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| 孟京辉回应观众的温柔吐槽 |
新闻晨报讯 孟京辉一手打造的来自茨威格名著的 《一个陌生女人的来信》，目前正在艺海剧院先锋剧场热演。首演当晚，孟京辉一如既往地在演出之后留出了一段时间与台下观众交流。尽管“陌生女人”很出名，但记者发现至少三分之二的观众是冲着孟京辉来的，他们是老孟的粉丝。两个小时，看着演员黄湘丽在台上颠覆式的独角戏表演，有不少观众按奈不住在交流环节向孟京辉发出质疑。但是，他们即使吐槽也是带着温柔的敬畏，含蓄地不说“坏”，只说“和预期有一点小小的落差”。孟京辉的回复也充满喜感，“你也不用失落，因为我的水准也上上下下。有的人认为这个戏就这样，有的人认为那样。但是我再惨，反正都是80分以上，”全场大笑。
《一个陌生女人的来信》讲述了一个女人在生命的最后时刻，饱蘸着痴情写下了一封凄婉的长信，坦露了隐藏一生的隐衷。那一句最出名的“我爱你但是与你无关”，伴随着十年前徐静蕾文艺女青年气质十足的电影版，令现实中的文艺青年们耳熟能详。舞台上被恣意泼洒的生菜（是真的生菜）、追光灯下晃动的菜刀、女孩绝望的呻吟……孟京辉这次让女演员黄湘丽在台上的表达完全是颠覆式的，那不是一个柏拉图式的优雅的单恋，而是一个小女孩在欲望和绝望里慢慢耗尽自己所有能量的过程。如此震撼的表达，引来观众尤其是粉丝的疑问，毫不令人意外。
——“独角戏国外很多，没有一个作品是从小说那种文学过渡来的作品”
观众：和你以往的作品完全不同，为什么选择独角戏？
孟京辉：这个戏我很早就想搬上舞台。我之前没有做过独角戏，我经常看国外的一些此类作品，更多是喜剧或者广场的演出，没有一个作品是从小说那种文学过渡来的作品，所以我想从茨威格的小说里进行酝酿和繁殖，把他的那些因素、光影、抽离和具象、想象力和可以触碰的物质的东西呈现出来，一年前慢慢找到现在的方式。当中也经历了好几版，第一版是现实版，推翻；重新又演绎，我找到奥地利的一个编舞在去年九月份专门又做了一个舞蹈剧，然后去年十月份在北京蜂巢剧场推出现在的这个版本，现在为止已经演了80多场。我经历了各种各样创作的时刻，这一次最重要是让演员一个人在舞台上演两个小时，选择它可能也是因为这对演员和对我都是挑战。
——“不用失落，我只是往未来多走了一点”
观众：我感到有点失落，这是行为艺术吗？是为了展示抑郁的表演，还是仅仅是碎片式的对悲剧的倒叙？这和徐静蕾的电影完全不同。
孟京辉：我觉得我和徐静蕾电影的最大不同是，她的电影有道德判断，太肤浅。道德判断有啥意思啊，我们这里面没有，那是上世纪80年代末90年代初的一种思潮，那个思潮其实很重要，但我故意脱离了，然后往未来多走了一点。你也不用失落，因为我的水准也上上下下。有的人认为这个戏就这样，有的人认为那样，但是我再惨，反正都是80分以上。因为很多事情不可能100分，比如有人就问我，孟京辉你一直做先锋，怎么突然弄出一个《活着》这样的戏？实际上我说《活着》这种戏，我用脚丫子一年都能做10个。这没什么啊，最重要本身剧本就好，演员黄渤、袁泉好啊，剩下导演随随便便做一个就行了，不是什么特厉害的东西。但是有时候你认真做了拿出来的东西，真的不一定每个人都会说好。我觉得评论一个作品的好或者坏并不重要，重要的是你可以看到几个层面，比如创作层面的真诚，形式表现的美感，还有就是因为这个作品产生的谈论空间，并且让这件事情延续的氛围的长短，这些才是重要的。有的导演，你基本上一辈子可以封杀了，但是别封杀我，我是爱“胡来”的，你看这个戏也许觉得没什么，但是下一个戏可能吓你一跳，让你觉得对未来充满期待。生活里有很多新的东西，很多方方面面，让你的感受复杂一点，挺好的。
——“把自己扔在爱的漩涡和湿润的空气里，可能得到的会更多”
观众：“我爱你但是与你无关”，这种爱情也许小姑娘的时候会觉得很吸引，但一旦有了阅历，这种吸引力就转淡了，为什么还要表达这些？
孟京辉：茨威格说的不是现实主义的对爱的理解，我认为他说的不是真有这样一个人（女主人公），他说的是假设有这么一个人，这样狂放张扬和不计代价，她能给你什么启发。你可以把她当作垃圾，也可以忽视她，但是我认为茨威格说的是形而上的东西，并不具体，因为谁也不想像她这样。看这个戏要把这个故事放下，把这个故事背后的情愫拾起来。你小姑娘的时候会喜欢凄美折腾的爱情，但是这里说的这个事儿是不带道德判断和功利性的东西。你不能去对应说“那男的怎么那么讨厌”，一弄这个，这个戏就没法看了。这些都不重要，重要的是，你看到她在生长的过程中展示出的茨威格对于女人为爱而生的理解，而我们这个戏，只是把这个拿出来，种在舞台的花瓶里，任其生长。如果观众能把自己扔在爱的漩涡和湿润的空气里，可能得到的会更多。这些东西也许是你平时不会想，或者哪天喝着咖啡看着窗外的雨滴，忽然意识到了什么，茨威格对于这些东西有很多细腻的描述，我们想抓住的是这个。
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