东方早报：价值追求混乱的金马奖

　　第46届金马奖颁奖后，大陆媒体的报道或评论，似乎负面的居多，大多认为侯孝贤接任金马奖主席后，搞起了自娱自乐、敝帚自珍的游戏。按照大陆如今流行的电影观，一部投资不过一百多万元人民币的黑白电影《不能没有你》，之所以能够包揽最佳导演、最佳剧情长片、最佳原创剧本和年度台湾杰出电影四项大奖，无非沾了台湾本土电影的光。

　　我倒不这么认为。我们知道，电影奖中的最佳导演和最佳影片奖，和最佳演员等其他奖项不同，它们代表的是一个电影奖对电影主要价值的认定，它期望影响的是未来的电影潮流。虽然很多电影奖已丧失了这种影响力，但这两个奖项的功能并未改变，在所有的电影奖中它们仍然是最重要的。

　　如果只看电影手法、声像技术、投资或票房、明星阵容，《不能没有你》肯定无法和入围的《梅兰芳》《风声》等比拼。但电影的核心价值，或者说电影之本，还是内容对人心与人性的震撼。与人心震撼比起来，手法或视觉的震撼终究是其次的。

　　很多看过《不能没有你》的人，都称看时“哭到心痛”。这部电影的镜头对准的是台湾社会的边缘人群。一个贫民父亲，为了自己亲生但不“合法”的七岁女儿上学问题，求助政府，却被官员们踢来踢去，四处碰壁。这个父亲被迫以携女跳桥的方式，来抗议社会的不公和人性的冷漠。最终这对父女，并没有获得他们想要的权利，却落得父亲入狱、骨肉分离的悲惨下场。这是一个发生在台湾的真实事件，电影中的演员也都是非职业演员。

　　这部电影之所以震撼人心，是因为它揭示了台湾社会底层人群的真实生存处境。我想，即使是大陆观众，看到这个故事，也会有熟悉感。批判现实，一直是电影获得观众认同最主要的力量，然而近年来在国内所谓“大片”潮流中，这已被电影人视为一种边缘思维。当越来越多的电影陷入单纯追求视听奇效的陷阱，把情节怪异、特技炫目或场景惊艳视为电影的主流价值时，电影这门艺术就正在沦为一种“影像杂技”。离真实的社会现实越来越远，离当代的精神状况越来越远，自然也远离了人心的震撼。

　　如何用典型的电影形象，来更为真实地揭示这个时代与人性的真实状况，表现这个快速转型与裂变的社会中人与世界的关系，已经成为摆在两岸三地电影人面前的共同课题。批判现实，关注时代中人的处境，引发观众思考社会和人性，我想这是金马奖把几项重要大奖颁给《不能没有你》的真正动因。这其实也是侯孝贤一直以来的电影主张。

　　本届金马奖另一惹来争议之处，是榜单上首次出现了“双黄蛋”影帝。网民都在惊呼“金马”怎么变成了“金鸡”的翻版。人们反对“双黄蛋”，多因为它违背了奖励的“惊喜”原则。其实，这仍是表象。“双黄蛋”暴露的，还是评审团在评选理念和标准上的模糊。如果对表演或其他电影价值，评委能够形成一种清晰的认定，那么“最佳”必然只有一个。这是国内金鸡奖常下“双黄蛋”的真正原因。

　　对一个没有价值追求的奖项来说，发生任何事情都是可能的。可能是因为金马奖近年的颓势，以及对大陆市场的逐渐看重，所以它也学起了大陆电影奖的潜规则，玩起了平衡与人情的“双黄蛋”游戏。殊不知，这种游戏一旦登上台面，以后逐渐丧失的只能是金马奖在真正影迷心中的公信力。这不能不说是本届金马奖的一个遗憾。