孟京辉新作连连 《蝴蝶变形记》要“玩火”

　　孟京辉半年欲献五部新作 开年首篇———

　　12年前，《恋爱的犀牛》里，孟京辉将水注入舞台；两年前，《爱比死冷酷》里，孟京辉用巨大的玻璃罩将演员和观众一分为二；而今年3月24日至4月9日，蜂巢剧场里，孟京辉新作《蝴蝶变形记》很可能在观众眼前“玩”火。

　　标榜“超现实主义”的孟京辉在新的一年延续了钟爱的“形式”探索，而他也并未忘记剧本文学对自身作品的强大滋养。于昨天下午在蜂巢剧场举办新作发布会的孟京辉表示，选定取材于迪伦马特剧作的《蝴蝶变形记》作为上半年五部新作的开篇，正是出于文本中金钱与人性关系对现实的深刻影射。

　　孟京辉介绍说，《蝴蝶变形记》以二十世纪瑞士德语作家迪伦马特名作《贵妇还乡》为母本，融入《天使来到巴比伦》等迪伦马特其他作品元素，着力剖析与展现“金钱如何让一个热爱理想的人转变为金钱的奴仆”。“今天的社会里，有一些人认为金钱无所不能，所以体现于行为和心理便是强烈的狂躁。”所以，在被精心设计为一个“有质感的垃圾堆”的舞台上，从《恋爱的犀牛》、《三个橘子的爱情》里走来的四男四女八位演员将诠释人物的“狂躁”。

　　虽然强调演员们在编舞、音乐、服装等方面“自给自足”，但是从现场展示的小片段看来，无论是略带神经质与愤怒却不由让人回想的台词、有着列队形式的舞蹈和肢体动作，以及老作品中的熟面孔，依然给这部新作牢牢盖上了“孟氏出品”的标签。

　　而被问及作为国家话剧院“新现实主义年”列阵导演之一，孟京辉的作品是否能成为“现实主义”，孟京辉坦言自己 “不能严格归位于现实主义”，而是“超现实主义”。而描述他理解的“超现实主义”时，孟京辉终于收起了他喜欢的抽象词汇，举了一个通俗的例子，“斯坦尼的表演是鸟来演鸟，布莱希特的表演是人来演鸟，而超现实主义就是老虎来演鸟——两个字，拧巴”。 文/郭佳 宗珊