歌剧《伤逝》旧貌新颜重登舞台 大剧院连演四场

　　30年前，一部由鲁迅原著改编的歌剧《伤逝》曾轰动一时，30年后，这部歌剧将以全新面貌再次走进观众的视野。9月22日至9月25日，由厦门工学院郑小瑛歌剧艺术中心改编的经典歌剧《伤逝》校园版《紫藤花》将在国家大剧院连演四场。

　　1981年为了纪念鲁迅诞辰100周年，词作家韩伟、王泉将小说《伤逝》改编为剧本，并由施光南作曲，在当年获得了巨大反响。其中《紫藤花》、《一抹夕阳》、《风萧瑟》等优美上口的唱段，早已成为我国民族歌剧的代表曲目。而当年主演该剧的殷秀梅、刘志、关牧村等也成为活跃在歌唱舞台上的当红艺术家。

　　郑小瑛表示，重新排演这部作品的经过并非一帆风顺。这部作别舞台已近多年的经典歌剧几乎已经“失传”，能查阅到的资料只有人民音乐出版社出版的《歌剧〈伤逝〉选曲（钢琴伴奏谱）》中的10首选曲。为了将这部优秀的民族歌剧复原于舞台，郑小瑛可谓费尽心血:“在征得施光南夫人洪如丁的同意后，我将全剧剩余的所有原始手稿，从当年演出这部作品的中国歌剧舞剧院的档案馆里又发掘了出来。然后再请人以当年录制的唯一一盘专辑为参照标准，重新分析、整理，前前后后历时近一年。之所以我如此费力去做这件事，就是希望这部经典歌剧再活起来。”

　　值得一提的是，考虑到当代人的审美需求，这一版本并非简单的重现，而是对原作进行了精心的提炼，并赋予了该剧新的结局。原本长达两小时的歌剧，被删节在了约1个半小时以内。故事结尾更是变为了开放性的结局，对涓生和子君的故事进行了新的演绎，改编后的《紫藤花》不再止于悲戚地赚取观众的热泪，而是给观者保留反思和探索的空间。同时，为了使这部作品更易于在校园中演出，音乐伴奏采用了钢琴与少量弦乐的室内乐风格，乐队和合唱团的人数也分别进行了压缩。舞台风格同样进行了大胆的创新：既有民族戏曲两椅一桌的写意风格，又在演员的表演中融入了优美的肢体动作，呈现出一派现代自然的简约风格。