指挥家德尔弗斯(资料图) |
11月16日晚,国家大剧院管弦乐团的音乐会由德国指挥家安德拉斯·德尔弗斯执棒,这也是这位现年54岁的指挥家第一次在北京演出。他在美国密尔沃基交响乐团工作了13个音乐季,直到2009年指挥家迪华特接替了乐团音乐总监职务。此外他也曾任德国汉诺威歌剧院的音乐总监,在此期间首演了汉斯·维尔纳·亨策与李盖蒂的许多歌剧作品。尽管中国观众此前对他并不熟悉,但德尔弗斯出色的表现延续了几乎整场音乐会。特别是在贝多芬的《第四钢琴协奏曲》里,他所掌控的乐团展现了良好的清晰度与动力,是典型的德国指挥家对贝多芬作品的处理方式。这也是我所听过的国家大剧院管弦乐团演奏贝多芬时状态最佳的场次之一。
在上半场贝多芬《第四钢琴协奏曲》里,陈萨作为独奏选择了相对明亮的音色,清晰且变化丰富,轻松地从乐队中脱颖而出。她也十分注重旋律的歌唱性,特别是为第二乐章注入了许多诗意。尽管在第一乐章华彩乐段之前的琶音中,陈萨出现了明显的失误,但华彩段落以及之后两个乐章的演奏并没有受到太多影响。另外值得一提的是,钢琴家选用了十分少见的勃拉姆斯创作的华彩版本,在当世的钢琴家里只有艾森巴赫等少数人选用。这段华彩的风格有着明显的勃拉姆斯式和声,与贝多芬的这部协奏曲相融合时有着令人惊奇的美感,听来耳目一新。
此外,上半场乐队还演奏了青年作曲家李博的《十面》,这是今年国家大剧院青年作曲家计划的参赛作品之一。它取材于琵琶曲《十面埋伏》的故事,但并没有使用原曲的旋律素材。作曲家注重用音乐展现战场的环境与人的心理变化,细节清晰,体现了作曲家出众的才华,然而音乐本身其实并不十分出彩。
德尔弗斯在下半场德沃夏克田园诗一般的《第八交响曲》里,采用了截然不同的技术手法,上半场清晰的节拍点几乎全部被绵长的合拍所取代,可见指挥家对音乐诠释的重点从结构的严谨性转移向了音乐线条的流畅性。可惜的是,指挥家对线条的要求并没有得到乐团十分积极的反馈,甚至可以说乐团拘谨的表现与指挥有些背道而驰。在有些段落,比如第一乐章的尾声段落与第四乐章的个别变奏中,乐队有些许散乱的迹象。好在从整体上讲,指挥家与乐团联手为音乐注入了鲜明的矛盾冲突与热烈的情绪发展,呈现出一幅青春气息的波希米亚画卷。
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