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| 个人命运与社会困境的悲剧性，一直是奉俊昊持续探讨的命题。 |
导演： 奉俊昊
编剧： 奉俊昊 / 凯利-马斯特森
地区： 韩国 / 美国 / 法国
类型： 动作 / 剧情 / 科幻
上映日期：3月17日（中国内地）
搜狐娱乐独家专稿 （文/木逆）兼备上佳娱乐与一定内涵，《雪国列车》力图消融商业和艺术的对抗与矛盾，导演奉俊昊既想伺候观众的感官，又向观众的脑袋扔着思想奶糖。反抗专制的故事并不新鲜，而这就像滥俗的爱情桥段永有魅力，奉俊昊没有浪费反抗本身的热血、煽动效果，甚至使用过头，革命青年的热血融化了思想奶糖，以至结尾泄气般地功亏一篑。
末日来临，气候极寒，仅存的人类栖居在一辆永不停歇的列车上，掌权者和有钱人住在车厢前列，穷人挤在环境糟糕和食物匮乏的列车尾部。有压迫，就有反抗，影片的故事始于一次苦心筹备的“革命”，在稍平淡的铺垫和黑乎乎的画面中度过了十几分钟后，节奏开始转入过关游戏式的高速运转。一列又一列的车厢，即是一场又一场的奇观容器，由“美国队长”（克里斯-埃文斯饰演的革命领袖柯蒂斯）领头的穷人群体，看到植物园、SPA室、酒吧、夜店，多有惊异之感，观众也一样，并逐渐完全把列车等同于微缩版的独裁社会。奇观场景和持续的动作场面，担当了电影的主要娱乐任务。斧头大战一场戏，基本上是《老男孩》走廊打斗的变形版，这应该是因为朴赞郁担当制片，走廊和列车的空间感又有相似之处，于是奉俊昊和他变装重组、如法炮制。
除了反抗领袖和统治人物，影片中大多都是被集权和恐惧异化的形象，如冷血杀手、带领孩子高唱效忠歌曲的老师、食物专供穷人的“做饭师傅”、蒂尔达-斯文顿饰演的独裁者发言人。奉俊昊一向钟爱刻画古怪的边缘人、畸形人，《绑架门口狗》的主角是个脆弱的知识分子，《杀人回忆》里杀人现场的唯一见证人是个傻子，《汉江怪物》中宋康昊异常嗜睡，《母亲》里元彬饰演一个智障。对边缘人群的关注，和他一贯的灰暗调子一致，非常态形象的不确定性，可以增强叙述的未知可能，“雪国列车”是异化形象集中营，但不是以前浑然天成的自然神经，更像娱乐化的怪人形象展览会。
如果柯蒂斯被洗脑成功，推翻集权后再次回到独裁，那么影片就是一个纯粹的政治寓言，起义与专制陷在没有出口的死循环中。这样的收场显然更有现实批判意义。可惜南宫这条伏线的“悬疑”设置以及行为结果，将黑暗寓言抹上了光明之尾，这也许是面向全球的商业化制作不能不选的结局。才华横溢如奉俊昊，参与好莱坞式游戏时，也得低头妥协。
个人命运与社会困境的悲剧性，一直是奉俊昊作品持续探讨的命题，它们从散发着戏剧魅力的故事开始，以充满无力感的绝望或希望结束。《杀人回忆》以阳光灿烂的画面开始、结束，《汉江怪物》片尾是温馨的暖色调，《母亲》的结尾是“母亲”在跳舞，可这些或自然或尴尬的温暖，难以改变人与社会的底色。《雪国列车》的结尾走的是光明正确思密达路线，韩国人与黑人再度开启新世界，费心构建的寓言在俩人类与北极熊的对望中灰飞烟灭。
“黑色”是奉俊昊的最大标签，他偏好冰冷调子，从《汉江怪物》到《母亲》，总是充斥着下雨场景，画面总是偏暗。《雪国列车》是他的又一次黑色之舞，冰雪世界与黑暗底层是整部电影最引人注目的视效构造。以前幽默与黑色相伴相生，这次倒不缺“黑色”画面，只是黑色舞蹈非常僵硬，奉氏黑色幽默在大部分时刻难觅踪影。
首次执导英文对白电影，使用国际化班底，效仿好莱坞模式，奉俊昊虽没被国际市场整得风格尽失，但那个浸染着奉氏泡菜味道的黑色大叔，摆出的国际范pose，没了根植于民族和地域的生动细节。《汉江怪物》中，怪物是体制bug的衍生物，起因是对美方人员的过度信任，最终由韩国人极擅长的射箭搞定，这些细节设置的象征与批判，都有极为坚实的质地与指向，怪物不怪，体制才是最大的怪物。而《雪国列车》的隐喻，就像好莱坞大片为了讨好全球市场一样，设定与指向非常空泛，外表生猛内里虚弱而肤浅。当然，据说英语很差的奉俊昊，折腾出这样的英语作业，已然远胜同胞朴赞郁、金知云，他俩和好莱坞联姻的结果是《斯托克》（福斯探照灯）和《背水一战》（狮门影业），一个有明显的不适感，一个风格被侵蚀太多。
“对我来说，没有商业电影和艺术电影之分……首先，我要拍一部我想看到的电影”，这是奉俊昊多年前的话。再看《雪国列车》的混血，恐怕掺和了不少奉俊昊自己也不喜欢的血型。宋康昊酱油般的存在，奉俊昊真忍心吗？玩过4千万美金的制作了，也西游了一回，一起继续玩转纯正的黑色舞蹈，才是正经事儿。
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