（黄杰/策划 背背山/统筹 吴三羊/文 李楠/视频）
【前言】出道当艺人，最怕的就是“不红”。而对于影视剧演员来说，“戏红人不红”堪称是最大的尴尬且没有之一。针对于此，我们真挚地为他们开出一剂良方：那就是去演于正出品的戏！无论是由《宫》开始正式登顶的杨幂、冯绍峰、在《陆贞传奇》里显露头角的陈晓、赵丽颖，还是星途一度低迷但靠《美人心计》和《笑傲江湖》再度开启“第二春”的林心如、陈乔恩，他们无一例外地都曾接受过于正“改造”乃至演艺生涯上的“拯救”。于正究竟有哪些“回春妙术”？正在热播的《宫3》中的陆毅，以及尚在拍摄《班淑传奇》的景甜，能否因“于拯”大法打响翻身仗？就让搜狐娱乐通过于正过往一段段“于拯传奇”来解析他的造星之道吧！
Part.1：“于拯传奇”：化“不红”为“爆红”，变“过气”为“回春”
罗马不是一天就建成的，于正的“造星术”亦非开始就灵验。细究其早期的作品，虽然《锁清秋》、《最后的格格》等剧集收视率不错，但演员们的表现则四平八稳，缺乏被观众放大的个性，并没有迅速“大红”。直到《宫》这部于正职业生涯中里程碑式的作品产生，他才进入到了一个真正意义的创作拐点，开启了于正“以剧造星”的大门。远到杨幂、冯绍峰、陈晓、赵丽颖、陈乔恩、林心如，近如陆毅、袁姗姗等无不是“于拯”的收益者——
于正戏帮他们人气上升、关注度暴增加
参演于正作品，对艺人来说，最明显的好处是能够在剧集首播时便能够牢牢地占据话题榜前列。以国内专业数据分析机构Vlinkage发布的4月10日当天的新媒体指数来看，在《宫锁连城》中饰演连城的袁姗姗以8.65高居榜首，饰演“恒泰”的陆毅则以8.63排名第三。其中凭借该剧关注度提升最为明显要属陆毅，《宫锁连城》开播前后一个月时间内，陆毅微博粉丝暴涨100多万，随着“恒泰”这个角色在观众中的深入人心，陆毅的微博转发量也由开播前平均200多次，涨至平均每条2500多次转发。
这样的人气变化，不仅仅体现在一部戏上，翻翻历史成绩簿，同样的现象已经出现了多次：像《陆贞传奇》播出前一个月，陈晓的新媒体指数便由7.08涨至9.20，同比增长了30%，借《笑傲江湖》的收视威力，陈乔恩的新媒体指数则由开播前的6.98涨至9.32，同比增长了近34%。此外，从Vlinkage发布的2013年艺人新媒体指数榜单来看，于正作品带动艺人也获得了市场的高关注度。当年top20中，参演过于正作品的艺人有6位艺人上榜，其中杨幂以新媒体指数8.10高居榜首，借《笑傲江湖》当年的热播效应，陈乔恩则以新媒体指数7.94高居榜单的第三位，当年出演了于正作品的陈晓、袁姗姗、赵丽颖等也都出现在榜单前20的位置中。在不少艺人苦于“戏红人不红”的窘境时，他们已经开始享受于正作品带来的“人气红利”了。于正戏助他们片酬疯涨、商业价值提高
除了数据方面的变化，于正作品带给艺人们更实际的好处，就是促成了他们身价的疯涨。以杨幂和冯绍峰为例，二人都曾在圈中摸爬滚打多年，但对观众而言只是混了个“脸熟而已”，片酬也只是普普通通。但在《宫》热播之后，原本报价是5万1集的杨幂，当年的身价已经迅速跳到了35万1集。而2008年主演《天涯赤子心》片酬仅仅只有2万/集不到的冯绍峰在接演《宫》之后，同样在3年时间内翻了10倍，达到了20万/集。在以收入和曝光率两大指标来衡量名人商业价值的福布斯排行榜上，两人所取得的成绩也尤为突出。在《宫》播出之后不到3个月，杨幂便有幸首登2011年福布斯中文榜，排名92位，而随着近一年《宫》的热播效应，在2012年福布斯中文排行榜中，杨幂以一举以惊人的速度窜到了第13位，首度上榜的冯绍峰亦排到了第41位。此外，《陆贞传奇》中的赵丽颖，2010年参演新版《还珠格格》的片酬只有不到一万元一集，但三年之后，随着《陆贞传奇》的播出，在影视圈炙手可热的她片酬已疯涨至40万/集的水准。
而靠出演于正作品而“咸鱼翻身”的艺人，回报率也相当惊人。出道初期就凭《还珠格格》系列而跻身一线的林心如，在此后长达十年的时间里一直未能有超越“紫薇”的新作出炉，她不得不直面人气下滑的现实，其主演的电视剧《大理公主》和《魔术奇缘》由于收视率很差，甚至一度上了电视台的“收视黑名单”。但2010年凭借着《美人心计》，就此翻身的林心如当年的片酬也一度暴涨至17万/集。而2011年期间曾对外开到最高12万/集的片酬水准的陈乔恩，由于发展不顺，逐渐“有价无市”，片酬一度曾滑落最低7-8万一集，直到2013年其主演的于正版《笑傲江湖》后，陈乔恩的片酬价值才得到真正意义体现，当年一度达到了35万/集的水准 ，重新成为了一线演员。
Part2：“于拯”的造星秘术：三大疗程，包治“不红”
创作之外的于正，有着一颗颇为细腻与敏感的心，他更像是一个为演员处心积虑的“咨询师”，靠着他敏锐的前瞻和洞察，能为演员把脉、对症下药，为处于瓶颈的演员找到尚未看到甚至未被开发的另一种可能性，最终再靠着他自己笔下的角色去以此来改造甚至颠覆演员的既定形象，换取事业的第二春。梳理于正的造星秘术，则可分为如下三个疗程：
第一疗程：在合作中考察，从配角中提拔主角
细数于正捧红的演员，无论是《宫》中的杨幂、冯绍峰，《陆贞传奇》中的赵丽颖、陈晓等，都无一例外地曾在于正的电视剧中出过镜，要么是跑龙套，要么是演配角。比如，在出演《陆贞传奇》之前，赵丽颖在《宫锁珠帘》中客串了一个潜伏在妓院里的“女细作”，已在于正多部戏中“打酱油”的陈晓也在剧中饰演一位戏份并不吃重的十九阿哥。虽然二人的戏份只是“打酱油”，但他们的一场吻戏，却让于正看得“血脉迸张”，也坚定了其要打造“赵丽颖+陈晓”这对荧幕情侣档的决心，“俩人当时站在一起的时候，给人的感觉就是特别的登对，就跟金童女玉一样”。所以由高希希工作室最先牵头的《陆贞传奇》找到于正担任制片人的时候，他提出的首要要求便是“陈晓做男一号，配搭赵丽颖”。
在于正看来，自己要捧一个人，一定要对这个演员有一定的了解，“我要看到她最可爱的一面。要是跟这个人一年接触下来，没有一点喜欢的，我就不做她了。但是只要她有一点让我喜欢的，我就会把这一点无限放大。”一旦在合作过程中“考察”到了艺人们的“闪光点”，那么他便会在自己之后的戏中，大力提拔他们，用戏捧红他们。
第二疗程：挖掘演员潜能，颠覆旧有的固定形象
拍摄《美人心计》之前，林心如饰演的角色依然在复制当年“紫薇”的形象，虽然一定时期内，契合了大众的审美需求，但久而久之，观众也产生诸多审美疲劳。当林心如陷入角色的瓶颈无法自拔时，于正却敏锐地找到了林心如身上个性与角色互补的一面——柔中带刚。在《美人心计》中，他一方面适度地保留了林心如身上的温婉，同时让她“强势”甚至变得腹黑，最终，于正笔下心计深重，非脸谱式人物的深宫女人窦漪房“褪掉”林心如身上单一的“紫薇”形象，成就了另一个林心如。
同样在于正的另一部作品新《笑傲江湖》中，当初他执意启用陈乔恩时，曾遭到过公司上下的反对。在很多人眼中，陈乔恩身上有着太多“偶像剧的印记”，很难驾驭好东方不败兼具矛盾色彩的人物。不过一向洞察力敏锐的于正捕捉到了陈乔恩在爱情戏传达上的精准度，他认为陈乔恩在这方面有着很好的功底，加之他改编后的东方不败这个人物“侠义”的部分相对削减，承载爱情功能的部分被着意放大，反而能让陈乔恩身上的个性与角色有一种平衡度。当《笑傲江湖》播出后，尽管外界一直质疑“东方不败”颠覆原著，但这个极具有反差同时有强烈代入感的人物出现在观众面前时，看腻了陈乔恩在言情偶像剧中表演的观众，却从“东方不败”身上看到了她强大的爆发力。
第三疗程：量身打造剧本，使角色高度吻合演员个性
在于正看来，编剧其实是对“人”的演绎，写作最难的并非剧情的创作，而是如何把人物的逻辑塑造得更为完整。在被他捧红的演员中，其身上有着很大共性——他们几乎靠于正剧中的人物被观众加分，继而俘获观众对其的喜爱。对此，于正认为自己就是用了一个“很偷懒的办法”——依照演员的个性去设计剧情，为他们量身打造剧本：“基本上他的人物逻辑就是我的戏逻辑。所以会比你想象一个人物要来的容易很多。”而这样一来，其实也让很多被其打造的演员少走了角色塑造上的弯路，继而更符合其角色上的吻合度，让观众难以“出戏”。另外，他还会在加重主演的代入感的同时，亦无限放大主演之间的爱情，再靠着流畅的剪辑、亮丽画面的烘托，用戏剧的冲突，进一步烘托出演员的个性魅力。
比较典型的案例，莫过于在《宫》中，杨幂饰演的有点神经质、说话手舞足蹈，但敢爱敢恨的“晴川”和冯绍峰集任性、霸道、专一、温柔于一体的“八阿哥”，无一例外地达到了于正营造的“人戏合一”的效果。一向擅长写感情戏的他，在这部剧中先靠前五集疯狂的强情节抓取观众，之后便无限放大“晴川”与“八阿哥”之间的爱情，击中观众对这段“痴爱”的心理诉求并给观众留足了遐想空间，以至于《宫》播出到高潮时，很多观众“人戏不分”，把荧幕中的爱情延续到了荧幕外，期盼俩人在现实中能再续情缘，真真假假的“峰幂恋”充斥各种媒介，反而助推俩人关注度的飞速提升。
而最近热播的《宫锁连城》，其实也是于正为陆毅的量身打造之作。早前陆毅曾客串过于正电影版的《宫》，拍摄过程中，于正便发现，陆毅的性格虽然拙于表达，但内心却是狂热的。“如果他不能够表演得非常的疯狂，非常的霸气，不能像刘恺威一样，那就有一个办法，让他的这种内敛变成一种魅力。”所以在《宫锁连城》中，于正为陆毅量身打造的人物便是一个颇为“内敛”性的美男子，集帅气、睿智、包容、聪明、英明等优点于一身，不跟别的女人有任何交集，一生只为一个女人守洁，“这种男人会让80%的女性产生共鸣。而对陆毅的表演来讲，他也不需要很夸张，只需要做好他自己就行了。”根据该剧开播后的观众反馈来看，于正对陆毅的期许，已经初步实现，在被一切偶像化色彩烘托后，陆毅这个当年的第一小生又开始被很多女性观众重新喜欢。
Part.3 为何于正总能成“于拯”：谁掌握片场话语权，谁就拥有捧人主动权
尽管业内外对于于正褒贬不一，但他的确是电视剧圈的一个“异类”，少有的集编剧、制片人身份于一身。从于正的很多言谈中不难看出，他是一个有着强烈控制欲的人。所以在他担任制片人的电视剧项目中，于正毫不避讳地称，到了剧组，一定是一言堂，所有人得听他的。但也正是于正式的集权，一定程度上也保证了其作品的高度完整性与和谐度，避免了个别剧组出现的受各方利益制约，左右而造成电视剧出现失衡的局面。同时作品的完整度，恰恰也能更好地实现于正“以剧捧人”的理念。
挑演员——他只选对的，不选贵的！
细数于正这几年所使用、力捧的演员也不难发现，他要么启用新人，要么便是亟需翻身或洗白的演员。而两者都有着共同的属性——主动权极少，甚至有求于人。但这样一来，也极大地避免了某些控制欲极强的大牌演员，以我为中心，肆意干预作品创作的现象。因而在演员成本方面，于正便有着极高的话语权，开出的片酬通常也低于市场价，当初启用林心如出演《美人心计》时，于正便透露，对方开出的价格的确很便宜。而随着演员成本的降低，使得于正能将更多的钱倾向于服装、美术、布景、后期制作等方面，这反而又保证了电视剧所应有的制作质量。
不纵容——听话的留下，耍大牌的不要！
而那些传闻中屡遭诟病的“戏霸”，于正自称是绝对不会出现在他的组里的。受访中于正也承认，这么多年捧红了这么多人，虽然个人经济价值并未有太大的提升，但自己在圈内越发地受人尊敬，话语权也越来越大。从性格上讲，于正说，自己是一个简单但又粗暴的人，他无法容忍演员迟到，耍大牌、轧戏的现象，“我只要一不开心，就发到网上去了。”所以这几年，他没少跟一些演员“交战”过。微博中，他也曾批评过某位女演员在剧组耍大牌的现象，即便在电影圈话题度颇高，盛传有幕后人士一直砸钱力捧的景甜，在接演于正的《班淑传奇》时也安分守己地在横店封闭拍摄，自称得了“大城市恐惧症”，甚至当初签约景甜时，于正也毫不客气地放话，“拍不好就随时换人、走人”——一石激起千层浪。
对创作——有他在，只能他来改剧本！
于正对剧组的话语权，还表现在对创作方面的牢牢掌控上，即便当初国内著名的导演高希希牵头与湖南卫视合作《陆贞传奇》找到于正担任承制方时，他照样提出了两个外界看来很“傲娇”的条件，“高希希不许干涉我任何措施；他不许挂监制或者艺术总监的头衔，我投入了辛苦，功劳就是我的，不能说你投了钱你就挂名艺术总监。”
而这部戏最初的剧本是编剧张巍写出的，而于正在拿到剧本之后，开始了大刀阔斧的修改，删掉了其中200多场戏，以此拉开了整部剧的节奏，并放大了陈晓与赵丽颖所饰演角色的爱情部分并亲自督工完成了剪辑。而这样做，自然有他的理由——“他们的爱情在剧中达到了一定的浓度后，只要到他们爱情的戏份是，我就无限放大，无限放大，这个时候两个人的代入感就特别强。”所以《陆贞传奇》播出期间，陈晓饰演的高湛与赵丽颖饰演的陆贞之间的爱情，让观众久久难以忘怀，两人也大火了一番，一举塑造了继杨幂和冯绍峰之后又一对经典的“荧屏情侣”。
撑到底——出现争议时，他会冲出来堵枪眼
除了“强势”、“霸道”之外，于正同样非常“护犊子”。当他的戏饱受争议时，他很少为自己辩护什么，但如果观众的炮火是针对演员的，于正则会像“老母鸡”一样冲出来维护他的爱将。比如连续出演数部于正作品的袁姗姗，即便网友们曾经喊出让她“滚出娱乐圈”的口号，但于正还是坚持使用她。在《宫锁连城》开播前，于正还在力挺她，并骄傲地表示，他在剧中赋予了袁姗姗9种身份，“无限制地挑战她的演技”。他更认真的对搜狐娱乐记者说道：“这个戏如果有人再说她演技不好，我只能说你太不懂戏了。”——所谓“士为知己者死”，于正为自己的“爱将”们做到这种程度，他看中的艺人又何愁不会红呢？
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