新《张骞》将连演5场 曲作者张玉龙上台祝贺

台上台下向作曲家张玉龙（中）表示热烈祝贺 （ 李明 摄）

　　时隔21年，曾经轰动全国的大型原创歌剧《张骞》又要跟古城观众见面了，这消息不光让当年看过该剧的老观众们兴奋，一众主创和演员也都欣喜不已。在首演前夕，记者专访了《张骞》的曲作者、著名歌剧作曲家张玉龙，已经满头白发的七旬老人忆起当年创作的情景很是激动，“《张骞》的音乐是从我心里流出来的啊！”

　　3个月完成全部曲目

　　21年过去了，很难想象大型原创歌剧《张骞》在主创们心中都难以割舍。在老版和新版中都担任总导演的著名戏剧家陈薪伊说，“突然有一天，安金玉给我打电话，说要全新打造歌剧《张骞》了，我当时好兴奋啊！就像我的孩子，又复活了，你能理解这个心情吗？谢谢给我创造这个机会的所有人！”而饰演张骞的米东风在新版中又出任导演，“这次排练新版的速度和气象都出人意料！群策群力的背后，是大家都非常期待自己的努力，凝炼出一部更加细节精致、大气恢弘的舞台艺术作品。”

　　曲作者张玉龙也是这众多激动、兴奋的主创之一。在彩排现场，他满头的白发十分显眼，再次听到自己作的曲子在剧场里回响，张玉龙动情地说，“21年前我花了3个月写出《张骞》的全部曲目，抄歌谱抄得一只手都坏了，可我坚持亲自写，因为那是从我心底里流出来的音乐！”抚着那只食、中两根手指都已经变了形的右手，张玉龙跟记者聊起了作曲时的故事。

　　《铺平大道通长安》

　　张玉龙是地道的陕西人，上世纪60年代进入中国音乐学院作曲系学习，1973年回到陕西进入了陕西歌舞剧院歌剧团。“我的老师就是曾经创作过歌剧《白毛女》《小二黑结婚》的作曲家马可，临回陕西前，他鼓励我要做好中国歌剧，这也是我一生的理想。”回到陕西后，张玉龙尝试性地创作了几部歌剧，“可惜不太成功，我也逐渐认识到，不是每个题材都能创作成歌剧的。”

　　上世纪90年代，张玉龙担任歌剧团团长，这时张骞这个题材出现在他的视线里。“张骞，史称凿空西域、开拓丝路第一人……借人间离合之情，写张骞之伟绩，树精神之风范，抒丝路飞架欧亚大陆桥之豪情。”从这段寄观众词，不难看出当时创排《张骞》的初衷和主旨。歌剧《张骞》演出后大获成功，很快受邀去各地演出，“我还记得去北京演出的时间，也是冬天，对，差不多就是现在这个时间。”张玉龙说，“演出真是特别轰动，后来《张骞》拿到了中国专业舞台艺术政府最高奖文华大奖，是第一部拿到这个奖的歌剧。”同时《张骞》的音乐也开始广受欢迎，剧中女主角的抒情唱段《铺平大道通长安》，由当时还是歌剧团青年演员的安金玉演唱，在全国歌手“五洲杯”电视大奖赛上一举夺得美声组金奖。“这个歌手电视大奖赛现在已经改成了全国青年歌手大奖赛，可这段《铺平大道通长安》还是常有歌手选唱。”张玉龙说。

　　民族音乐是《张骞》的魂

　　张玉龙说，“歌剧歌剧，剧本是基础，音乐是灵魂。”而《张骞》音乐的灵魂，则是中国的民族音乐。张玉龙在创作中，不仅借鉴了陕西的秦腔、碗碗腔、眉户，还融入了大量黄河两岸的民歌、小调。“张骞出使西域，走遍36国，这些西域异国的音乐在剧中也必须特色鲜明。”因此，青海的“花儿”、甘肃的民歌还有新疆的“十二木卡姆”，都被张玉龙用在《张骞》的音乐中，在剧中匈奴、月氏等西域国家的场景中，华丽、悠长的乐曲都与剧情相得益彰。

　　在中国早期的歌剧《白毛女》《小二黑结婚》中，多采用了“歌唱+念白”的形式，而《张骞》则沿用西洋歌剧的样式，“一唱到底”。“样式是西洋大歌剧的样式，但音乐内涵却是民族、民间音乐演化后的展现。”抒情的咏叹调和叙事的宣叙调在《张骞》中构成音乐的主干，而大量合唱、重唱和乐队间奏、序奏则作为枝叶，使全剧音乐都成为了有机整体。除了《铺平大道通长安》这样提升全剧的点睛唱段外，《雁南归》《回长安》和男女主角对唱的《百灵鸟，灵性的鸟》唱段，都是张玉龙心中的得意之作。“《雁南归》是张骞思念家乡时的唱段，我使用了秦腔的音乐，悲怆苍凉、深沉动人。”说到这里，张玉龙随口就哼起了《雁南归》中的旋律，并用动情、投入的手势打着节拍，仿佛《张骞》已让这位七旬的白发老人年轻了起来。