《大红灯笼》天桥首演剧场取成功 兴起讨论热潮

　　1月23日至25日，由北京大学艺术学院民族音乐与音乐剧研究中心制作、北京恬橙国际文化传播有限公司出品的大型原创民族音乐剧《大红灯笼》赴河南上演3场，在中原大地引起轰动。此前，该剧在北京天桥剧场的首轮演出取得了极大成功，受到包括权威媒体、业内专家等在内的观众群的广泛认可和支持。一时间，从剧场到街头，从电视、报端至博客、微博，兴起了一场《大红灯笼》的讨论热潮。现将部分言论以“微说”的形式呈现，以飨读者。

　　@青年戏剧联盟：《大红灯笼》歌词朗朗上口、简约利落，布景充满东方意象，腔调旖旎，编曲风格多变，引来很多观众的赞赏。

　　@苏童（著名作家）：音乐剧《大红灯笼》的带妆彩排，我有事错过了，听说场内观众不够淡定，哭成一片。如今的艺术舞台，观众大多珍惜眼泪，要让观众哭，捅到泪囊也无济于事，必定要摇晃到他们的心。

　　@阎连科（著名作家、编剧）：朋友去看了北大音乐剧研究中心的首剧《大红灯笼》，原来用舞台来写小说时，演员都是作家了，舞唱灯美服则是笔墨和纸张，美国百老汇的大师科普兰和周映辰共执共导，王丽达的激情演唱，加之苏童小说的底蕴，一切都是奔着大成功的方向，而令人担忧的是人们欣赏的味与心，让人想到《泰囧》和《一九四二》的冷与热。

　　看了音乐剧《大红灯笼》首演，让人眼亮之后，一夜所思是艺术该从荒处走来，还是该从熟道走来。鲁迅说，世上本无路，走的人多了就有了路。可鲁迅难料今天的现实是，走的人多了路警也多了，倒是荒处也少路警。此剧走的是音乐剧的荒野，妙处甚多，之所以非常值得观看，是因为太值得品味短长。

　　@赵塔里木（中国音乐学院院长）：节目上还是比较紧凑的，创新的形式也很好，从编排上能看出导演的能力。当然，在中国元素与外来的音乐剧形式上可以结合得更好一些，音乐剧要在音乐方面有一些戏剧性的表达。

　　@顾长卫（著名摄影师、导演）：这是我看到的中国最好的音乐剧。

　　@科普兰•伍德拉夫（美国百老汇音乐剧导演、《大红灯笼》执行导演）：这是一部真正具有“中国性”的成熟的本土音乐剧作品，可以跟美国、英国最优秀的音乐剧相媲美，并一定会在西方引起轰动。

　　@李东赫（演员）：今儿第一次看音乐剧《大红灯笼》，进场前已经做好了最无聊的准备，闭上眼睛等开场，这一开嗓我震惊了。歌唱演员厉害吧！舞蹈演员厉害吧！演员厉害吧！三者合一，我没话说了。

　　@岩松Eddie（北京赛特百货有限公司总经理）：舞美很棒，编剧很棒，作曲很棒，《大红灯笼》让人心灵受到强大震撼的同时，也让人感受到中国音乐人的执着与坚持。

　　@许柏成（媒体记者）：苏童的经典小说《妻妾成群》首次以音乐剧的形式被搬上舞台。虽然是古老的故事，但隐约映照出今日社会，依然强烈地直指人心。时间不长，但构思巧妙、冲突强烈、跌宕起伏。

　　《大红灯笼》的导演周映辰表示，在西方，一部音乐剧作品的成熟需要10年甚至更长的时间，它要在演出的过程中，充分吸收专家、观众和媒体的意见，进行反复修改。中国的情况往往比较特殊，就是一切求快。但是，现在我们暂时放慢脚步，将音乐剧精心打磨，争取第二轮演出时将更好的《大红灯笼》点亮在观众眼前。（来源：中国文化报）