来源：搜狐娱乐
作者：满囤儿
陈凯歌备受瞩目的古装巨制《赵氏孤儿》于9月16日发布了最新的预告片。从这款预告片中我们又得到了很多信息。有些信息是我们早就可以料想到的，比如激烈的战争场面、残酷的杀戮和几个实力派大腕的精纯演技；也有一些信息是我们之前没有料想到的，比如剧情上的一些细节和影片的主题都进一步清晰地呈现给了观众。看来这一次陈凯歌信誓旦旦，不仅要从场面和视觉上征服观众，还要从影片的内涵上重塑自己人文大导的本色。
“死亡”主题回归 大制作不再是空壳
陈凯歌在其电影中，一直固执地对“死亡”进行着自己的阐释。《黄土地》里翠巧淹没于黄河，《荆轲刺秦王》里荆轲长啸于秦殿，《梅兰芳》里十三燕黯然于后台。这些人物不仅仅是以死作结，而且都是飞蛾扑火般自寻死路，于死亡的惨烈中迸发出生命的灿烂。这种死在陈凯歌的电影中便具有了一定的仪式感。这一次，在《赵氏孤儿》中，死去的人物将更多，死亡的目的性也更为单纯。这也是为什么预告片末尾，我们看到了影片的英文片名，竟然是“Sacrifice”。看来复仇终究是个引子，要引出的是陈凯歌更关注的一面。
预告片用几个片段，几句台词，集中地传达了这么一个信息——为了保护这位赵氏的孤儿，有太多太多的人付出了生命。究竟是为什么有那么多人甘愿赴死呢？陈凯歌显然已经开始向观众们抛出这个问题，也就做好了探讨的准备。购得《赵氏孤儿》北美发行权的美国极光影业负责人盖瑞解释道：“在西方，只有一个人在明明可以逃避的情况下，却为了自己或他人的利益，选择了风险很大，甚至危及生命的方式去行动，才有可能被称为牺牲。”陈凯歌显然吸取了《无极》的教训，开始了利用大制作来挖掘自己最擅长也最迷恋的主题。相信这次影片的主题一定会深刻得多。影片中的每一次“牺牲”都将从情感层面深深地震撼观众的心灵。
场景、动作、飚戏 复仇故事的史诗级外衣
预告片中出现室内、室外、丛林等多处场景，每一个场景都非常细致地还原了2500多年前春秋时代后期的风貌。这些木石结构的建筑群，包括王宫、庄姬府和公孙杵臼府，既略显诡谲又气势十足。4000万打造的“赵氏孤儿城”为营造本片的史诗气氛可谓功不可没。宽广的场景搭建，促成了大规模人员调度成为可能。屠岸贾每次出场，都带着众多的随从和侍卫，角色的地位和身份一下就被衬托了出来。横尸遍地的赵氏灭门戏也因此惨烈到让人不忍目睹。士兵撞门和丛林中骑兵的冲杀，也都因为场景的开阔和群演的丰富呈现出了大场面应有的气魄。
从预告片中可以看出，影片的动作设计更贴近历史，不做浪漫化武侠化的夸张。冷兵器的搏斗凶险异常，刀刀见血的惨状更加让人感叹“生死抉择”时的艰难，更佩服牺牲者的情义和坚决。铠甲、战车、骑兵纵马狂奔、步兵短兵相接，这里不是谈情说爱的江湖，这里是命悬一线的战场！从预告片中我们可以看到，影片对不同兵种的展示也做得非常到位，进攻的、防守的，来来往往，颇有战争史诗片的层次感。并且这些战场画面和动作场面，并没有过多地依赖于电脑特效，而是更多地靠调度演员。这使得影片的动作场面在做大的同时，并没有失掉真实感。
预告片第一打消的观众疑虑，就是葛优演戏状态是否下降了。毕竟在《气喘吁吁》之后，影迷们都对葛大爷捏着一把汗。预告片让我们彻底放下了心。预告片将葛优在影片中的各个时段的造型、状态都收入囊中。虽然镜头比较散，但是作为整部影片的主干人物的葛优，其肢体语言和说话的神情早已没了之前在喜剧片中的套路化，变得质朴而圆润。影片另外一个重量级演员——王学圻则相对应地表现出了霸气、凶狠和神秘莫测。可惜预告片里两个人基本上都处于分开的镜头里，不晓得影片中上演对手戏时，两位影帝将碰撞出怎样的火花？
预告片蓄“势” 凸显镜头张力
有的预告片是把全片的精华都剪进去，而《赵氏孤儿》的这款106秒预告片显然不是。这款预告片选取的镜头大都是张力即将开始前的那么一两秒。从中我们看到了大场面开始前所蓄起来的那个“势”。当这个势展开后还将多么波澜壮阔，也得等观众进影院去发觉了。
从去年国庆档的《风声》，到贺岁档的《十月围城》。华语大片已经越来越掌握住大片的魅力核心了。已经在大片中摸过石头的陈凯歌，渡河的成功几率还是相当高的。从主题回归便可以看出，陈凯歌这次的《赵氏孤儿》在深刻主题和大场面相融合上更加靠谱了。场面和主题都更显纯熟的本片，会否成为内地观众喜欢的那道大菜呢？
上网从搜狗开始
