著名导演查明哲：话剧不能像快餐

　　著名导演查明哲应邀来沈，为辽宁人民艺术剧院排演话剧《黑石岭的日子》。4月2日，查明哲接受了本报独家专访。明星演话剧无法真正赢得话剧观众

　　细心的观众会发现，明星版话剧层出不穷。 《雷雨》、《我爱桃花》、《陪我看电视》和《红玫瑰与白玫瑰》全是明星版，明星版话剧咋就这么火？查明哲的回答是，因为明星需要演话剧，话剧也需要明星提升票房。

　　查明哲认为，明星回归舞台，虽然与近年来都市话剧的繁荣有关，但不是主要原因。影视产业与话剧产业近年来都发展得不错，明星演话剧并非完全出于对利益的追求，演话剧是明星实现自身价值的重要途径。演员通过演影视剧传播知名度，通过演话剧巩固演技。话剧舞台是磨练和提升演技的基地，而影视剧从某种程度上来讲是在消费演员的演技。从世界范围看，许多电影大师都是扎根于戏剧的。美国百老汇的舞台上也常出现电影明星的身影。为什么众多影视演员要回归舞台？因为他们找到了根。在话剧舞台上，影视明星得以充电，提高自己的艺术修养。

　　而制作方正是看中了明星的票房推动力。一位制作人曾说，启动明星演话剧战略，就是要吸引更多的人进剧场，把“沉睡在剧场之外”的有文化消费能力和愿望的观众拉进剧场。这时，明星号召力就是一种手段。有些观众是奔着明星去的，并非因为想看话剧。查明哲因此认为，明星演出话剧只会赢得票房，不会真正赢得话剧观众。明星演话剧不可能从根本上拯救话剧市场。

　　如果话剧市场越来越好的话，就会有越来越多的明星参演话剧。不过，查明哲想给导演们提个醒，不要为了用明星而用明星，不要因为有了明星的助演就忽视了戏剧的基本要素。

　　热播剧搬上话剧舞台有看点

　　眼下，热播剧被改编成话剧屡见不鲜。比如：电视剧《潜伏》(高清在线观看)火了，立刻有导演买下话剧改编权；电影《风声》火了，很快就被搬上了话剧舞台。这种做法既借光，又省力，导演们乐此不疲。查明哲认为，这种现象很正常，并且能实现双赢。热播电视剧、热映影片的观众自然想看看话剧是怎样演绎这个故事的，用不同的艺术样式，演绎同一个故事，既能激发编、导、演的创造性，也能引起观众的兴趣。因此，把热播剧、热映片移植到话剧舞台上，观众一定会买账。再说，影视剧与话剧相互移植是有传统的。我国话剧史上的首部话剧《黑奴吁天录》就是根据电影改编的，我国早期电影《少奶奶的扇子》则是根据同名话剧改编的。

　　影视剧从话剧中寻找创作资源，或者话剧从影视剧中寻找资源，都是相互丰富的过程。其实，不同剧种之间也有相互移植剧目的传统，其结果就是我们文艺的百花园中群芳竞艳。

　　莫让观众误以为话剧如此肤浅

　　对于先锋话剧、白领话剧如火如荼的现状，查明哲也很关注。形式多样的小剧场话剧吸引了众多年轻观众走进剧场。商业话剧的出现，的确有效增加了话剧观众的人数。查明哲担心，有些话剧在把观众吸引进剧场的同时，也把观众领进了误区。

　　查明哲认为，很多戏太应景，像快餐，走出剧场大家什么都记不起来了。台词耍贫嘴，风格太搞笑，貌似贴近生活，却离话剧本体太远太远。这样做的后果很可能使观众错误地以为，话剧原来就是这么肤浅，这会使得观众对话剧没有寄托。

　　不可否认，此类话剧的确具有娱乐功能，话剧不仅仅有娱乐功能，娱乐只是话剧的一部分功能，而不是主要功能。查明哲认为，话剧市场离不开观众的真心喜爱与热情支持。但一味迎合观众的口味，观众要什么就给什么是一种误区。查明哲同时认为，话剧真正的繁荣发展，真正为观众喜爱并关注，必须既能满足观众的文化娱乐需求，又能起到引领作用。引领作用恰恰是话剧的立身之本。不是不要娱乐，不要轻松，不要商业包装，话剧最应该传达的是精神的、思想的、情感的东西。话剧好比生命本身，不是轻飘飘的，而是有分量的。查明哲认为，观众欣赏话剧是一种心灵交流形式，观众通过欣赏话剧，满足精神生活需求，获取生命力量。话剧的引领功能，在全世界范围都没有过时。查明哲曾留学俄罗斯，他曾亲眼所见，即使经济不景气时期，俄罗斯观众仍排着长队购买话剧票，盛装前往剧场赏戏，因为欣赏戏剧已经成为他们精神生活不可或缺的一部分。

　　先锋话剧师法西方戏剧消化不良

　　对于先锋话剧的探索，查明哲表示支持，但这种探索不能背离话剧本身。并非手法越新奇越怪异，就代表话剧理念越先进越现代；没有先进的戏剧思想与理念，手法再新颖再花哨，也只能流于形式。查明哲认为，现实主义并不代表手法陈旧、形式拘谨，表现主义、浪漫主义也不代表手法新颖、形式多样。只要能把一部话剧的思想内涵深入浅出地呈现出来，其艺术手法永远都不会陈旧。查明哲说，在有些实验先锋话剧创作中，编导者对西方现代戏剧的美学原则和艺术方法有时缺乏研究与鉴别，消化吸收得不够。一些所谓探索性的先锋话剧缺乏根基，缺乏基本功。观众看到的都是花枝招展的外表，实实在在的探索没看见。

　　查明哲说：“西方话剧丰富的舞台语汇、开阔的艺术视野、深切的人文关怀都值得我们揣摩研习。师法西方现代戏剧理念，并非仅是形式上的，那些理念是经过长时间的生命体验积累出来的。如果我们只是表层模仿，并没有将其化入我们的艺术思想里，就会使得观众疏离了当代话剧。 ”

　　戏剧评论家把查明哲近年来对于现实主义戏剧的探索命名为“零零后现实主义”，对此，查明哲表示认同。 “零零后现实主义”被阐释为直面现实，揭示真相，塑造典型环境中的典型人物，有强烈的批判精神，具备深刻的反思态度。

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　　查明哲 国家话剧院副院长、国家一级导演。执导的多部作品获得中国戏剧最高奖“文华大奖”。代表作：话剧《立秋》、《纪念碑》、《这里的黎明静悄悄》、《死无葬身之地》、《青春禁忌游戏》、《矸子山上的男人女人》，歌剧《雷雨》，川剧《易胆大》，评剧《我那呼兰河》，黄梅戏《孔雀东南飞》，越剧《何文秀传奇》，京剧《郑和下西洋》等。