林兆华打造《老舍五则》 大师遗产是无价之宝

　　■话剧：《老舍五则》

　　■原著：老舍

　　■文学顾问：舒乙

　　■编剧：王翔

　　■导演：林兆华

　　■领衔主演：刘佩琦、雷恪生、孙宁

　　■演出：2010年5月26至29日　保利剧院

　　■读家：冰杉来客

　　■推荐指数：★★★★★☆

　　■一句话点评：林大导用一个现代实验戏剧风格的瓶子，装了一瓶现实主义的好酒。

　　5月29日晚上，到保利剧院看了林兆华导演的话剧《老舍五则》。说实话，决定去看，是冲着老舍去的，而不是冲着林兆华。上回也是在保利剧院，看林兆华导演的《哈姆雷特1990》，实在把我雷着了、伤着了。

　　不过，这出《老舍五则》没有让我失望。

　　看这出戏有两个感受，第一，别开生面；第二，过瘾。

　　整台话剧由《柳家大院》、《也是三角》、《断魂枪》、《上任》和《兔》这五个看似互无关联的短剧组成，这种形式在戏剧舞台上还没有见过，挺新鲜。

　　五个短篇中的《断魂枪》和《兔》，将武术和京剧搬到了话剧舞台上，既契合话剧的剧情，又很好看。演员的功夫表演引来掌声叫好声一片，热烈的气氛让人都觉得很痛快、很舒服。

　　老舍的短篇小说似乎不如他的长篇和他的剧本影响力那么大，但看了这戏之后不得不佩服，大师就是大师。

　　原作的基础很好，各个短篇的故事情节看似简单，却又浸透着对社会生活的深刻批判，尤其是对市井人群劣根性的鞭挞，毫不留情。这五个短篇在情节上互不关联，但它们都揭示了丑恶的社会现象和人性中丑恶的东西。那些东西在今天，仍顽强地存在着，有些，还大有变本加厉之势。比如，《柳家大院》表现的“穷人挤兑起穷人来，可比富人邪乎多了”，比如《断魂枪》表现的对传统文化的破坏、绝望和放弃，比如《上任》中的“官匪一家”，比如《兔》中的为了追逐名利放弃道德操守等等。

　　剧本改编的幅度较大，但还是抓住了原作的“魂”，同时也比较准确地把握了当今观众的心理和审美需求。因此，不少台词能赢得观众会心的笑声或者满堂叫好声。

　　对比原作不难发现，剧本改编得挺多的，后半部分中，一些现代北京话也偶尔“露峥嵘”，什么“贴谱儿”“丫的”等等，不过还好吧，没给原作伤筋动骨。

　　另外，编剧安排的一些笑料也在可以接受的范围内，“笑果”也还不错，像稽查长说出“我有一个梦想”，楚总长说“我就喜欢男旦——艺术”，等等，这些“包袱”都引得观众笑声一片。

　　林大导演的确很聪明，他选择尊重原作的现实主义风格，尊重剧本，同时又在整出戏的演员调度和舞台布景、灯光、道具的设置上进行了大胆而巧妙的创新，用一个现代实验戏剧风格的瓶子，装了一瓶现实主义的好酒。如此，这出戏没有像《哈姆雷特1990》那样“出妖蛾子”，又很符合林兆华“实验戏剧”导演的身份和风格。

　　三个竹帘子把舞台分出前后场，道具只有带着轱辘的长条桌和几把椅子，随时推来推去，这张桌子在《柳家大院》里是自杀的小媳妇的停尸床，在《上任》里一会儿是稽查长的办公桌，一会儿是丰泽园的餐桌。

　　道具的简单和相对统一，让五个短剧在形式上有了互相联系的纽带。

　　领衔的演员是国家话剧院的刘佩琦和雷恪生，这两位都在不少影视剧里有出色的表演，不过，在话剧舞台上，更见他们的功力。大段的台词字字清晰，张弛有度而又细致入微的表演令人叫绝。演稽查长的是北京曲剧团的孙宁，他把这个稽查长真是演活了。

　　龙套班底是北京曲剧团的演员，说是龙套，一个个戏份看似不多，却又都挺重，台词很少，却都出彩儿。说起老北京味儿的台词来，流畅自然，十分地道。

　　上次看人艺复排的《骆驼祥子》，完全不是当年李婉芬、李翔演的《骆驼祥子》的那个味儿了，只剩下个老北京的壳儿，没了老北京的魂儿。台上的演员谁也说不出句地道的北京话了。

　　老舍先生没有鲁迅先生的正言厉色，但谁能说，他的幽默、平和的文笔中，没有深刻的思想呢？大师留下的遗产是无价之宝，只要稍微用心善加利用，就能创作出非常好的影视或戏剧作品，可为什么许多大编剧大导演宁肯花巨资胡编乱造，也不肯从大师的遗产中汲取一点点养分呢，这真让人纳闷儿。