专访北京人艺导演李六乙：此先锋非彼先锋

　　谈先锋：我不是先锋导演

　　搜狐戏剧：北京人艺是一个有自己独特风格的剧院，您的个人风格与北京人艺的风格是何关系？

　　李六乙：北京人艺明年就六十年了，人艺的演剧学派和风格在中国是独树一帜的。我始终敬畏人艺风格，这是基于人艺是有继承又有发展的。继承的是中国文化的美学精神，发展是使西方的艺术形式中国化，甚至国际化。这六十年中，林兆华导演和我都是特别好地在继承和发展，沿着焦菊隐先生奠定的美学基础脚踏实地做。有人批评我们有些戏不是人艺（风格）的，但其实不是。焦先生的《龙须沟》、《茶馆》、《蔡文姬》三部戏都是在不断发展和探索的。有人理解北京人艺，觉得就是四合院、胡同、四堵墙的现实主义，这都非常狭隘。我们特别自信地认为我们是在真正的继承和发展。

　　搜狐戏剧：如果现在说到“先锋戏剧导演”，我们会觉得就是林兆华、孟京辉和您，您认为自己的先锋和他们的不同在哪儿？您介意这样的比较吗？

　　李六乙：首先我认为我不是“先锋导演”，我不是太喜欢这词，也不愿意标榜自己是前卫的先锋的，这只是个商标，重要的还在于你的戏，拿作品说话是最好的。大导是我们前面的一座山，是我们要学习的；孟导演和我是同时代的，每个人有不同的美学追求和对世界对生活不同的看法。仅此而已。

　　搜狐戏剧：您说自己是“职业导演，业余写戏”，这二者对您的创作有何不同意义？

　　李六乙：我希望排些原创的、反映当代生活的戏，哪怕是古典题材，也需要和当代有紧密的结合。但导演是需要剧本的，没剧本你就失业，没找到特别喜欢的本子就只好自己写。第二，剧作家和导演有不同的结构方式，把文学搬上舞台，在两种结构中的转换非常有意思，对我来讲也是一个相互补充的过程。糊里糊涂地写了几十个剧本，庆幸的是，自我感觉还可以，还有很多国家翻译出版。