7月2日，首届全国(天津)相声新作品大赛作品拍卖会在京举行，71岁高龄的天津相声作家王鸣禄创作的《城管与地摊儿》和《时空隧道》以20万元的高价成为“双标王”，创下了相声作品的最高纪录。

　　这一喜讯让众多相声界人士大呼痛快，作为拍卖会组织者之一姜昆笑言，此前他担心的流拍等情况都没有出现，但他仍然清醒地表示，培养相声演员人才队伍还是一条漫漫长路。 相声演员魏文亮也表示，拍卖相声作品只意味“有饭吃”，但当前相声演出市场迫切需要大量高质量的新段子。

　　大件事

　　20万天价相声

　　9月北京演出

　　7月2日，首届全国(天津)相声新作品大赛作品拍卖会在京举行。前来竞标的既有中国广播说唱团、铁路文工团等专业团体，也有专业的相声演员，还有相声俱乐部等民间团体。姜昆、李金斗、赵炎等相声大腕也现身现场，为活动压阵。

　　拍卖会开始之前，姜昆曾表示因为担心流拍，更提前找了几个“托儿”。不过，拍卖会的结果让姜昆十分惊喜，16件相声作品共计拍出100.5万元的价格，而老相声作家王鸣禄《城管与地摊》和《时间隧道》成为“双标王”，均以20万元的高价拍出。此外，作家丁润洪的《艾折腾》拍卖价格为18.5万元、孙晨的《可怜有钱人》拍出了6.1万元，跻身拍卖的二、三名。

　　姜昆透露，所有上拍作品都将进入修改程序，经过打磨后，将组织由专家学者和作者、演员共同参加的慰问演出，倾听观众的意见。9月5日至12日，这批相声作品将在京举行多场演出。

　　惊喜过望

　　稳住创作队伍，别再去写情景喜剧了

　　竞拍者：会免费提供给演员

　　拍卖会一结束，巨资拍下“标王”的666号竞拍者就被媒体团团围住。该竞拍者坦言，参与竞拍的16件作品他都仔细翻看了，原本打算全部买断，但是怕太伤同行的面子，无奈“让”了一些给别人。他表示，自己不会再做二次拍卖，“我拍下的这两个作品都很好，只要有演员喜欢它，有需要的尽管来找我，我会免费提供给需要和适合的演员，咱们不提钱。”

　　“标王”作者：相声该触底反弹

　　作为“标王”的创作者，王鸣禄也感言，自己开始根本想不到能卖出如此高价，“我以前的作品给企业创作的报酬是几千元，给电视台演出用也就千八百。没想到这次情况大好，相声是时候触底反弹了。”对于一件相声作品卖出20万元，姜昆认为并不稀奇，“一些演员演一场三万元，演几场就回来了。”

　　姜昆：相声创作必须走产业之路

　　姜昆表示，相声拍卖会是相声版权保护的一个起点，“版权保护一方面是制度保护，另一方面只有创作者自己认识到创造性劳动的价值，才会有意识地保护自己。”姜昆强调，这第一槌是个信号，只有多搞几次才可以见效，“比如王鸣禄老爷子，写了那么多年作品都没有拿过这么多钱，现在他现身说法，可以让我们作者能够安心在队伍里创作，别再去写什么情景喜剧了。”

　　姜昆表示，一个好的相声作品除了好脚本，也离不开演员的二度创作。但演员的二度创作经常被剽窃，得不到保护。通过竞买作品，演员拥有了独家演出权，他们的二度创作也无形中受到了保护。此外，很多电视台、影视传媒也亟须拥有独家播放权的相声作品，这都表明相声创作必须走产业之路摆脱困境。

　　旧忧仍在

　　培养演员队伍，还是一条漫漫长路

　　相声拍卖是否真的能够“挽救”已经日渐低迷的相声业？本报记者就此采访了姜昆等相声表演艺术家，面对“相声创作队伍壮大是否能真正挽救相声”的质疑，姜昆表示，本子重要，演出也同样重要，“不经过演出推广，再好的本子也是‘深闺无人识’。所以这次拍卖会结束后，所有上拍作品都将进入下一轮修改程序，并在演出中倾听广大观众的意见，不断完善作品。”

　　明年继续办拍卖

　　拍卖会上的“标王”王鸣禄接受采访时表示，他最担心的是相声拍卖会能不能继续，只是热闹一时。对此姜昆表示，既然第一炮已经打响，一定会继续创造条件做下去。“第一次经验还不足，但是这次拍卖会已经让我们摸出了一个门道，是一个很好的开始，明年还会继续办下去。”

　　迫切需要高质量新段子

　　相声拍卖鼓励了创作队伍，但和创作同样重要的还有演员队伍。姜昆认为，和别的艺术形式不同的是，相声有二度创作，所以相声演员与创作队伍同等重要，各占50%。“任何一件事情对结局都不能起决定性作用，但是都会有所帮助。比如这次相声拍卖会，不是说有了它相声就能怎么怎么样，还有演员的人才队伍，培养人才这是一条漫漫长路。”

　　相声演员魏文亮也表示，拍卖相声作品对演员来说就意味着“有饭吃”，“现在大家听到的相声还多是老段子或是传统段子，当前相声演出市场迫切需要大量高质量的新段子，拍卖会无疑是一个平台。这次拍卖会上，买断作品的相声演员们也拥有了独家演出权，我们对相声的二度创作无形之中也得到了保护。”

　　本地关注

　　黄俊英：即使是炒作，出发点是好的

　　对于相声界的这一大事，本土艺术家也给予了高度关注。

　　何宝文(广州市曲艺家协会副主席)：以前从来没有想到过相声创作可以拿来拍卖。这是件好事，经济价值证明了相声创作的社会价值，证明了群众对相声的认可度。像电视剧的剧本创作者都可以得到很高的经济回报，可相声剧本的编剧通常只有两三千元的稿费，这种巨大的差距很大程度上是因为相声作品没有市场化，以致这种文化产品的市场价值被搁浅了许久。

　　我现在的担心是这种拍卖所取得的好成绩能不能坚持下去，因为第一次拍卖可能会得到社会各界的广泛关注，但若像昙花一现，以后就没人关注了，那这种拍卖就免不了有作秀的感觉。

　　黄俊英(著名相声表演艺术家)：我觉得一个相声作品能拍出20万元的高价有点炒作的嫌疑，这相当于普通相声演员演十几场的收入总和。但即使这个拍卖存在炒作的成分，它的出发点也是好的，对于相声发展来说也是一件好事。

　　现在专业相声剧本创作者已经不多了，主要是因为相声创作难度高，收入低的问题。没有好的创作者怎么会有好的作品出现呢？没有好作品观众自然不买账，所以相声复兴的关键还在于要挖掘好本子，所以要通过经济价值和社会价值来鼓励相声作家多出好作品。 (刘艳)

　　记者观察

　　不能高兴太早

　　相声界首场剧本拍卖会皆大欢喜，平时只拿几千元稿酬的创作家，一下子得到了20万元，这让原本担心无人捧场的相声界前辈们乐开了花。群情激奋固然没有错，但冷静下来思考一下，已经渐渐走向低谷的相声真的会仅仅因为一场拍卖会就彻底翻身吗，是不是高兴太早？对于这个问题，连姜昆回答时都没有底气，“任何一件事情对结局都不能起决定性作用”是他对记者的回答。

　　纵观时下相声界，草根相声渐渐有凌驾于传统相声之上的势头，郭德纲大火，他的作品究竟有多少含金量，人们没有去深究，去看他的相声，图的就是一个乐，其独特的表演方式是吸引观众的一大砝码。而在商业大潮的今天，越来越多的相声演员耐不住寂寞，除了走穴，他们开始拍电视剧、拍电影挣钱，这样的状况，即使有再多好的本子，没有人去演绎，又有何用？

　　当然，相声拍卖会是一次创举，至少保护了创作者的积极性，但笔者更希望它不只是一次性的轰轰烈烈，而是能一直持续下去，打开相声界的“良性循环”，让演员们也产生积极性，才算得上是真正有益的尝试。