郎朗国体首开音乐会 四首协奏曲点亮星光(图)

　　1月3日晚国家体育馆举办了建馆以来首次面对社会的大型演出，也是2009年郎朗特别献给北京的首场音乐会——2009郎朗新年音乐会。国际钢琴巨星郎朗为此次国家体育馆的“开门重戏”特别挑选了四首大型协奏曲——肖邦《第一钢琴协奏曲》、格什温《蓝色狂想曲》、《黄河》钢琴协奏曲和北京奥运会开幕式曲目《星光》在当晚音乐会上一起展现给观众，风格如此多样的多首协奏曲在同一场音乐会中由同一位钢琴家演奏，这在古典音乐历史上实属罕见。

　　由著名指挥家谭利华指挥北京交响乐团演奏肖斯塔柯维奇作品《节日序曲》为台下一万两千观众揭开了演奏会的序幕。乐队声落，随着主持人的介绍，郎朗身着一身笔挺的蓝色西装，佩戴着用黑钻拼凑成的形似龙飞凤舞的“LL”形胸针从红地毯走上汉白玉栏杆围成的颇具中国古典风格的舞台，全体育馆的观众对这位音乐会主角的到来报以热烈的掌声和热情的尖叫。郎朗首先为北京观众呈现了肖邦《第一钢琴协奏曲》，这也是他最新发行的新专辑《肖邦钢琴协奏曲》中的曲目之一，与他合作的是指挥大师祖宾梅塔和维也纳爱乐乐团，这张专辑一发行就跻身欧美各大古典音乐榜单的前列。

　　乐队温暖而厚重的肖邦第一钢琴协奏曲第一主题一出现，立即抓住了所有观众的耳朵。作为肖邦一生仅有的两首协奏作品中的一首，钢琴进入前乐队大段的演奏成为了该曲一种特点，乐队的表现力也就成为了奠定这首作品基调。当晚北京交响乐团的演奏为钢琴部分的进入做了很好的铺垫。从郎朗的钢琴坚定的进入开始，钢琴的华丽和浪漫就浸润着全场观众的感官。这首肖邦《第一钢琴协奏曲》被郎朗形容为“爱侣的互动，或是花园里的散步”。肖邦在创作完这首作品时，曾在信中和友人提起：“我并不特别要求此部分强劲的力度。我是以浪漫、平静、略含忧郁的心情创作了这首作品，像是美丽春天中的明月良宵那样。”多数的乐评家认为这首作品灿烂、浪漫并且带有朦胧的色彩，就像郎朗的演奏。在录制完最新专辑后，郎朗对这首作品有了更深的理解。他用他一贯的热情倾注在这首作品中，赋予这首浪漫作品更深刻的内涵。不难听出郎朗对作品的字斟句酌，他清晰地表述着作品的每一句，好像这一切都在讲述他内心的故事。郎朗对这首作品音色的处理极为清丽，这种清丽在第二乐章被郎朗发挥到极致。第二乐章钢琴声部如歌的旋律，缓慢内敛却充满了回忆的力量，乐队的轻声衬托更显得略显忧郁的钢琴旋律，犹如在吟唱一段豆蔻年华的甜蜜爱恋。诺大的国家体育馆中此时竟比音乐厅还安静，也许大家都被这种人生最美妙的感情打动了。随后，乐队情绪一转，激昂的进入第三乐章。郎朗的钢琴声中加入了一股刚毅，从容与乐队进行着对话。与郎朗演奏其他作品一样，他清楚的、控制力极强的把每个音都赋予了茁壮的生命力，肖邦的浪漫和灿烂在此时得到了最好的诠释。全曲三个乐章婉转悠扬又不乏深沉大气，犹如天籁般的歌喉在唱诵一段皎如月光的爱情。当钢琴伴随乐队用一连串的琶音和音阶结束这首伟大的作品时，全场观众也好似从美好的回忆中回到现实，整个体育馆爆发出热烈的掌声。一个中国钢琴家，一个中国乐团，能把代表西方古典音乐的肖邦钢琴协奏曲演奏的如此丝丝入扣、美妙动人，完全代表着中国古典音乐的腾飞。

　　如果说音乐会的上半场是用伟大的浪漫占据观众们的听觉神经的话，那么音乐会的下半场则是展现了古典音乐最激情澎湃的一面。短暂的中场休息后，换成一身金色西服的郎朗和乐队首先为观众们带来了美国著名作曲家格什温的代表作《蓝色狂想曲》。这首爵士风格的钢琴协奏曲与其它的古典作品相比具有另一种色彩，单簧管的滑音和法国号以及萨克斯的不同音色給予这首作品一个不同寻常的开始。钢琴的进入更让人感到乐曲中无处不在的美国工业时期的躁动和欣欣向荣的景象。郎朗在舞台上通过钢琴和声迸发出的激情，与乐队的“狂欢式”演奏合为一体，表达着颇具爵士风格的热情。钢琴的华彩部分也被郎朗演奏的很有“即兴”的味道，让人不由联想到格什温在创作这一华彩部分时那种一挥而就的激情。如此富有活力的《蓝色狂想曲》作为下半场的开篇，犹如在场内卷起了蓝色的浪花，一下就点燃了观众的热情，全场欢呼的场面与上半场的“浪漫”形成了相互的衬托。接下来又是郎朗的重头戏《黄河》钢琴协奏曲。郎朗带着这首中国钢琴协奏作品已经走过了世界各地，在去年中美建交30周年费城交响乐团访华的音乐会上，郎朗与费城交响乐团的音乐家们完美演出了这首作品，令人至今印象深刻。因为有了前两首作品的铺垫，这首属于中国人的乐曲被演奏的更加精彩。《黄河》这首作品承载着中国人的热情和信心，作为中国人扬名海外的郎朗也许比其他人更能真切的感受到这一点。无论是激情澎湃的第一乐章，还是深沉悠远的二三乐章，郎朗都能驾驭得恰到好处，第四乐章《保卫黄河》则更像是惊涛拍岸，奔腾咆哮，昭示着中华民族的崛起。郎朗的演奏犹如驰骋在沙场上的骏马，一路披荆斩棘，迎来了辉煌的胜利。当第四乐章《东方红》的旋律响起，在场所有观众的民族自豪感被点燃了，随着中国重新回到世界强国之列，《黄河协奏曲》这首作品也许更应该属于伴随中国强大起来的这一代年轻的音乐家，他们与中国的成长赋予这首作品更强的生命力。这首中国的伟大作品像是点燃了观众的内心，全场欢呼不绝于耳。于是郎朗和谭利华指挥又共同为观众献上2008北京奥运会开幕式上的《星光》。郎朗形容这首作品为“特殊的作品”，因为它不仅是一首最新的作品，还代表了2008年中国的辉煌。这首曲子是第一次在奥运后在首都北京响起，体育馆内的大屏幕上播放着郎朗在奥运会开幕式上的镜头，灯光也配合着乐曲在观众席上打出星光闪闪的效果，好像重新回到了2008年8月8日晚的鸟巢。梦幻的音乐、梦幻的场景完全陶醉了每一位观众，一曲终了，观众们群起鼓掌，呼喊郎朗“再来一个”。经过主持人的盛邀，郎朗又上台为观众加演了一首中国乐曲《彩云追月》，观众们还没听够，怎肯放过郎朗，又是一片异口同声的呐喊“再来一个”，这时的郎朗已经化作一道“星光”，宛若一片“彩云”，又降落在舞台上，一首《翻身的日子》让所有的激情都“翻了身”，让所有的观众都记住了这个“日子”，体育馆内的气氛达到了最高潮，一场视听的盛宴就在郎朗的频频挥手、观众的依依不舍中结束了。身为北京音协主席的指挥家谭利华在演出后感慨的说了这样一句话：“只有郎朗敢在这么大的场地演奏这样一场音乐会！”

　　郎朗2009年首场音乐会，散发的是激情，留下的是期待：2009年，郎朗将继续演绎他的精彩。