《上街的动物和孩子们》：啥叫“国际范儿”

　　谢幕时分，三个姑娘一个小伙儿跳上舞台，观众们伸头张望，那三块神奇的白色背景板后自始至终只藏了四个人？不会吧！再看节目单，导演是编剧也是演员，舞美师做动画还兼多媒体，作曲家和服装师也都在台上表演，麻雀虽小五脏俱全，四人齐活了。

　　近些年，有越来越多国外剧团来京演出，京城观众也得以一窥啥叫international。看咱们现在一个个大戏，那排场、那阵势……禁不住遥想，真正的“国际范儿”得是啥样啊！但从去年莫斯科艺术剧院的《樱桃园》，英国老维克剧院的《理查三世》，再到今年契诃夫戏剧节的《暴风雨》，这一台台国际水准的好戏让人纳闷：难道“国际范儿”不是拼视效、比奢华、打造“天价舞美”的吗？

　　还真不是。眼下这出英国小戏《上街的动物和孩子们》也是这种“国际范儿”。自2010年该戏在澳洲首演后，已在多个艺术节斩获奖项。除了正在进行的中国巡演，今年他们还将到美国、新西兰、阿联酋、南非、斯里兰卡、俄罗斯、印度等国演出。什么样的戏有如此魔力，能得到世界各地不同口味的演出商的亲睐？

　　《上街的动物和孩子们》故事发生在一个虚构的场景——红鲱鱼街的河口大厦，这是城里臭名昭著的“恶棍聚居地”。几十号形形色色的人物由三名演员和动画合力演出，十几个风格迥异的场景则全部由多媒体完成，投影在背景板上。多媒体的运用对国内观众而言不算新鲜，但能将音乐剧、真人与动画完美融合，则催化出一种神乎其神的舞台效果：你永远不知道那三块普普通通的背景板还能变出什么花样，后面究竟藏着几个人。远道而来的英国1927剧团以他们妙趣横生而不乏真诚的演出打动了我们，带着蒂姆•波顿式的影像狂想和狄更斯式的黑色幽默，跨越了东西方的文化隔阂，在童话和寓言的魔力匣子里，隐秘的忧伤油然而生。

　　是时候更正我们对“国际范儿”的刻板印象了，本来戏好不好就跟砸钱多少关系不大，功夫下在创意上，一个轻薄便携的小旅行剧团同样能征服全世界。（陈乱乱）