向生活要剧本 讲出好故事电影才有生命力

《钢的琴》讲了一个好故事

　　我国2010年的电影产量是526部，然而真正走出国门的不到40部，还不足十分之一。对这一现象，知名投资人、新东方创始人徐小平认为：所谓的大片忽略故事主线，前后内容牵强附会，只会一味追求噱头，吸引观众眼球。虽然海报贴满各公共场所，相关报道充斥各大媒体，但最后，这样的片子也只会淹没在网民的口水中，消失在烂片大潮里。正因为如此，很多国内票房数字可观的电影，在国外并无多少人来问津。（9月18日《中国青年报》）

　　故事是电影的灵魂，没有一个动人的故事，只靠电影特效和情色擦边球根本无法打动观众。遗憾的是，国产电影的编导们最不擅长的就是写剧本，只能通过胡编乱造的荒诞情节、暴力血腥的打斗场面以及无处不在的男女感情戏来吸引观众眼球。

　　国内很多导演都在学好莱坞，大手笔的投资之下，拍出的影片果然有几分美国大片的风格，再加上丝毫不逊于海外大片的炒作与包装，票房倒也能差强人意。可被骗进电影院的观众并不买帐，在多次被忽悠后很多人甚至拒绝再看国产电影。显然，国内导演只学了皮毛，并没有学会好莱坞对剧本的精雕细刻和拍摄时的精益求精。很多影片不仅剧情设计极不合理，娱乐性和可看性也乏善可陈，才会让观众大倒胃口。在国内观众都怨声载道的情况下，想要走出国门又谈何容易。

　　按说中国编导的智商并不低于国外同行，讲不好故事恐怕并不只是急功近利造成的。

　　一是国内没有成熟的电影批评环境和公认的电影批评家，发表于媒体的影评多是一片溢美之词，少有尖刻的批评，被人戏称为在“唱同一首歌”。很多编导也没有认真听取批评的雅量，反而热衷于请“枪手”撰稿推荐自己的电影，同时在网上攻击竞争对手。没有独立的电影批评，就很难推动电影质量的提高。很多名导都陶醉于自己制造的虚假繁荣里，哪会有提高电影质量的动力与压力？

　　二是电影编导严重脱离生活，缺乏人生阅历。老一辈编导下基层采风，一呆就是大半年，和工人、农民吃住、劳动在一起，而现在的很多编导，恐怕只剩下游山玩水的热情了。这也难怪现在的影片中少有普通劳动者的形象，多是富二代、拜金女或拜金男在充当主角。可这些远离普通老百姓的角色如何能引起观众的共鸣？票房上不去也就不奇怪了。

　　三是编剧不受重视。与名演员的天价片酬相比，编剧的待遇低得可怜。一部投资数千万元的电影，编剧才拿几万元。在美国，编剧可以沉下心来，花几年时间写一个好剧本，而在中国，这么做的编剧恐怕会饿死。更何况就是这几万元还不一定能拿到，编剧被欠薪的事可发生过不止一回了。而编剧的收入直接关系到剧本质量，在制片方吝于在剧本上投入的时候，又怎么能指望国产电影讲出好故事呢？

　　中国电影要突出重围，与海外大片一起争夺国内外市场，就必须从讲好故事开始。客观的说，中国电影现在不缺资金不缺技术更不缺有实力的演员，唯一缺少的就是好剧本。要拍出好片子，首先就得有好剧本。而中国从来不缺好故事，就看编导们能否静下心来去挖掘，向生活要剧本了。就拿最近被媒体痛批的一些胡编乱造的抗战剧来说，如果能认真研究史料，未必不能拍出精品。918事变直至日本投降的14年里，可歌可泣的英雄事迹数不胜数，为什么放着很好的题材不用，非要瞎编呢？

　　杨国栋（网络写手）

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