上戏班底打造话剧《福尔摩斯》

　　6月2日至13日，改编自柯南•道尔《福尔摩斯探案集》的推理话剧《伪装》将在上海话剧艺术中心艺术剧院上演，这是贝克街工作室《福尔摩斯》系列的首部作品。

　　制作方表示，推出“福尔摩斯”系列不只是还原“福尔摩斯”这个人物形象，同时希望能展现维多利亚时期的艺术特色，以及社会现实背后的人性冲突。

　　八○后班底舞台还原“福尔摩斯”

　　据介绍，话剧《伪装》的制作团队大多是“八○后”的年轻人，都毕业于上海戏剧学院，涉及编剧、导演、演员、舞美、灯光各个领域，此外也有一批专业文艺院团的制作人员共同参与，他们之前已经参与制作演出多部话剧。他们合作制作推理话剧《伪装》，既是出于对舞台艺术的热爱，也是对“福尔摩斯”这一人物的偏好。

　　青年导演甘源告诉记者：“我们这一代人最早接触的侦探小说就是《福尔摩斯探案集》。可以说柯南•道尔塑造的不只是一位侦探，而是维多利亚时代的人物群像，既有社会现实也有民俗风情，在阅读时很有画面感，就像是在看一部舞台剧的演出。在小说中，福尔摩斯既是出生入死的英雄，也是嫉恶如仇的侠士，柯南•道尔交代了他缜密推理的一面，也描写了他同情人性的另一面——在一些案件中，他宁可为误陷案件的可怜人而故意隐藏真相，这是很多读者觉得这一人物真实可信的原因。”

　　“福迷”无疑是话剧《伪装》的观众群，贝克街工作室希望更多不了解《探案集》甚至是不了解推理小说的观众也走进剧场，一起了解福尔摩斯，体验现场推理的乐趣。

　　身临其境享受推理的“其乐无穷”

　　在“福尔摩斯”系列之前，“阿加莎”系列已经让很多人看到悬疑话剧的前景，每部新戏上演都会引发新的热点。贝克街工作室并不愿跟风制作，而是希望开辟一种新的风格，在编剧、表演、舞美和互动上都有所突破，使推理话剧成为固定的演出形式。

　　与阿加莎的作品相比，《福尔摩斯探案集》只有四部中篇具有改编成话剧的基础，其余五十多部短篇小说如果完全忠实于原作结构，会使剧情过于简单，缺少让观众参与推理的空间。贝克街工作室首先选择短篇而不是中篇，就是想尝试将柯南•道尔的短篇改编成适合演出的模板，在这个模式成熟后将更多的推理小说搬上舞台。

　　作为“福尔摩斯系列”的首部作品，《伪装》其实是一种实验性的尝试，贝克街工作室的成员们试图在推理和话剧之间寻找一种两者兼顾的方式，让舞台表现形式营造推理的氛围，让观众身临其境参与其中享受推理的乐趣。

　　“悬疑”不用声光电影“吓人”

　　和如今舞台上许多缺乏优秀文本依托、仅靠声光电影等刺激感官的手段打到“吓人”目的的悬疑作品相比，《福尔摩斯》更为强调的是“如何在紧张氛围下保持清醒，探寻案发现场蛛丝马迹而推理出案情”的乐趣。甘源直言：“推理话剧之关键是在制作方式上不断提高，而不能只是靠‘尖叫’和‘鲜血’来刺激观众的感官——在观赏的同时不断寻找和思考，帮助观众更深入地体会到演出的现场感。”

　　柯南•道尔塑造了一系列人物形象，都具有鲜活的个性和生活，更适合在舞台上表现这些人物。贝克街工作室希望尽可能在舞台上展现出这种风情——不是交代单个故事的线索，而希望观众能够对时代背景有所了解。编剧在修整剧本时，翻阅了英国维多利亚时期社会状况的材料，《福尔摩斯探案集》的很多“隐藏人物”也会一一出现在福尔摩斯与华生的对话中，比如艾琳•艾德勒、玛丽•摩斯坦、雷斯垂德、哈德森太太，甚至是原著中并未提及，但同时期在伦敦真实出现的“开膛手杰克”，这些隐藏人物的出现也能帮助观众更了解福尔摩斯时代的社会状况以及案件发生的深层原因。