人艺上演《白鹿原》 还原陕西话的百年孤独味

　　热点-人艺上演《白鹿原》

　　“他大舅他二舅都是他舅，高桌子低板凳都是木头。太阳圆月亮弯都在天上，男人笑女人哭都在炕上……”

　　一曲曲地道老腔、秦腔，全体演员浓郁陕西话对白。没错，这的的确确是一出正在首都剧场上演的大戏——林兆华执导的《白鹿原》。对习惯了人艺京韵的观众来讲，这就像把吃惯了的精面馒头突然换成棒子面儿窝头，虽然渣渣啦啦，可味儿正，也就越嚼越香。

　　陈忠实长达50万字的长篇小说浓缩改编成3个小时的话剧，文学变立体了，虽然稍纵即逝，但别有一番风味。舞台还原了一整片厚重的陕北黄土地，舍弃了旋转换景方式，主景从一而终，恢弘大气，只通过天幕的阴、晴、雪来体现岁月的流转、时代的变迁。

　　在白鹿原住着两大家族：白家和鹿家，故事也由白嘉轩巧取鹿子霖的风水宝地开始讲起——恶施美人计、孝子为匪、亲翁杀媳、兄弟相煎、情人反目……在白鹿原这片古老的土地上，每个人都在挣扎着活：白嘉轩挺直腰杆过日子，以德报怨，心存仁义，拿得起放得下；鹿子霖，一辈子都在寻求“平衡”，他能忍，但放不下，秋后算账是他的求生之道；小娥，拥有着被苍天眷顾的美，她要的无外乎是身子和心都有个着落，这着落在她看来是“月”，可她终究不是嫦娥，奔不到月……就是这样一群人，活得清醒、现实，用厚厚的脚底板踩在黄土地上，都想扎扎实实留下点儿什么，可任你怎么挣扎，也没法改变那一早儿就被大时代收买了的命运。就像那句台词讲的，“这个时代里，真话就是疯话”，多让人心疼的无奈。清醒终让人绝望。

　　看话剧《白鹿原》，我感受到的居然是强烈的魔幻现实主义色彩，甚至带点陕西特色的《百年孤独》的感觉。恐怕是过于真实，才魔幻吧。在我看来，《白鹿原》是一部非常成功的话剧，从剧本的改编，到演员的角色诠释，再到老腔、秦腔的引入，都恰到好处，一分不多，一分不少。好久没看过这么天然、质朴、不端“艺术”架子、不把观众压得喘不过气来的好戏了。希望能有更多人走进剧院去观看这部戏，毕竟，这轴中国北方农村斑斓多彩、触目惊心的长卷，不是总有机会能在舞台上向人们展开的。

　　@周黎明：北京人艺的话剧《白鹿原》要比电影版强多了。电影版的缺陷，话剧几乎全部回避了。虽然舞台空间不能像电影那样随时变换，但它呈现的历史感既恢弘又逼真。濮存昕等演员的表演自然精彩绝伦，但更值得一提的是来自黄土高坡的老腔和秦腔艺人，提升了该剧的境界。

　　@崔崔崔楠：话剧《白鹿原》从二维的平面文字到四维的舞台时空，最期待的方式，是在“诗”的层面上进行转化。完成叙事只是完成了一半而已，更何况，这只是一次艰难的叙事而已。如果不是民间艺人带来的原始粗粝之美，会更缺乏色彩。舞台空间的运用略显单调。专业演员的表演死气沉沉。

　　@游侠儿九天：去看了人艺的《白鹿原》。看得过瘾，对郭达的演技表示惊叹与赞赏。他的风头已经盖过濮存昕了。李士龙老师的鹿三被小娥附身的那段看得过瘾。最搞笑的就是鹿兆海、灵灵、鹿兆鹏之间的经典对话。最佩服的是开头与结尾的秦腔的音乐，霸气。总之，今年看过了《白鹿原》，值。不看可真是亏大了。

　　@人艺李士龙：《白鹿原》实在是好戏，而且是以后很难再看到这样的版本了。因为组织这场演出是很难的——需要有原生态的老腔、秦腔和郭达老师的加盟，还要有林兆华本人尽心的指导！

　　@燕之金陵：2013年5月27日，人艺《白鹿原》。也许因为期望值高，所以有点失望。剧肯定是改得比电影版本好，但是满台演员的方言倒口真的让人别扭。又要倒口又要话剧台词味道，效果难免打折再打折。演员的表现也就跟着折上折了。遗憾……但是其间的乐队是亮点！回去看宋丹丹那一版本的碟应该更精彩吧。