上海之春音乐节鸣响半个世纪 音符依然“新鲜”

　　上海之春国际音乐节是新中国成立以后历史最悠久、持续时间最长的音乐舞蹈节，是上海文化艺术的标志性品牌项目。起源于1959年的“上海市音乐舞蹈展演月”，1960年5月正式命名为 “上海之春”，2001年起改名上海之春国际音乐节，至今已举办29届。

　　50多年来，“上海之春”始终将扶持、推出新人新作作为主要办节宗旨，同时积极展示中外艺术精品、促进群众文化繁荣。在这个平台上，一大批优秀作品如《红旗颂》《梁祝》《白毛女》等成了经典，朱践耳、吕其明、何占豪、俞丽拿和闵惠芬等一大批艺术家成了大师。“新人新作”已培育出“海上新梦”“未来音乐家”“春天的律动”等多个音乐舞蹈新人新作项目。可以说，“新人新作”正是“上海之春”活力长在、魅力永存的“生命密码”。

　　“50多年，30届，这个彪炳中国音乐史的数字，证明了一种坚持——对于音乐文化的坚持，对扶新作推新人的坚持。”今晚，上海之春国际音乐节将在上海文化广场开幕，年逾七旬的著名作曲家、上海音乐家协会主席陆在易不禁感慨。

　　五月是上海美丽、温暖的春之季，有了“上海之春”这充满诗意主题的艺术节庆，来自世界各国的曼妙音乐如甘泉般浸润着整座城市。

　　从这里，新人被“推”上舞台

　　54年前，《梁祝》的旋律第一次奏响于兰心大戏院。“上海之春”推动中国音乐行进的步伐，在18岁的俞丽拿，20多岁的何占豪、陈钢身上，显得如此青春激荡。

　　2013年的今晚，当年闪亮乐坛的吕其明、周小燕、陈钢和俞丽拿等名家的接棒传人，也已成为中流砥柱。第30届上海之春国际音乐节开幕式音乐会上，星光璀璨。在国内外重大音乐比赛中获奖的廖昌永、黄英、沈洋、孙颖迪、黄蒙拉和于冠群等，将在“百年老团”上海交响乐团伴奏、余隆激情执棒下，奉献他们的获奖曲目和一批中国原创音乐。

　　“15年前，我连得3个国际比赛大奖后，是‘上海之春’推我上台，给我做了第一身像样的演出服，为我举办了首场个人音乐会”，本届开幕式上的几乎每一个主演者，都有一份类似廖昌永这样的记忆。男低音沈洋难忘，2011年的“上海之春”个人独唱音乐会上，长他40岁的上音老院长杨立青甘当“绿叶”，为他做钢琴伴奏。

　　明星与名家们的成长之路，折射了多年来“上海之春”坚持扶助新星的努力和成果。今晚，成熟和成长起来的新人们，将代表上海顶尖艺术人才队伍，共同在舞台上压轴唱响 《祖国，我为你干杯》。

　　从创办初始至今，“上海之春”推举新人的手段渐趋“国际化”。20天后的音乐节闭幕式，请来的将是1934年创立的捷克布拉格交响乐团。“大师格里格的钢琴协奏曲，被推上台与乐团合作的是上海本土钢琴家孙颖迪。而许舒亚的交响音诗《韵》，也将被该团献演。”上海音协秘书长郭强辉说，正是通过这样的强力推介，2014年捷克布拉格之春音乐节的舞台上，中国青年演奏家及民族歌曲得到对方邀约，将堂皇亮相。

　　在这里，新作留下乐坛首个轨迹

　　九旬作曲家朱践耳先生对 “上海之春”的评价字字见分量——“坚持了半个多世纪，举三十届之力，‘上海之春’树立起的是一块‘新人新作’的品牌。”他跨越了半个多世纪的创作，一次次地通过这个舞台被“尝鲜”，并结交着新的知音。“只有作品不断被演奏、被听到、被批评，才能不断完善，也才有可能成为一部优秀之作。” （下转第2版）

　　（上接第1版）令老作曲家欣慰的是，如今更多海内外的全新作品荟萃在上海的音乐节日里，留下他们在乐坛的第一个轨迹。

　　上海音乐家协会如今为音乐节进行的新作征集，有个浪漫的名字——“海上新梦”。今年第七届征集依然面向世界华人音乐家展开，部分出色作品的创作者还会由组委会承担路费，专程被请来首演音乐会现场听反响。4月30日晚，《雷雨》《申城随笔》等5部管弦乐，《再别康桥》《牵着你的手》等7首艺术歌曲将在“海上新梦”新作音乐会上重头推出，等待音乐圈内外评说。

　　上海音乐学院，今年还主动叩击音乐剧市场的大门，推出音乐剧《楼兰》。作曲家赵光表示，这既是为了“搭一搭演出市场这根脉”，也将思考“不走纯商业路线，强调和坚持艺术性”。

　　上海之春国际音乐节托举的新作和新星既是上海的，更是全国的、国际的。上海文联党组副书记王依群眼中，从上世纪八九十年代到新世纪，“上海之春”中的“上海”两字更是突破地域概念，“上得舞台、出得大海”的平台，他介绍本届“上海之春”头一次邀得全国九大音乐学院举办专场演出。

　　还有更多新作、新人跨洋越海而来——龚天鹏带着《蜜源》第一组曲等代表作来了；华人演奏家宁峰、顾晨、金朕弘、秦立巍新组的“龙四重奏”，带着《玛旁雍错》等新作来了；美国青年钢琴家克莱默、朝鲜族高手金文彬也来了，站在上海为他们搭建的独奏舞台上，新作和新星互相映衬，光彩四射……

　　走出去，音乐跳出圈内人游戏

　　二胡名家闵惠芬说，没有半个多世纪来播种音乐、走入大众的努力，如今成为经典的当年新作，不会在观众中有这么大的影响力，也不会有真正的“共享”。俞丽拿忘不了，《梁祝》公开首演之夜的剧场坐了不到千人，但第二天、第三天，音乐会录音经过电台的播放，这首小提琴协奏曲飞入了寻常百姓家。半个多世纪来，让音乐走出剧场，追求“专业界的创作也能为观众所喜闻乐见”，一直是“上海之春”的方向。它让音乐跳出了“圈内人的游戏”，让颗粒饱满的音符像春天里扇开翅膀的蝴蝶，把花雨和芳香播撒到人群最广处。

　　时逢30届，不仅来自世界10多个国家的表演团体及艺术家们将奉献52台音乐舞蹈演出，在城市的多个区域和社区、网络，4个 “节中节”、3项艺术赛事以及群众文化活动次第展开，将让“满城音符欢歌”这句话为市民感知——

　　首次举办的全国华人微博钢琴大赛以新媒体的优势，把千百市民参与演奏的种种令人感动和妙趣横生的画面，第一时间与大家分享；

　　明天开幕的上海之春国际管乐节，将在浦江两岸为万千音乐爱好者和游览者，打开“游船江上飘乐”的美丽画卷；

　　5月初的国际合唱周群集世界各国 “唱歌的好嗓子”，2013世界音乐季让人在户外跟世界音乐一流团体和名家共同“玩”音乐，上海音乐厅的“迷你音乐节”则将带旁白的音乐会与有小朋友参与的工作坊相结合，普及二十世纪初的现代音乐作品……

　　“只要让人们享受音乐，在春风中陶醉于旋律和鼓点，什么样式我们都应该尝试。共享，将让音乐更加美好。”正在张罗音乐节的上海音乐厅副总经理方靓说。