来源：《综艺报》
《花木兰》确定于11月27日上映。海外收入已经收回总投资的70%左右
■文 / 宁 珈
古装影片《花木兰》的上映时间由最初定下的12月3日提前至11月27日。“因为今年（贺岁档影片）蛮多，我们争取在贺岁第一档上映，主要抓（贺岁档）前两周的票房。”《花木兰》的宣传人员介绍说。
档期提前，导演马楚成必须马不停蹄赶影片后期，他见到记者的第一句话就是：“好累好累。后期都是我一个人在做。拷贝今天刚出第二个，前天晚上出的第一个，老板都要来看（进程），真的好紧张。”
马楚成接受记者采访前一分钟还在开讨论会，之前忙完《花木兰》的配乐。“音乐已经有‘四大高手’（李伟菘、小柯、张亚东等人）在创作了。可问题是，音乐风格怎么统一？我建议他们在自己的作品中加一个相同的乐器。加在哪，旋律如何我都要给出意见。因为电影跟唱片不一样，要根据画面、对白进行很细腻的回应和感情变化。我的努力没有白费，今天早晨在工作室试放片子，工作人员看完都哭得一塌糊涂。”
“中国的木兰精神”
《花木兰》近些年一直是华语电影圈的热门题材，先后公开表示要拍摄这部影片的就有杨紫琼、章子怡(官网,子怡空间)、杜琪峰、韦恩斯坦兄弟等中外众多知名影人。早在2005年前后，有人找到马楚成表示想请他拍《花木兰》，马楚成婉拒了。“当时拍完《飞鹰》后，处于一种迷茫状态，觉得自己不够成熟，缺少很多创造力。而且当时很多导演都想拍《花木兰》，我不想变成其中一个。但我又不想重复《星愿》这样的题材，我一直在等待某个合适的机会。因此今年接拍这部片子，正是时候。”
深思熟虑之后，马楚成认为，近年中国的古装片过多，与其和好莱坞拼杀电影特效、大场面，不如真正拍出一个“中国的木兰精神”来。
“我在影片中加了一句话——‘将军可以叛我，士兵可以弃我，但我花木兰绝对不背叛国家’。我们跟动画版《花木兰》的区别就是，我们拍的是中国的花木兰。”电影中同时加入了符合当时社会观点的“重男轻女”概念，以及中国式的孝顺美德。“外国人看来，女儿去当兵，老爸肯定说‘那就去吧。’但在当时，中国父亲会希望女儿不要舞刀弄枪，嫁个好人，所以花木兰和她父亲之间会有点‘谈不来’。最初她有点反叛，因为只有这样一个有独立、反叛精神的小女孩，才可能去替父亲从军打仗。”
对于爱情和友情部分的拍摄，马楚成也很有自信，“感情戏我还是很拿手的。”不过区别在于，这次的感情戏不再那么“小打小闹”，而是更立体化：在影片中，木兰和兄弟朋友间的感情，以及对待爱情的看法会随着她的成长而变化。谈及影片感人情节的设置，很多工作人员都觉得费小虎（房祖名饰演）和胡奎（李玖哲饰演）的一场戏很让人感动。马楚成笑道，“本来这场戏不是这样处理的，我用了两天把一场打戏变成了文戏，没想到效果更好。还有文泰（陈坤饰演）为了花木兰去跟对方谈判这场戏我也很喜欢，至于大家会感动的其他情节，我都能猜到。我觉得这次把感情戏处理得还算成熟吧。这是我十年间拍得最好的一部戏了。”
感谢群众演员
花木兰投资1亿多元，这虽然不是马楚成从影以来投资最大的一部电影，但却是让他“压力最大”的一部。
压力来自何处？马楚成笑了：“要面对很多人，要处理人际关系，要和1000个士兵沟通，教他们演戏。而且在恶劣的天气环境中拍摄，大家很辛苦，我要时刻调动他们的积极性。”
拍摄之初，剧组选景在云南。马楚成实地考察一番后觉得云南“太美了”，不符合影片中战场“戈壁沙漠，沙尘四起”的要求，于是决定把队伍带到西北去拍摄。“制片说去西北拍片子很苦，我说苦也得去。云南太美，树那么绿，天气那么好，很像在度假，不像打仗的地方——花木兰又不是去替父度假的。”最后，《花木兰》拍摄地点定在银川、河北、兰州以及蒙古边界的沙漠。
拍摄期间，面对上千名群众演员，马楚成每天思考的问题还有怎样让他们融入戏里。他认为群众演员每天仅赚几十块钱，拍一个月的戏的确很辛苦，要让他们提起精神拍戏是件困难的事情。一天拍摄快要结束时，马楚成站在队伍前面问：“一个多月了，大家来这里，好想家吧？”看见大家都点头，马楚成心里不再像一开始那么忐忑，接着说：“我希望大家来这里是演戏的，让我们一起坚持下去。演员在上面讲对白的时候，请大家不要笑。我们在一起努力工作了一个多月，大家都不容易。有诚意想演戏的，我会让他站到镜头前面，不想演戏的没关系我不勉强，可以到后面坐着休息。谁愿意和我坚持到最后？”或许是因为紧张，马楚成觉得当时西北的风沙都快将他的嘴吹裂了。有个小男孩先举起手，之后，超过一半以上的群众演员都纷纷举手，那场面让他非常感动。“他们虽然不是主角，却能在戏里陪着木兰唱歌，陪着木兰哭。他们真的很棒很棒，我感谢他们。”
海外收入垫底
谈及遗憾，马楚成表示自己把《花木兰》拍得太长了，第一次剪完片子是3个小时。“我当时就惊了。我答应投资方把片子控制在两个小时之内，有了这个承诺，就要尽力去做到。”而将一个180分钟的电影剪到120分钟，如何能保证饱满的故事内容和合理的情节？“这需要去选择，哪些要剪下去，哪些要给观众看——剪完后，我觉得还不够完美。”
对于票房，马楚成表示：“《花木兰》前面有很多进口大片，后面还有张艺谋的片子和《十月围城》《风云2》等电影。前无去路，后有追兵，只有两个星期时间，能拿多少票房？一个月最高票房累计约为4.4亿元，能拿到一半的影片就非常厉害了。还好我们的片子海外收入已经收回总投资的70%左右了。”
对话马楚成
“批评电影太容易，看到好处才难得”
■文 / 宁 珈
马楚成11年来拍过的电影：《星愿》《夏日麽麽茶》《幻影特攻》《东京攻略》……在香港电影处在低迷时期的1998年，由张柏芝、任贤齐出演的《星愿》以400万元的投资创造了1000多万元的票房；梁朝伟等人主演的动作片《东京攻略》在2000年春节间推出，单内地票房就收获了3000多万元。
《综艺》：做导演11年，谈谈拍商业电影的经验。
马楚成：经验不能代表号召力。像冯小刚那样票房过亿的导演，我要瞄准他们往前跑。
拍片子想不赔就不要超资。我算制作费很准确。老板每赚一分钱都很费劲——投资100万元，票房要300多万元才能持平。很多导演动辄就超资两三千万元，那意味着需要七八千万元票房才能补回来。当你在这部电影中做“总司令”的时候，一定要三思。取景的时候随便去哪一看，不好再折回来？不行。一个剧组的工作人员、器材、灯光、演员、道具、车……动起来很麻烦。如果你一天浪费4个小时，10天就40个小时！而一天拍戏的工作时间只不过10个小时。
《综艺》：那么以前做摄影师时，你应该不会浪费时间去安排镜头？
马楚成：没错。正因为我以前当摄影师，所以现在拍片子找镜头、角度都很简单，不会用太长时间。我一般留出20分钟让导播给演员讲戏，我检查机位，讲戏结束基本就可以直接开拍。我当摄影师的时候就很痛恨一些导演，想都没想就说：“来来来，到那边拍一下。”觉得不好再招招手：“这不好，回来回来。”没想好不要乱讲，每个人的力量和精力都有限，导演讲一句话大家都要卖命的。尽量取消一些没用的镜头，少拍一天就少一点成本。
香港以前拍戏是按小时算钱，所以导演没做好功课就不要拍戏。这对我们来说也是一个很好的训练，就是效率高。半个月算下来，我能省1000万元左右。如果一个片子票房和投资打平，投资方会感谢你，即使赔了他们也没话说。但如果超资了，票房又没赚钱，他们肯定会埋怨。
《综艺》：《花木兰》的投资方对该片的资金使用是否满意？
马楚成：这么讲吧，该花的钱，不管多少都要用，不是特别必要的，能省则省。拍摄千军万马的场面很费钱：马要租，演员要住宿，要吃饭，一个便当最少要5元到10元。我们剧组每天1000多个群众“演员”——500个骑兵，700匹马，场面蔚为壮观。老板来片场看时说：“恩，不错不错，大场面。”他很开心。但钱我绝不多花一分，每一分投资都花在了该花的地方。
《综艺》：现在内地和香港合作逐渐增多，你如何看待两地电影合作？
马楚成：尽量以内地为主，如果要放弃内地的话香港将会面对很多问题。现在正是内地电影发展的黄金时期，观众喜欢看电影，市场前景很好。日本、韩国、香港和台湾市场都被好莱坞电影打得喘不过气，比如电影票同样60元，观众会选择场面、特技都壮观的好莱坞电影。好莱坞投资动辄一两亿美金，相当于我们两个电影了。未来中国电影要走出海外，先要自己养活自己——前几年的韩国就如此。
《综艺》：《花木兰》是你第几次和内地合作？感受如何。
马楚成：内地全资是第二次，第一次是《男才女貌》。内地拍电影很“按部就班”，大家都很遵守规矩，能安下心来好好拍戏。香港就很疯狂——在街上拍戏有警察制止，以前还要小心黑社会，每天面对的问题想都想不到，通常拍完一场就赶紧跑。在内地人际关系很重要，并且相关人员少了我们当年的那份训练——我做摄影师的时候，一年可以拍6部电影，12个月没停工。不过我想在未来10年后，内地的工作人员就可以取代香港的了。
《综艺》：接下来有什么打算？
马楚成：还是拍电影吧，好好拍。2010年要拍三部电影（包括《神笔马良》《夏日麽麽茶2》），投资基本在5000万元以上，《夏日麽麽茶2》会少一点，大概3000万元。
我这个人蛮自卑的。说艺术片，好导演多的是，讲票房，什么时候轮到马楚成了。所以自己做好就OK.我很喜欢克日什托夫。基希洛夫斯基。《白》首演的时候，人们希望他能做个演讲，谈谈对电影的看法。他不愿意去，被推上台之后，他说：“对不起，我只是个导演，不是演讲家，谢谢大家。”就走下来了。我觉得这样挺好，安静地做自己的事，安静地打开心扉倾听别人的意见，观察别人的优点。批评电影太容易，看到好处才难得。
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