青年导演融资之路：立足观众找准定位

　　钱不是问题 让人愿意花钱才是关键

　　主持人（张卫）：感谢侯莉女士。下面我们请杜扬女士发言。

杜扬女士发表讲话

　　杜扬：非常高兴今天有机会在这里与大家交流，我今天来的时候看许多大陆的青年导演、制片人、投资公司都很熟悉，但是台湾方面的导演就熟悉朱延平导演，因为我们投资了《刺陵》，今天的论坛说的是融资问题，在我看来融资反而不是问题，为什么这么说呢？

　　中国现在目前不单是电影市场，而是整个经济市场在快速地增长，可能我们大家能够看到每天都有几个亿万富翁出现了，或者是怎么样？或者一个多么强有力的公司又出现了？而且从电影产业来讲，十月份的时候票房已经超过去年总产值40多亿了，今年到60多亿应该是没有问题的。所以这么看来，电影其实是一个很有前途的行业，既然是很有前途的行业，我觉得大部分的投资人都会愿意走到这个圈子里面来，愿意从这个圈子里面得到一些更好的受益吧。所以我说资本不是问题，钱很多，但是怎么才能让投资人愿意投这个项目？

　　我先介绍一下我们公司完美时空，大部分人不认识我，我们公司08年成立，在这之前我们公司是07年底在纳斯达克上市一家网络游戏公司，上市之后，网络游戏与电影有很密切的结合，比如之前我们把《赤壁》做成网络游戏，把《武林外传》也是做成Q版的网络游戏，我们就发现其实游戏与电影有很好的结合，能够互相借力，能够互相推广，包括在人群的交际上都有一定的重合。所以从去年开始我们就涉身到电影圈子里面，成立了完美时空文化公司，我们去年投了三部电影，两部电影是著名导演的电影，其中有《刺陵》以及《狼灾记》，这两个电影都是投资行为，有著名的导演和制片人，就不用费很大的力气管市场、运作，以及观众对他的接受度，这两个电影只是投资的行为，我们去年还做一个电影叫做《非常完美》是我们公司下最大力气的电影。应该在台湾也上映了，大陆的票房非常好，快到一亿了，这个其实就是一个年轻导演的作品，沂蒙在拍《非常完美》之前是还没有很好的作品或者是成熟的作品出现，或者是已经上映的作品出现。

　　但是她有好的创意，好的剧本，我之前也有一个困惑，其实许多导演不太相信公司或者是制片人，有一些公司和制片人也不太相信年轻导演，因为其实这都是一个互相不信任的前提，可能制片人或者是资本找导演的时候，他会以其之前的作品说事，来看，这就比较好评估。

　　导演呢？比较艺术化一些或者是率性一些，总是觉得我来做我的艺术，让你接受就可以了。但是我今天真的特别高兴，俞飞鸿导演在上半截说一个问题，有一些导演真的挺想有一些人做制片和推广，我始终认为一个电影的成功是两条腿支撑的，一条腿是艺术方面的，在影像、创作、思想方面，另外一条腿是营销，比如在非常完美这个项目上，在我们公司就非常多地力量放在包括帮助导演找一些成熟的制作团队，成熟的制片人帮助他完成作品，然后包括在营销、宣传发行方面费了非常大的力气。而且我们对投资的想象上不一定觉得是小投入、小发行的电影就真的能够回收，在我们做《非常完美》之前，大陆也有一些爱情电影上映过，应该说最好的票房是三千万多。

　　主持人（张卫）：去年马俪文导演的《桃花运》是三千三百万。

　　杜扬：我觉得不是导演的创作不好，很多东西是取决于另外一条腿，及其营销方面。我们那天在中影做推销推介会，我与所有院线的朋友们推荐我们电影的时候，他说真的特别重要，真正能够有一个专业的团队来帮助一个年轻的导演去完成他的作品，不管是从制作上还是宣传发行上，这也是很重要的。而不仅仅是资金上的支持，我只是给了这个导演一笔钱，然后我就让他交给我一个挣钱的电影。这个我觉得不太负责任，或者是不太现实的。

　　所以我今天特别高兴能够与大家介绍完美时空这个公司，我们也特别希望能够跟大陆的导演、香港、台湾的年轻导演合作，影协的会说电影工业从青年开始，我很高兴能够认识大家，以后大家有什么作品可以来找我们，谢谢。

　　主持人（张卫）：沂蒙导演本来不是学导演的，初出茅庐就赚一亿，这个神话的制造与杜扬他们团队的全力支持相关的，我们青年导演再次对他们给予青年导演的扶持表示感谢。

　　下面请李岗先生发言。

　　李岗：刚才朱延平导演提到台湾电影的黑暗时期，那是93、94年急速电影工业就瓦解了，我就是走过这一段黑暗时期的人，当年有电影工业的时候，李烈还是青春玉女，现在已经风韵熟女。

　　这一路走的是黑暗摸索，走得很辛苦，你看看长辈、前辈，导演会两岸三地我已经参加了十年了，两年一届，刚开始的时候，台湾真的是惨不忍睹，没有电影工业的时代是老弱残兵，还有一些经纪人带演员凑数，真的很难看。看大陆蒸蒸日上和香港人的团结，台湾也是非常不团结，当年商业电影的时候大家不来往，个人电影的时候又是个人不参加团体，所以是一盘散沙。你看十年里像李行长辈像倔强的老人背上担子一步一步往前走，不是他的话就没有今天的机会，再看朱延平大哥，没事打电话叫我们来帮忙，也是一路上请教他们。这一路上大家对台湾有感情和责任感，一路走来。当年时候创作联盟与商业联盟炒得很厉害，炒了两年以后没有电影了，商业电影一开放被好莱坞吃掉了，艺术电影搞了两年观众都跑了。今天的状态都在摸索，从前是封闭的状态。我在大陆也工作了十年，也找题材，制作电视剧，现在电影越来越多，越做越大。

　　大家的生活记忆完全不一样，做小型的电影很难做，不要说 进大陆市场，不是开放了天下太平了，前面还是一路凶险，面对好莱坞与大陆市场，大家都在摸索，像朱导演拍两部大片也不是今天的朱延平了，也只有他能够做，不是每个人能拿他当例子，这15年都没有商业的训练，朱延平导演是唯一能够拍商业片的，老的技术、老的人脉，加上新的流行天王，才能做到这样的。他的困难我也都知道，都是这样摸索过来的。

　　台湾的电影没有中央台，没有一个摇篮训练，我后来做发行，电影没有工业，不能做导演，不能当职业，做发行与好莱坞打仗。

　　我们几百万台币的电影怎么与好莱坞打仗，鸡蛋碰石头，又没有像央6的摇篮给我们练习，我们都是从下游走到上游，发一把小刀进入丛林里面，看你能不能出来。中型电影要五六千万，拍有自己情感的东西还是有优势，大家最不知道卖的是国片，我们做世界各国的片有经验，但是国片完全没有经验，会卖多少钱，不晓得，谁知道能够卖5亿。台湾的大型电影必须要与大陆合作，不是每一部片都是《海角七号》。大家在商言商，大陆市场投资整个可以，但是在商言商，大陆演员都没有，我怎么投资你呢？我可以要求葛优演，张国立都演蒋介石了，他可能找小沈阳演也可能票房很好。这是两边之间的政治考虑了，差距更大了。

　　无论是台湾电影，中国电影最重要电影好看才是硬道理，不要刚起步就想争夺全世界，那是不可能的事情。电影的金字塔下面还是一定要商业电影的，没有商业电影是撑不起文化的，世界上那个国家最强盛的时代，一定是商业最强盛的时代，你饿肚子的时候不会想文化，人有钱有闲才能发展思想的东西，一定要商业架构。像好莱坞的电影，他的优势就是大，90年之后的电影一部比一部蠢，真是很难看，就是声光，媚俗，电影越发展越粗糙，一个好的电影下面要商业，上面要冷，有个人的艺术电影，你要反省，这才是比较健康。

　　一个国家追求的是人素质的提升与生活品质的提升，电影不光是一个经济的行为，商业的行为，中国要让世界看得起，让它尊敬，你的电影要好看，我的文化有高度，那才是硬道理。华人就占世界的四分之一，这够你吃的了，这几十年把华人电影做好，高度够、品质够、商业技巧够、思考够、观点够，你文化品位高，他自然会看你的电影。这是我的一点想法，谢谢大家。

　　主持人（张卫）：刚得到消息李岗是李安导演的弟弟，他说在大陆有十年的经验，在这边还需要长期的历练，特别欣喜的是他与我们有共同的语言方式，这是大陆发展很重要的问题。

　　下面我们请江涛导演发言。

　　江涛：今天是讨论关于青年导演如何搭建融资平台的问题，我也好好考虑过这个问题，所以有准备。我是07年参加过论坛的北京计划，之后两年我又先后有四五个项目与许多的公司谈，也因为签约了CAA帮我联系不少公司，都是做融资，谈工作。

　　之前我拍过一部电影长篇，也是命题作文，是05年拍的！今年才做完，才上映，是文艺性质比较浓的，是因为当时流行拍文艺片，也是投资方当时有那么多资金，想拍文艺片，我只能满足他的要求，让他能够在电影节有所斩获。我之后再与投资方谈就有一个比较尴尬的状况，许多导演第一次参加融资会与投资方谈的时候都会面临这样的状态？投资方看中的是什么，投资方在融资会上挑一个靠谱的项目还是靠谱的导演，我觉得这到现在是一个很清晰的问题。所以你看宁浩等这样很靠谱有商业价值的导演，他不需要项目，投资已经排到后年了，所有后面的投资都不会担心。

　　也有一些投资方在创投会选一个满意的项目，或者是某个导演新项目，拍出来与他们的初衷想法不一样，需要在后期宣传上再想办法，也有这种情况出现。所以，现在大家明白了，一个靠谱的导演比一个靠谱的项目更靠谱。

　　就此来说，我们现在融资平台是不是也应该考虑这样的状况，因为现在的市场，现在大家的想法能有给两边提供信任感，就像刚才李导和杜总说关于监制的问题，比如我这次《风声》，因为陈国富觉得高清书（音）行，就把大制作交给他，后来果然信。

　　所以我觉得监制在年轻导演的开始创作道路是上非常重要的角色，不是等投资已经到了，监制再出现，那个时候已经晚了，监制是带来投资的桥梁，我们投资方看过许多的片子，有操作的经验，能够断定这个导演靠谱不靠谱，导演觉得我是为市场考虑的，我的经验积累了不少，我的项目很商业，这个能够赚钱。两边就会有各自的看法，互相不信任对方。这个时候如果有监制来，大家都是信任监制的，这个事情就好很多，监制可以与这个导演沟通一下，除了看参加创投会的项目之外，再与导演沟通一下，你拍摄有什么想法，怎么操作，在类型上怎么确定，以一个资深监制的能力一个小时之内能够断定这个项目背后的导演是否适合这个项目，或者是这个项目做出来是什么样子。如果监制能够把这个东西形容出来，投资方给监制足够的信任度，这个交流平台沟通渠道就会畅通很多。

　　据我所知，美国创投会不是主流制作公司采用的，主流的制作公司与导演在两个不同的平台上，创投会一般在电影节和欧洲市场，比较注重作者、导演和独立制作的时候使用更多，现在中国电影市场正在以大跃进的方式发展，那么在中国的创投会是否能够把两种融资方式有结合点，有改进，适合现在的工业体系的建立，我觉得监制是一个创投会融资平台非常重要的不可或缺的角色，也希望以后的创投会能够具备这样的能力，请到像朱导、李导这样的资深前辈来当监制给后辈一些意见和指点，谢谢大家。

　　主持人（张卫）：江导谈到青年导演在创作的过程中遇到许多问题。下面我们请《夜•上海》导演张一白先生发言。

导演张一白发表讲话

　　张一白：对不起，来晚了，刚听到江涛导演说了几句，就这个话题我说一下。我从上前年开始到今年在自己做导演，准备自己的戏同时也做了两个戏的监制，一个是前年为年轻导演赵天宇导演《双食记》做监制，今年为徐静蕾导演做《杜拉拉升职记》做监制，我做监制的时候想这个事情，我为什么做这个工作呢？在自己的几部电影制作完了，在发行过程中遇到一些问题，遇到一些情况需要我去面对和思考，我现在发现在电影行业里面，从有项目到投资、到制作、宣传、推广、发行似乎是几个板块各做各的，做项目的做项目，找钱的拿项目去找钱，也不管后面出现情况，基本是导演拿着案子把老板忽悠一通，就继续做，做的时候也不想怎么着，就把戏拍完了，拍完了以后再找人，说这个戏不错，你再找钱宣传，这中间就会出现许多的问题。我不知道海外制片人或者是监制都做什么，我觉得在我做导演的时候，我特别希望有一个人能为我去判断一个案子值得不值得做，怎么做，和我一块去融资，一块去做一些前瞻性的事，如何把一部电影做好，不光是电影的内容好，而且有好的收益和效果，这就特别需要你这个人。许多导演都需要有这么一个人做这个事，但是这个人又很少。因为现在在行业里面能够做制片人的，要么是投资方派一个人来做，看你别把钱花超了，或者是黑了，要么从别的行业转出来的，缺一个站在专业的角度或者是更好的角度为你做工作。我们现在有陈可辛导演做监制，但是他们做的是很大的片子，我们这些导演更希望有这些人做这个事，我还算有一点经验，所以就试着做这个工作，做这个事情。先做一个新导演的第一部戏，积累一些经验，今年就自己看一个不错的小说《杜拉拉升职记》，找徐静蕾导演导，拿项目去融资，去拍摄，现在这个电影到了后期阶段了，我们的重点放在怎么宣传和推广，我自己希望通过这个片子把这一套搞清楚，摸透，积累一些经验，今后继续做下去，做这个事情的目的也是为自己今后做导演，拍电影也能有一个好的资源，找到好的平台，取得好的效果。这就是我最近这段时间的工作和一些体会。

　　当然我觉得在现在中国电影的格局里投资、内容、创造导演、演员资源都还不错，都在一个很好的阶段。其实更多是缺整合，把这些资源整合起来让电影在良性健康的渠道发展，我觉得这相对来说需要有一批专业的监制或者是制片人做，这才能保证电影的健康发展。否则的话和几年前曾经有过的热热闹闹一样，最后成了一个虚假繁荣，把这个行业也做垮了，讲完了。谢谢。

　　主持人（张卫）：张一白导演的工作体会说监制是融资的关键，刚才说投资商与青年导演互不信任，怎么办呢？中间的桥梁是监制，监制让投资人放心，也让青年导演能够拿到钱，我们希望通过这个论坛进一步再融资过程中推广监制作用。下面我们请刘蔚然导演发言。

　　刘蔚然：各位领导，各位前辈，以及新的导演，大家好。我们是很新的电影公司，在2005年的时候才成立，我们公司刚成立的时候，是以做发行为主的，刚开始做DVD的发行，之后做影院发行，之后也发行台湾电影等等，我们去年才开始进入电影的制作领域。

　　不过，因为之前做台湾电影发行，对台湾的电影发行市场有大概的了解与认识，所以做制作的时候，大部分也会从这个地方考虑。之前听各位长辈提到的，不管是市场还是观众，怎么做回收，我相信所有导演在发展计划和案子的时候都会思考这个问题，因为台湾大部分望着内地市场，因为台湾的市场本身很小，对青年导演来说，我们觉得不需要在一开始的时候，没有很好的基础、技术培养上做这样的有点不切实际的想法。比如朱延平导演在成为导演之前也在电影行业里面有很长的经历，一拍成名，就成为大导演。再到内地市场的时候也做了好长时间，可以拍这么大规格的电影。今天讨论的题目是青年导演的融资，对于台湾的青年导演来说，我们反而建议可以先思考一下这样的发展，如果我们先以台湾的市场为主，我们大概可以做到多大的规格，可以有多大的回收，我们用这样的东西做一两部片，同时让更大的老板可以看到你的才华，看到你的潜力，接下来一步一步做，这是比较实际和可能的做法。

　　比如，我们前年发了《刺青》，今年发了《不能没有你》，我们帮他做台湾地区的发行。《刺青》是150万的人民币制作成本，在台湾的票房是250万，今年《不能没有你》在台湾入围了八项金马奖提名，在早一些电影节也拿到了最佳男主角等的提名，这个成本是100万人民币，扣除政府的补助，自己的投资额在50万人民币在台湾收了快两百万人民币的票房。

　　因为我们现在在帮其他的导演做案子，比如这次有《泪王子》等新片都在后期的阶段，我们也有开发一些别的案子，我们做这些案子的时候回头想用多大的规格做，票房成绩是多少，你这部片子赚钱了，下一个片把规格放大一些，一方面让市场和观众接受你的才华和影片，你在下一次投资回报比较清楚。

　　因为我们帮其他的导演找钱的时候，我们有遇到许多的说法是这个案子太小了，钱赚回来不够快，你们有没有一千万，五千万以上的项目。我们也希望与一些有钱的老板或者是投资公司说，这样小的片子或者是小的案子，也许一下子赚得不够多，但是在小的案子的回收市场掌握好，或者在推广营销有一定的把握度，如果赚钱，让新导演有更好的机会与基础做练习和打底，以后每个导演的希望与规格是越拍越大，到那个时候他们会有很好的表现，也会让各位老板赚钱，就导演或者是投资方来说，不用一开始想那么大的规格，而是把制作成本与回收两个事情想清楚，只要能够获利这个事情可以发展下去，以上是我简短的发言，谢谢。

　　主持人（张卫）：他讲了对青年导演应该循序渐进培养，而且有规律可循，这是很重要的问题。下面请刘嘉明导演讲话。

　　刘嘉明：各位在场来宾大家好，二十年前我拍了一部电影，与在座一些年轻人很像，我自己买电影票去看电影，我那一刻想清楚一个事情，每次走在西门町，电影公司老板与我们讲，你们到美国学电影的人不懂电影，不会拍，你们要好好学，要懂得做生意，我拍了《三十而立》电影之后我就想清楚一个事，你们说我不懂做生意，我就自己了解，我自己有机会从做创作的人学电影发行、制作，经过了十五年十六年之后我发现，我好象有一点经验可以帮助年轻的导演弥补当初我对于所谓的电影市场的不理解。虽然我们今天整个下午都在讲市场、电影发展，我老实讲没有一个同样的Case，大家脑子里想的市场和电影统统不一样，你想清楚自己想拍什么。

　　我觉得这是一个重要的选择，我时常回答一个问题，年轻人有时候问我，你干吗做电影，我二十年前，三十年前不相信的电影，现在还是不相信，我还是相信我相信的那种的电影，电影不是好坏的问题，是选择的问题，你把时间和精力放在什么样的电影上做他，他才是值得的。

　　从某种角度来讲，我越到中国来越伤感，我到中国来发现楼盖得越多的时候心情越沉重。因为我们看到了这条路是一个老路，如果我们要走到资本主义市场发展是唯一的道路的时候，我们看到了结果，中国人要有智慧，要有自己的路，与好莱坞、美国资本市场不一样的东西，他们并没有做的更好，如果他们做的更好美国经济就不是这样子，好莱坞也不是这样子。在座的老老板在这件事情上应该想想，未来如果我们都认为不管是台湾或者是中国电影的未来都在年轻人身上，请把一定的力量、资源投注在年轻导演身上培育他们，这样新的可能性才不会断掉，要不然我们的电影最后会变成一种电影我也是一个电影发行商，我成立公司五年了，每年发22部小品电影，所谓的艺术品，我们也陆续制作这些片子，刚才有几位说你们需要监制，你要想清楚，可能你不是要监制，只是要人打杂，如果是这样的态度的话这种组合不能成立的，你要相信某种程度的专业能够帮助你，不管在创作上，市场的了解上都能够帮助你。

　　我在三年前在釜山做一个决定，我从自己做发行到做小的制作，让我认识年轻的导演，让我更熟悉台湾的环境，剩下的一环是销售，做创作的人大部分觉得销售与我无关，如果你要找到更大的资金做，不管在台湾或者是中国，你就必须要走资本主义那条市场的道路，你没有得选择，如果你想拍一点自己想拍的东西，你得把你的眼睛看更多的地方，把许多小的市场加起来的时候，那个总和可能可以让你继续拍你想拍的电影，大家心里面一定要有自己的保留，除了主流市场之外，还有许多非主流的市场，我们把这些加起来以后，可以到一定的程度，我这几年一直做努力把台湾的电影推广到海外去，通过影展、销售，初步看到一些成果，我知道在南京有非常热闹的东西，也许是有别于北京大的商业片讨论。但是在南京的独立影片展非常热闹，我没有看到。

　　我讲这个是每个不一样的作品有其市场，只是导演要想好你的目标是瞄准那一块市场，不要等做完了以后再想就来不及了。

　　主持人（张卫）：我们终于从制片人听到一个不一样的声音，导演一定让从观众的口袋里面融资，没有想到你说的是每个导演应该保持自己的个性，这是很不容易的状态，我们会议到这个地方观点有变化。

　　下面我们请黄江丰先生发言。

　　黄江丰：《对不起、我爱你》是我带过来的影片，我第一部片子是2007年自己投资制作的，是我第一部片子，到现在帐还没有还完，我在那次以后学了许多市场上的问题，毕竟过去市场的制作面慢慢成长，过去十几年台湾的电影几乎没有市场了，在过去学习的过程中，其实市场对我来讲是非常遥远和空白的。从2007年我开始自己投资制作自己的片子以后，拿一股热情与勇气做下去结果非常凄惨，我很认真思考市场、发行的问题，我接下来拍了《对不起，我爱你》成本降到非常低，那时候做这个片子拿到150万台币的补助，那个时候找了《海角七号》的女主角，那个时候没有人知道她会红起来，当我的片子拍完了以后我开始找许多的可行性，找到了刘嘉明先生说有没有兴趣做发行，后来《海角七号》也上了，刘嘉明帮我问了一下就进来的，结果我没有赔钱，把他拉下水了，他赔了一点钱。我现在还在摸索，到底该怎么接近这个市场，要拍什么东西给台湾的观众看，而这是他们需要的，我现在没有答案，也不知道要拍什么。我感觉台湾新生代的导演有一个共同的目标是希望拍给台湾的观众看，这与过去有很大的不同，台湾这几年的票房一直在验证，虽然不是很大的成功和改变，但是改变已经在发生了，所以我这次来也是抱着学习的心里，内地六七月的时候做两岸电影交流，这次是第二次来交流，我希望未来还有许多的机会能够进来与内地的电影同业多做交流和互动，也希望能够在你们身上学习和了解大陆的市场，我也期许自己能够在台湾地区作出台湾观众想看的电影，进而能够过来与大陆内地的观众分享，这是我的心得，谢谢。

　　主持人（张卫）：谢谢黄先生的发言，他是关心台湾的观众，内地的80、90年代出生的观众是大陆电影市场的主流观众，这些观众对香港电影了如指掌，但是对台湾电影不了解，台湾电影好像只有文化圈。李行导演是台湾电影文化的代表，朱延平我们都当成内地导演。

　　如《海角七号》进来以后，如果推广宣传起来以后也应该像香港电影一样，台湾制片人在内地宣传，与内地的媒体互相配合宣传好台湾电影也是同样的事。

　　下面我们请李耀华制片人讲话。

　　李耀华：李导演，朱导演，我其实进入这个行的时间不长，03年开始，过去六年我拍一些片子，因缘际会，与五个导演合作，我从来没有想做导演，以制片人的立场看，我想帮助导演知道怎么帮自己定位，以及怎么帮自己的影片定位，我过去拍的片子有爱情、惊悚、家庭的，我觉得现在的市场很混乱，整个社会也是大者很大，小者很小，中间这段快慢慢消失了，这种情况下定位很困难。你看一个年轻的市场可以考虑一个问题，在大陆你看喜剧想找宁浩等，每个导演有自己的定位，一个影片在研发的时候，也要知道你的观众在哪里，你才知道这个片子要怎么样发展，你要用多少的预算拍，因为许多的片型和故事类型有其潜力可循，这个片子可以做到多少的票房，这个片子在海外有多少机会回收。

　　我也是希望与各位前辈多多请教，在资讯混杂，市场庞大，我们又是小地方，不可能在短时间之内看到几亿制片的时候，与我们合作的导演定位以及市场分众的研究是一个方向，这是我这几年来简短的感想。大概是这样的。谢谢。

　　主持人（张卫）：他刚才的发言给我们提供了时间的体会，下面是我们自由交流阶段，刚才谁说想知道小成本电影怎么发？谁有问题可以交流。

　　刘嘉明：我今天参加一个制片人协会的活动，我作为一个国际制片人差得远，可是我非常惊讶地发现，我在那个会议桌上有两个英国银行的投资人，有好几家高阶制片人，在讨论中发现这个状况，这些人统统不了解国际销售和发行。大家明白我的意思吗？这些投资人有能力在资本市场找到钱，他写一个非常好的投资案，这个案子在资本市场找到钱，他完全无法处理后端的销售，换句话说没有办法保证后期的回收，这是国际的现象，所以大部分的投资人都赔钱了。在这个行业是如此。所以我这次在东京蛮有趣的，也是碰到代表投资方的公司负责人，他们在策略做调整，他们决定不再投资一个案子，而是投资一个公司。为什么呢？过去他们认为投资公司风险非常大，因为这个公司帐可能有问题，他可能投资一个影片，所有的帐在一片之下，最后发现一片公司的制作人可能有问题，没有办法真正保证融资后面的回收，我讲这个东西想说的是我们真正看到所谓小电影的发行，现在我们用传统的发行方式做过去的做法，好莱坞式的做法有太精确的数据让他规划一部影片的发行，什么样的影片必须买多少传统媒体，控制多少戏院拷贝数，可以计算出来回收可行性，包括现在年轻人使用手机的习惯增加之后，我觉得有一些巨大的变动，传统的发行方法越来越不可行，反而通过比较小众的方法做发行是可行的，这是为什么我们讲以小的方式做。

　　我举一个例子给大家，我正在台湾发行一个非常小的，还是一个纪录片。这个片子在台湾叫《转世小活佛》，在台湾只有一个拷贝，昨天的票房有120万，这个数字到现在还可以每天超过150票五场，这个例子是讲主题的选定，另外的是你有没有找到清楚的内外分众，大部分的大型投资看的都是收入，营业额，营业额与作为上市公司有关系，他必须把你做大，才能帮助他在资本市场里面取得资金，可是我们在我们的行销概念里面有一种“市场占有率”，一种叫“口袋占有率”我们做小的人要吃口袋占有率，比如我只卖给江涛导演的观众，就要知道他喜欢什么，而且要确定消费在电影里面的支出，大部分要买电影的上边，这是一种作为小片子的方法，你想尽各种方法用新媒体做宣传，而不是传统的做法把发行成本降低。

　　《对不起，我爱你》，最开始的时候只拿到了80万新台币，找到30万台币，我说你一毛钱不多花，拍到爽为止，请您不要多花一毛钱，在180完里面做完，他剪一个100分钟的片花，我看了以后很喜欢，我也知道市场很小，我决定把后置的钱拿出来做商业发行，虽然到目前为止，我们一月的时候做了商业发行，也碰到最倒霉的档期，台湾所有历史上从来没有连续两个礼拜都要上班的，被我们的电影碰到了，而且是台湾当局临时决定要礼拜六上班，我们排的是农历年前，我们怎么算也认为可以跨过农历年，结果两个礼拜都去上班结果票房非常糟糕，就完全失去了戏院这端的控制，如果这端补进来的话这个片子是可以打平的，虽然我们是小赔的，可是在这个经验中学到许多的东西，我们这个片子去了国际的影展，也做了销售，这是我们赚到的。导演如果要做，一个选择市场要的，一个是你要的，如果是你要的东西，我个人觉得是比较值得的。谢谢。

　　主持人（张卫）：这是说台湾导演怎么上国际市场的问题。我对面的马俪文导演是中国青年导演成长的典型个案，我们CCTV6做一个纪录片，她当时获大奖，在商业市场受到挫折以后又取胜，请他说一下。

导演马俪文

　　马俪文：今天就是过来听一下大家的交流看法，要说的话说不完，还是别说了。

　　主持人（张卫）：我们CCTV给他做一个纪录片，在春节的时候播取得了高收视率。其他的人可以接着互相交流。

　　陈鸿元：今天的会主题是融资的问题，我了解在国际上好莱坞这种地方他们拍是与银行融资的，在内地有没有可能有这种情况发生，比如朱延平导演的案子可以找到林志玲这样的明星，有没有可能与银行融资到钱？

　　主持人（张卫）：有，华谊兄弟电影公司冯小刚的电影已经成了著名品牌了，直接到银行融资。还有美国许多的基金会到中国来探讨银行融资的事。

　　陈鸿元：知名导演比较容易融资，年轻的导演第一部片子有没有这种管道融资到钱呢？

　　主持人（张卫）：青年导演很少跟银行融资，银行投资的论证非常复杂，对品牌的要求很高，青年导演一般还是通过其过去的作品由投资公司融，刚才刘先生说给一个公司投资，公司有知名度，公司可能是把这个导演经过全面考察以后，自己有这种把握然后找融资。

　　张挺：我每次影展都被许多人看过，但是不知道做什么的，我自我介绍一下，把我的一些想法告诉一些年轻导演，我四十年前就介绍亚洲的电影去欧洲了，那个时候第一部功夫片《天下第一拳》上市了，我找不到会讲华语还有意大利文的翻译，我翻译所有的功夫片一百部以上，我那个时候开始进入电影，我有四十年的电影经验，大概许多人不知道我是台湾艺术电影开始者，我想把三年前的一些想法说一下，如何帮助一些年轻人拍电影，可以有机会在电影院里面放。

　　后来我做了一个统计，我说大陆大概有一千多所大学，因为每个大学都有电影学社，我说如果我们的官方能够给这些年轻人拍片，就是要给年轻人看的，你不给他们有机会给观众看，拍了片等于是资源的浪费，我做了一个统计，那么多的电影学社，如果你们能够把你们的电影与他们结合，卖到十块，五块让他们有机会看，这是一个大生意，每一个学校都有礼堂，如果有一千多礼堂放你的电影不是大生意，总比抢不到档期没有人看好，我不知道这个建议好不好。

　　我已经做了统计，因为我的年纪大了，没有这个精力做了。听说这些电影在里面放映也是要电影检查的，有没有办法让他们。

　　主持人（张卫）：中国有一个高校电影联盟，在高校院线有一个组叫高校电影联盟，往高校里面放。

　　张挺：我每次影展看有短片竞赛，请问各位到电影院里面看短片吗？所有的导演都是从短片，我认为短片拍得好，长篇一定拍得不错。我曾经看一个印度的导演的短片，好得不得了。为什么拍短片没有放映呢？如果年轻人能够拍三四十分钟的短片，拍得好，90分钟的长片肯定也不错，而且短片也没有在电影院放过，这也是资源的浪费问题。

　　主持人（张卫）：北京电影学院每年有一个短片节，北京一些院校每年有这样的活动。

　　张挺：我也活了这么大年纪，想对年轻导演讲几句应该讲的话，我跑过35年的电影展，从前年开始我说够了，35年是我的里程碑，再也不跑了。美国电影展也不跑了，因为我已经跑腻了，每一年大概有500部片子，连台湾可以买的总共好的不到10部，我也腻了，年轻人时常问我，你给我们一些经验吧，我说没有什么经验，年轻人就是要做梦，你一定要把你拍电影的梦传染给投资你的老板，写剧本的，或者你自己写剧本，让你的梦影响投资者。投资者也有与你一样的梦，你去影展去卖。我们是片商，我们是专门买片的，我认为除了投资者之外，对片子嗅觉最灵敏的就是片商，大家觉得那个片子一定好，就抢着买，因为我们的嗅觉很灵敏，你拍电影的要问片商好不好。

　　我们也不用看剧本就买了，我认为年轻导演一定要做一个梦，你的梦能够影响一些投资者，能够买片的，这个梦就完成了一半，其他的工作由发行者如何宣传，如何搭配院线，这个时候是我们的工作。还有许多的话，我不想讲了。你今天把我介绍错了，我其实也卖过许多片。

　　其实我什么也不是，只是电影爱好者。

　　主持人（张卫）：今天下午的会开得很好，两岸的电影人、制片人、导演、投资公司大家就电影融资的问题进行了广泛的交流，在许多人的发言中都总结了经验，表达了观点，我觉得这个会议开得很深入，我们以后要多开这样的会供大家交流，今天就到这里散会。