打造本土家庭娱乐类型片 叫板《唐山大地震》

　　近日，由曾志伟带领七个小男孩主演的功夫喜剧《七小罗汉》在京举行新闻发布会，并在会上喊出 “谁敢横刀立马，惟有七小罗汉”的口号，誓与冯小刚的《唐山大地震》展开正面交锋。

　　“我们的观众群并不冲突，《唐山大地震》适合对那个年代怀有感情的人去看，而《七小罗汉》是送给暑期里的孩子及其家长们的开心果，目标是家庭观众。”该片监制、导演傅华阳告诉记者

　　缘起： 打造中国本土的“家庭娱乐类型片”

　　“这绝对不是一部儿童片，而是一部家庭娱乐类型片！”这是傅华阳向媒体强调最多的一句话。谈到拍摄这部电影的缘起，傅华阳颇多感慨。

　　身为少林寺的俗家弟子，又在少林寺文化传播中心工作了七年，傅华阳最大的愿望便是向广大青少年普及中国功夫。为此他希望拍摄一部“孩子们喜欢，大人们爱看”的功夫喜剧，让功夫走进孩子们的世界里。凭借多年的从业经验以及对好莱坞类型影片和市场的仔细分析，傅华阳发现，真正的商业大片是那些以青少年为目标观众的“家庭娱乐类型片。“像好莱坞卖座多年的《哈利波特》和《变形金刚》等，都是拍给孩子们看的，但大人也很喜欢”。傅华阳指出，目前中国电影有一个很大的误区：把拍摄给青少年看的电影全部定位为儿童电影，目标消费人群太狭小，造成此类影片的投资规模太小，无论是创意、主创队伍、演员阵容还是制作水准等都缺乏吸引力。

　　 “我希望能借助大银幕塑造一些阳刚、健康、乐观，孩子们又希望的人物形象，伴随他们一起成长。”为此，傅华阳还专门提出“以父亲的名义拯救男孩儿”的口号。“我要拍摄一部少年英雄影片，让英雄壮志回归少年情怀，让青少年重新找回自己的偶像！”傅华阳满怀激情地说。

　　正当此时，曾因出品制作深得小观众们喜爱的《喜羊羊与灰太狼》和《麦兜响当当》等影片轰动业界的上海炫动传播公司找到傅华阳，希望借助傅华阳的“功夫“背景，拍摄一部少年功夫题材电影。“当时已经是三四月份了，又希望能在今年暑期上映，时间非常紧迫，但这个想法与我不谋而合，所以当时就毫不犹豫地答应了。”一拍即合后，双方商定斥巨资打造这部真人版《七小罗汉》“预算2000万元，我和炫动传媒各出一半。”傅华阳还有一个身份——神兵天降电影工厂的老板，“我自己也是这部影片的出品方，对影片的制作水准和将来的市场表现比任何人都上心。”

　　傅华阳希望借《七小罗汉》开创中国“家庭娱乐电影”的新纪元，同时实现把功夫的种子播撒给广大青少年的梦想。为此，他与其他出品方一道，专门邀请了以“喜剧”见长的著名编剧宁财神担纲策划，并请来当前顶尖的动作指导薛春炜（《红番区》和《让子弹飞》的武术指导）和摄影指导邝庭加盟。“首先在投资规模和制作班底上跳出了以往此类题材影片的局限，初具商业大片之势。此外，整个主创团对好莱坞同类电影有过深入研究，总结出‘简单故事+丰富人物’的特点，从而在内容上也尽量贴近好莱坞‘家庭娱乐电影’的模式。”

　　再加之上海炫动传媒的成功经验，《七小罗汉》无论在风格上还是技术上都是为“讨孩子们欢心”。除了片首幽默滑稽的flash，影片在人物定位、情节发展，场景设计、背景音乐等方面无一例外地运用了动漫的表现手法。影片人物性格简单，矛盾冲突明显，善恶对比鲜明，剧情节奏明快。 “真功夫+动漫式的娱乐精神，吸引孩子们的两大元素影片都具备了。”傅华阳对最终成片很是满意。

　　五大看点比拼《唐山大地震》

　　影片在拍摄之初就锁定今年暑期档上映。“当时我给整个合作团队立下军令状，保证6月份拍摄制作完，7月份上映。”但最终决定与冯小刚正面PK，傅华阳说这是整个团队看到《七小罗汉》成片，又通过对各自优略势的分析并结合当前的市场现状做出的“慎重决定”。“‘知己知彼，百战不殆’，除了观众定位不同，《七小罗汉》也有5大看点可以保证自己的票房。”提及该片的看点，傅华阳更是侃侃而谈。

　　看点一，情境喜剧。《七小罗汉》的剧情结构由当红编剧宁财神担纲策划，虽然整体情节异常简单，说的是“七个小和尚智斗盗宝贼的故事”，但桥段丰富多彩，节奏紧凑，剧情发展出人意料，具有很强的观赏性。傅华阳介绍说，《七小罗汉》最大的卖点在于“小孩儿的智商像大人，大人的智商像小孩儿”。在现实生活中，“大人往往由于过分执着而迷失方向，小孩儿却活得真实、自然，反而能够利用人类应有的智慧战胜被贪欲蒙蔽的大人。”这也正是本片的寓意所在。

　　看点二：笑点多。作为少林禅宗的俗家弟子，傅华阳一直认为把欢乐传播给别人是自己最大的功德。为此，他用心打造了这部融合了喜剧结构、喜剧语言、喜剧动作、喜剧细节等诸多喜剧元素的《七小罗汉》。其实，单听七个小罗汉的名字“哆、来、咪、发、嗖、拉、希”便可见本片的喜剧看点。“据初步统计，对于成年人，本片大概有30个笑点，而小朋友在观影过程中则会由衷地开怀大笑四五十次。”另外，傅华阳强调，本片的笑点并非无厘头的恶搞，而是全部以剧情取胜，“所有的欢笑都是发自肺腑的，而不像有些影片硬逼着观众笑。”

　　看点三：真功夫。据傅华阳介绍，影片中七个聪慧可爱的小罗汉是从全国三万名习武儿童中精挑细选出来的。他们的年龄区间在5-12岁，武龄最长的有六年，最短的也有三年，可谓个个都是武林高手，并且全程真实拍摄，没有任何剪辑加工及替身。另外，薛春炜的武术指导也别出心裁，使影片的动作场面引人入胜。由于傅华阳是“武林中人”，来自少林寺及登封地区的顶尖武林高手组成了本片的武术顾问组，为观众还原了中国传统功夫的实战魅力和训练方法，并在片中首次披露了诸多“武林秘诀”。“《七小罗汉》作为一部专业的功夫电影，其主旨在于推动大家对于中国传统功夫的认知。”傅华阳强调说。

　　看点四：演员。七个活泼可爱的小和尚真实生动、不着痕迹的表演是本片的一大亮点。另外，喜剧演员出身的曾志伟在片中的表演也非常出色。曾志伟所饰演的“师父”在剧中兼具“爹、娘、师父”三重身份，可谓极具挑战性，他却将人物尺度拿捏得非常准确。此外，青年演员陈思成等在片中也都表现不俗，在片中，他其夺宝的目的更是在于筹集资金拍摄电影，实现自己的明星梦。对于这样一位极具性格又有着极大缺陷的人物，陈思成将其诠释得淋漓尽致。

　　看点五：风景。本片的拍摄地点在五岳之首的嵩山，其风光秀美无需多说。再加上一级摄影师邝庭和的指导，使本片似乎回归了大自然的怀抱。对于身处闹市的观众来说，其观影过程就仿佛一次时间与空间的穿越。“以原始的自然为拍摄背景，是想强调人类和谐、自然的生活，激发人们对大自然的热爱”傅华阳指出。

　　纵向与横向相结合的营销战略

　　谈到《七小罗汉》的营销，傅华阳总结为“纵向+横向”的营销战略。这种营销策略的制定是基于本片“家庭电影”的定位。家庭电影必然会形成“一带多”的观影模式，所以《七小罗汉》的纵向营销是深入地针对儿童，横向营销则是为了覆盖广大的成年消费者。

　　据傅华阳介绍，纵向营销主要是通过电视这样的直通媒体，目标人群锁定在4-16岁之间。方式是在少儿频道和卡通频道播放预告片和轻松幽默的MV，使青少年人群对于本片的知晓度基本达到70%。由于儿童是本片最主要的目标观众，所以制片方表示一定要牢牢把控住这个市场。

　　横向营销主要通过户外灯箱和网络等媒介进行有效的话题传播。其宣传点首先在于“家庭电影”和“功夫喜剧”的概念。此外，本片在档期方面敢于和《唐山大地震》正面叫板恰恰也成为了一个最好的宣传点。“影片轻松搞笑的风格与七个活泼可爱的小和尚，正好为深陷《唐山大地震》悲情世界的观众提供了一剂最好的解郁良药。喜剧与悲剧的强烈对比，正是《七小罗汉》敢于和《唐山大地震》正面交锋的最主要原因。”另外，片尾MV《下手太重了》目前也正在网络盛传。傅华阳称，影片上映后，还会通过深度影评来加深人们对《七小罗汉》的理解。“因为这并不是一部单纯的喜剧电影，而是充满了人生哲理，能够影响一代男孩子成长的电影。《唐山大地震》的票房目标是5个亿，我们的目标是给孩子和家长们送去快乐，有五六千万的票房，就是胜利。”傅华阳说。

　　著名影评人点评《七小罗汉》看点

　　　师安（《综艺报》专栏影评人）：今天是我第二次看这部影片，把自己完全置身于十几岁以下的这个年龄段，看完之后觉得很开心。影片有两方面值得关注：作为给小朋友们看的影片，该片跳出了数十年来优帮差、成人想象孩子世界的老套路，对于此类影片创作来说，是非常可喜的突破，一个很值得借鉴的思路。另外，从类型片的角度来看，无论桥段的设计、还是想象力以及本土化程度等方面完全按照类型规则去做。严格来讲，类型片要想获得更大范围认可，还是取决于与现实相连的部分，比如片尾曲MV：“太重了，太重了，下手太重了……”道出了孩子们想要对家长说的肺腑之言——下手太重了，要求太高了。影片满足了孩子们做梦的一个愿望，唱出了他们的心声，很成功。

　　此前有不少标榜少儿功夫的影片虽然也有好莱坞流畅的叙事，但其故事是建立在非常激烈甚至带有暴力色彩的打斗之上。和《七小罗汉》相比，我觉得这种更喜剧化处理儿童动作片的思路更为可取，这种创作的方向更值得鼓励。

　　耿聪（《青年电影手册》执行主编，影评人）：影片堪称“漫画式的《七武士》”，从影片里可以看到黑泽明的各种“范儿”。七个小和尚和四个盗宝贼对立的情节，也有《七武士》的影子。“漫画式”是因为《七小罗汉》从服装、到情节、再到人物设定都简洁明了，没有任何观影障碍和枯燥的大道理在里面，能够给孩子们一种漫画式的观影快感。它不仅适合暑期档的小孩儿，对大人也有一种冲击力。简单明了的情节能够让成人一下子放下生活中的压力，释放焦躁的心情。另外，本片也有很多原创喜剧精神，比如说这种真人版的动漫体。

　　在内容方面，这部片子还有一个创新之处就在于大人的缺席，因为“师父下山了”。所以影片的叙事主体完全是一群年龄很小的孩子，纯粹以小孩子的视角来讲这个故事。这在中国传统的儿童电影中还是很少见的。另外，本片在本土喜剧方面可以说又有了一个新的进步，它用漫画式的手法表现一种健康、自然、优美，又不薄于人性的世界观。

　　胡正东（《中国银幕》编辑部副主任，影评人）：影片有很多让人惊喜的地方，比如特效。另外，在内容上，传统的这一题材影片一般都以学校生活为背景，以好孩子坏孩子的故事为主线，有很多教化的东西在里面。但这部影片是一部很好的类型影片，在非常开心的观影过程中让孩子们去接受一些善恶、是非的人生道理。这样就足够了，让孩子们感受到快乐才是最重要的。

　　片尾曲也是这部电影的一大亮点。观众本来一直沉浸在剧情故事中的童话世界里，片尾曲一唱出来，马上又回到了现实生活当中，它唱出了现代孩子的心声。总的来说，我认为这种类型的电影观众应该不只是小孩子，因为他们不可能自己去电影院看电影，一般都是三口之家一起去看，大人也变成了连带消费者，市场前景广阔。

　　朱玉卿（《综艺报》电影主编，影评人）：影片有三个亮点。首先是开放的空间，包括“七小罗汉”生活的环境、练功的地点都是在大自然中，那里的山林、流水对孩子们更有吸引力，因为城市其实是非常封闭的一个空间，生活在其中的他们很难体验这种场景。这部影片可以让小朋友们避免暑期的高温暴晒，在电影院里享受户外的野趣，在欢笑中亲近自然。

　　第二个就是影片的娱乐精神。大部分国产电影太缺少娱乐精神，承载的东西太多，说教意味太浓，大人都不爱看，何况小孩子？而《七小罗汉》没有说教的意味在里面，影片中的大部分时间里师傅是不在场的，孩子们的天性得到充分释放，他们用游戏解决了面临的难题，这种娱乐精神凸显了孩子们追求快乐的天性。再者，片尾的MV很出彩，歌词加入了流行语，非常时尚，节奏轻快，容易传唱，可以推而广之，使之成为孩子们自己的音乐、自己的歌曲。我们小时候有那么多的童谣，现在的孩子们属于自己的歌谣很少，希望能藉此来解放孩子们的天性，给他们一个快乐轻松的童年。

　　和泉将一（马多浩斯（北京）影视策划有限公司总经理）：现在日本的孩子们很缺少这种真人版的功夫电影看，因为日本有太多的动漫，适合他们看的真人版的儿童电影反而很少了。而且这部电影是以中国功夫为题材，又是喜剧电影，动作和细节都很有趣，不同地方的小观众们都看得懂，在日本和韩国都应该很受小朋友们的喜爱。

　　 我们公司计划把这部影片介绍到日本、韩国和其他亚洲国家，负责这些地方的推广和发行。我们很看好这部影片在亚洲地区的市场。

　　任乐源（《影时尚》责编，影评人）：这部影片就如真人动漫一样，风格简洁明快，故事情节简单，不仅适合小孩子，也很适合大人观看。它剧情节奏很快，观众的心一直在被情节调动，几乎感受不到时间的存在，非常过瘾。

　　另外，影片在喜剧手法运用方面摆脱了如今已经被大家玩透的恶搞风、山寨风，没有用一些伪现代伪时尚的东西去包装。它的风格非常清新，纯净，与日本动漫有些相似，很适合亚洲观众的口味。

　　赛人（《中国电影报道》策划、影评人）：这部影片相当于豪华版的《小鬼当家》，不同于后者的是，影片突出了在困难面前七个孩子之间的深厚情谊，非常动人，也是影片寓教于乐的意义所在。很多这一题材影片里的人物，小孩像大人，大人还是大人，给人一种伪教育片的感觉，孩子的世界本来就是很简单的。

　　影片还有很好的一点就是它含有大人和孩子之间的对比，影片中的大人总在逃避责任，而小孩有比大人更多的优点，不仅是在能力上，而且还有人格上。影片另外一个特点是所有的人物都像孩子，所有的角色包括曾志伟、马健等饰演的角色都朝这个方向塑造，而时不时来句“I have a dream”的 “恶贼老大”（陈思成饰）其实也是很单纯的，所有人都没有坏到哪儿去，显示出儿童世界里简单纯净的一面。