唱片可以反复听，会有不同的感受。

　　创作 电影像生命不做透不行

　　自己当导演，崔健表示并不是因为贪恋电影圈的光环，而是他听着自己音乐写出来的剧本，怕别人拍不明白，“我认为我不做导演，这部片子可能会成为垃圾，因为情感表达不出来。我看过别人作品失败的经历，你一放弃就是一泻千里，这个你只能自己盯着”。

　　为了更清晰地表达作品，崔健还要求对电影拥有终剪权力。他坦言，由于对电影的经验不够，后期剪辑过程也是学习的过程，“最后的剪辑太好玩、太有意义了，学到很多东西。我在剪辑时开始写旁白、写音乐、配音，演员配音的时候还可以再创作，有很多变化。很多人说，三分拍七分剪，确实是这样。”他透露，这几天还在为电影做细微的修改。

　　说起电影的拍摄和剪辑，崔健连连感慨“太有意思了”，一改不拘言笑的表情，显得神采飞扬。“拍电影时特别激动，感觉整个世界被我拥有。但失败的时候也会特别惨，爬得高摔得惨的感觉。”他坦言拍片时爽起来特别爽，但也有情绪低落时：“感觉深一脚浅一脚，一天在天上，一天在地狱，低落时会想我怎么干这么一片子？”他解释说，作为新导演，有时遇到难关会有种挫败感，“我就想这个关不过去不行，得把它完成到我的理想状态。电影就像一个生命，要是不把它做透了，就像对不起这个孩子似的”。

　　市场很残酷但没有妥协

　　《蓝色骨头》拍完已有两年多，其间也数度传出上映的传闻，但一直没有确切消息。崔健透露，迟迟未公映不是因为审查等问题，而是他一直在剪辑、修整。片中涉及同性恋、“九一三”历史事件等，但崔健表示这些并不影响影片过审，“因为这不是历史传记片，而是关心人物命运的电影。历史只是背景，观众不用去关注历史，感受情绪就够了”。

　　在这部电影创作时，崔健就抱定了一定要公映，“我不是为电影节拍的，是为中国观众拍的”。问及面对电影市场是否会做出一些妥协，他称现在的电影市场虽然有些残酷，但没必要去妥协，做一些调整就行。

　　搭档

　　杜可风特别会抛砖引玉

　　《蓝色骨头》由著名摄影师杜可风掌镜、毛阿敏客串，尹昉、黄幻两位新面孔和倪虹洁主演。邀请杜可风、毛阿敏，对崔健来说轻而易举。毛阿敏是他的粉丝，杜可风是他多年好友，“我是老杜在大陆的第一个朋友，我们在《北京杂种》合作过，他知道我要拍电影，第一个站出来说要帮忙”。

　　谈起与杜可风的合作，崔健颇为感激对方给予的很多灵感。“开机前我有点害怕，因为他太有名，会不会左右我或让我更失控？”通过合作，崔健改变了想法：“他特别会抛砖引玉，去调动我的述说力、表达欲。他会理解我的表达，同时给出他所理解的表达方式。”他举例说，有一场新闻发布会的戏，他觉得现场气氛的把握应该重于人物刻画，但杜可风认为应该抓人物。等剪辑时，崔健发现杜可风是对的。

　　计划 三张新专辑不会太久

　　变身电影导演，崔健并不愿意用“转型”来形容自己，“我不认为是转型，我也会继续做音乐。拍电影是因为到了一定岁数，有很多东西要通过不同的表达方式来传递”。他坦言不会做职业导演，曾有电影公司找他签约，请他一年拍一部电影，但他没有答应，“就像做音乐我也不喜欢一年出一张专辑。我希望在有感觉的时候去表达，没感觉时就学习”。

　　崔健自2005年的《给你一点颜色》专辑后未再出唱片，令歌迷翘首相盼。问及音乐上的计划，他透露歌迷不用等太久了，他将放出大招，连出三张专辑，“如果顺利，我马上会推出3张专辑，包括最新创作专辑、电影原声碟和交响乐专辑”。

　　而电影方面的计划是《蓝色骨头》续集，同样源自《给你一点颜色》的两首歌《小城故事》和《红先生》，跟《蓝色骨头》有所关联。他坦言不会执导别人创作的故事：“也有人找过我，我觉得他们看错人，我不是能干好的人，他们可能会失望，所以我一般不接受。”

　　■记者手记

　　摇滚之父原本随和

　　在崔健拍电影前，曾有朋友“警告”他：“你知道导演干的是什么活儿？每天要回答一百个问题，你受得了吗？”崔健回复说他做好了准备，面对繁琐的问题和变动。

　　崔健的音乐充满愤怒的力量，他本人也一贯给人不拘言笑、难以接近的印象。问及面对“每天一百个问题”是否会发飙时，他笑言：“其实我的脾气一直挺好，有些人跟我接触后甚至会失望，说我的脾气怎么这么好。他们觉得我应该很沉默，或者一喝酒就骂街。其实我的性格、生活方式和大家想象的不一样。”倪虹洁也说，崔导与人沟通十分随和，有小孩子的可爱一面。

　　■崔健语录

　　我也玩微信，也潜水看一些微博。但这不是为了向年轻人靠拢，我周围跟我同龄的都这样玩。

　　所谓票房大卖，大家一开始追求的指标就不一样。我没想过要打破什么票房记录，好的影片体现在口碑而不是票房。

　　完美这个定义是不存在的，它某种意义上是某个阶段的方向和目标。

　　拍电影的挑战在于团队运作在于互动；音乐更个人化，敌人是自己，但征服自己有时候比征服千军万马还难。