哈利早就不是小孩子 别为那点裸戏大惊小怪

哈利与赫敏有吻戏

哈利分身无数

《哈7》被称史上最黑暗电影

　　本报记者戎钰

　　如果说《哈利·波特》电影前几集日趋黑暗的影像风格，已经让你觉得很别扭，那19日起公映的《哈利·波特与死亡圣器（上）》可能更会让你大跌眼镜，甚至接受不了这一次，哈利除了要继续和内心阴暗面做斗争，抵御来自伏地魔的负面影响，还与赫敏上演了一段长达1分钟的裸戏和激情吻戏。尺度，确实不小。

　　但实事求是地说，如果你是《哈利·波特》的忠实书迷，愿意和哈利一起成长，就不会觉得这是什么大不了的事。要知道，生于1980年的哈利·波特今年已经30岁了，粉丝不该再把他当孩子看，也不该再认为，这部电影是部儿童片。

　　八年后的《哈利·波特》

　　你可以说我没高潮 但不能说我卡哇伊

　　虽然《哈利·波特》系列小说的第一部《哈利·波特与魔法石》1997年就在英国问世，但中国粉丝直到2000年才与之初相识。弹指十年，当年的书迷，如今业已成人，并顺势成了《哈利·波特》系列电影的忠实拥趸。

　　或许是为了与首批书迷们的年龄保持同步增长，近几年的《哈利·波特》电影坚决与儿童片划清界限，影像风格一黑到底，绝不吝惊悚、悬疑元素的使用，与当年第一部电影略显“卡哇伊”的风格南辕北辙。

　　主创们的这点坚持，在《哈利·波特与死亡圣器（上）》中使用得更加淋漓尽致。承接上集，正邪大战一触即发，伏地魔授意食死徒控制魔法部，霍格沃兹魔法学校也被其控制，黑暗世界的最新使命就是活捉哈利，呈给伏地魔。与此同时，哈利、罗恩和赫敏三人脱离大人们的保护，独自踏上危机四伏的旅途，寻找使伏地魔得以永生的魂器，只要摧毁魂器，就可以打败伏地魔。

　　片中，战前气氛被渲染得极具紧张感，伏地魔四处索命追寻死亡圣器、哈利赫敏大战蛇怪、食尸徒群起空袭……甚至连赫敏复述死亡圣器的传说时，与之对白配合的也是阴郁诡谲、极具哥特风格的黑暗漫画，气质彷如蒂姆·伯顿的电影，明显更符合成人世界的审美。综上所述，如果你对该系列电影还保留着“儿童片、给孩子看的”旧有观念，就未免太不与时俱进了。

　　不过，就记者昨日看片所得，不少参加试映会的观众对《哈利·波特与死亡圣器（上）》的节奏抱以不满，认为其和前几集一样，“没有高潮，除了几处大战很吸引眼球，其他段落有些平淡”。但也有观众认为，本集电影是最忠实于原著的一集，尤其是上下集的划分，能更从容地铺垫枝节，徐徐展开故事，书中的多处小心思都能完整呈现，不像前几集那样“猴急地推进”。

　　八年后的哈利

　　长相越来越囧，心思越来越盛

　　2002年，超萌、超Q的小哈利首次出现在内地电影银幕中：圆圆的脑袋，圆圆的眼镜，可爱的举止，丹尼尔·拉德克利夫送给全世界书迷一个最符合原著的哈利·波特。

　　可惜，魔法世界“被选择的人”不好当，8年过去了，“萌弟”悲剧地出落成了“囧哥”，拉德克利夫“没有保持在童年状态”的外型，也成了这些年来书迷、影迷们最常感叹、哀叹的“意外”。

　　好在，身高没见长不影响演技突飞猛进。新一集电影中，已经在舞台剧中历经磨练的丹尼尔·拉德克利夫表现不俗，不管是与阴暗面抗争，还是哀悼多比的离去，都能牢牢抓住观众情绪。而最让人咋舌的是，本集中的哈利在与金妮愈发亲密的同时，似乎对赫敏也有了“想法”，除了邀其跳舞，还与之上演了一出全裸戏。虽然两人的重要部位都有保护，但此幕戏的突然出现，还是让观众席回以“倒吸一口气”。哈利，真的长大了。不过根据原著，哈利出生于1980年，今年他已是而立之年，这点突破，可以理解。

　　八年后的赫敏

　　更加秀外继续慧中

　　如果单看丹尼尔·拉德克利夫的“江河日下”，观众还能以“童星长大后都会变悲剧”来解释，但如果同时又看到“赫敏”艾玛·沃特森，观众只能仰天无语看“灰机”了。

　　8年前那个一头乱发的尖子生，8年后已经出落成标致大美人，重点是，IQ依旧高得傲视群雄。《哈利·波特与死亡圣器（上）》中，哈利、赫敏、罗恩三人独闯江湖，用自己的力量寻找伏地魔的软肋。虽然哈利才是“被选择的人”，但赫敏俨然已是三人团队的首脑，不管是对付食尸徒的突袭，还是施咒设置安全防线，以及指引团队下一个目的地，哈利和罗恩都要求助于赫敏，而每次赫敏展现自己的智慧时，记者都能听到身边观众感叹：“学习好才是王道啊。”

　　或许是因为已成国际一线某品牌服装代言人，赫敏在片中的所有戏服都非常精致，衬得其身材凸凹有致，与昔日黄毛丫头不可同日而语。不过本集中，她与罗恩的感情戏并未有太多推进，反倒是和哈里“裹不清楚”，这也让人更期待下集的问世，看其如何变成韦斯莱夫人。

　　温馨提示

　　由于头绪繁杂，内容吃重，《哈利·波特与死亡圣器》分成上下集上映（下篇本月19日全球上映，下集预计于2011年7月15日公映）。其中，上集在中国内地将以2D和IMAX两种格式上映。

　　哈利·波特十年捞金很给力

　　《哈利·波特》前6部电影在全球票房超过54亿美元，把22部的007系列电影总票房、6部《星球大战》电影总票房远远抛在后面。而从2002年第一部《哈利·波特》电影引进中国开始，该系列在国内累计票房超过5.3亿元人民币。

　　成功不是魔法杖一挥就能带来。分析《哈利·波特》是如何靠规模经济效应发挥出无穷品牌威力，无疑会为靠《功夫之王》(高清在线观看)等合拍片来为自家海外票房充数的中国电影带来样本的意义。

　　【成就】

　　史上第一卖座系列电影

　　在007系列因东家破产而“落难”的今天，《哈利·波特》系列显得分外给力：有预测者称，《哈7（上）》在中国内地票房将突破2亿元人民币；据称，J·K·罗琳靠“哈利·波特”光在中国就挣了9550万元人民币的版税。而上述两个数字，只占“哈利·波特”在全世界捞金总额的九牛一毛。

　　上映十载以来，《哈利·波特》系列并非每部都被影评人大唱赞歌，但观众热情从来未减。随着去年《哈利·波特与混血王子》全球上映，《哈利·波特》系列冲刺至“历史上第一卖座的系列电影”的宝座，把累计50亿美元票房的007系列电影抛在了身后。

　　【节约】

　　规模经济大省成本

　　在这样的持续效应之下，将一部原著分拆开拍摄，无疑赚钱更多。虽然引起过争议，但终结篇还是被分拆成上下两部。制片方对此的解释是“打破常规思维格局”。

　　规模经济也为剧组省下不少成本。片中魔法学校的布景一用在用，最新一集《哈7（上）》，哈利·波特在避难中回到格里莫广场12号、凤凰社总部，剧组只需把第5部《哈利·波特与凤凰社》中出现过的这个场景布置得陈旧一些而已。

　　【演员】

　　男女主角收入惊人

　　《名利场》排出了去年好莱坞名人收入排行榜，由于收入榜数据来自公开的电影票房、DVD收入，因此大红大紫影片的主角们获益良多。在明星当中，“哈利·波特”系列影片的“小魔法师”丹尼尔·拉德克利夫和艾玛·沃特森分别以4100万美元、3000万美元排在榜上第6位和第14位，成为好莱坞收入最高的男星和女星之一。